Le Jeu Chez Beckett

Sujet : «  Il est des pièces de théâtre qui ne sont pas à représenter mais à lire ». Commentez.   On adopte un plan dialectique.   I. Importance de la lecture. A. Lire permet de goûter tranquillement chez soi la beauté du texte. Ex : la beauté du vers racinien ou les hardiesses de l'alexandrin romantique dans Hernani. Avec le livre, on peut revenir en arrière, relire un passage. B. Certaines pièces ont été écrites exprès pour la lecture (documentez- vous sur « le spectacle dans un fauteuil »

dans L’Écume des jours » in Boris Vian, Colloque de Cerisy, U.G.E., 10/18, 1977, p. 159 à 169. 3 romanesque et domine l’épisode de l’enterrement de Chloé. C’est là un accompagnement thématique significatif de la conception tragique de la vie, chez un romancier du XX e siècle où la nature exerce sa souveraineté menaçante (cf. dans des registres différents, Céline : Voyage au bout de la nuit ; Giono : Le Hussard sur le toit). Plan 2 : Le roman du désir1 On1peut envisager le thème du désir

Français : Mots éclairs. Partie d’examen : Question En attendant Godot : C’est une pièce écrite par Beckett et jouée pour la première fois en 1953. C’est une pièce de théâtre sans histoire : Beckett montre deux personnages qui attendent quelque chose et qui s’occupent. C’est une œuvre qui déconcerte : elle va recevoir l’étiquette de l’anti-théâtre, synonyme de théâtre de dérision ou théâtre de l’absurde.

de vivre, le caractère insensé de cette agitation quotidienne et l’inutilité de la souffrance ». Camus définit ainsi l’attitude de l’homme absurde : « Je tire de l’absurde trois conséquences qui sont ma révolte, ma liberté, ma passion. Par le seul jeu de ma conscience, je transforme en règle de vie ce qui était invitation à la mort – et je refuse le suicide ». Il faut donc relever le défi de cette absurdité et se révolter, continuer à vivre. Cette révolte seule donne de la grandeur et de l’intérêt

de vivre, le caractère insensé de cette agitation quotidienne et l’inutilité de la souffrance ». Camus définit ainsi l’attitude de l’homme absurde : « Je tire de l’absurde trois conséquences qui sont ma révolte, ma liberté, ma passion. Par le seul jeu de ma conscience, je transforme en règle de vie ce qui était invitation à la mort – et je refuse le suicide ». Il faut donc relever le défi de cette absurdité et se révolter, continuer à vivre. Cette révolte seule donne de la grandeur et de l’intérêt

enrichissent cet appareil technique. En cas de mauvais temps, on joue dans les salles de sport (Jeu de Paume). Théâtre "à la française" Les premiers édifices consacrés à la pratique du théâtre sont l'Hôtel de Bourgogne (±1560) et le Théâtre du Marais. A noter les gradins aménagés au fond : on y est loin mais on voit mieux. Théâtre élisabéthain (1550 - 1642) Conçu en rond, ce lieu propose quatre aires de jeu : avant scène, scène, arrière-scène, balcon. Deux théâtres connus à Londres : le Globe

les deux fenêtres sur le dehors ont les rideaux fermés, et où le personnage principal Hamm, aveugle et infirme sur son fauteuil roulant, ainsi que deux poubelles contenant son père Nagg, sa mère Nell sont recouverts d’un drap ? L’immobilité que Beckett sait si bien écrire, la fermeture, la cécité de Hamm et son incapacité à se tenir debout, le père et la mère mis dans deux poubelles, comme s’ils ne servaient plus à rien, tout cela évoque la fin d’un temps de gestation ou bien d’un temps familial

poubelles « l’une contre l’autre » « vieux draps  » : sortes de linceuls (la réplique première renvoie à la mort), « grand mouchoir taché de sang » (+réveil+chien+gaffe[1]). La symétrie du décor (cf. début d’Oh ! les beaux jours !) est soulignée par le jeu de Clov au départ. Espace clos = « refuge » (après quel déluge ? une explosion nucléaire ?). L'extérieur est présenté comme menaçant: "Hors d'ici c'est la mort." (p.21) "Plus de nature […] Dans les environs" p.23 Ouverture sur le monde inaccessible

En premier lieu, au théâtre, le jeu des acteurs permet de faire ressortir une interprétation du texte, d’y ajouter les accents de l’émotion ou une prononciation comique, alors que l’imagination lors de la lecture du texte ne sera pas aussi efficace. Ainsi, les longs silences dans En attendant Godot de Beckett rendent l’attente de Vladimir et d’Estragon plus pesante. La lecture de la didascalie ne peut évidemment pas rendre cet effet. De même, dans Du coté de chez Swann de Marcel Proust, le narrateur

Œdipe..). Importance du conflit au théâtre, source de l’intrigue : par exemple chez Molière des pères ou des vieillards qui s’opposent aux amours des jeunes gens (L’Ecole des femmes de Molière) ; on s’attache aux personnages, à leur histoire. Ces histoires transmises par le texte suscitent souvent l’émotion du lecteur, et s’inscrivent dans divers registres littéraires (registre pathétique chez Hugo, registre comique chez Molière, tragique pour Racine.). • Valeur poétique du texte de théâtre. (travail