La Méduse Caravage

les gens, les représente tels qu’ils sont mais jamais il n’y a de volonté de caricature ou de moquerie. Il porte un regard humaniste et valorise l’enfance. V/ La mort de la vierge - Caravage (Affronter la vérité des émotions) [pic] A Rome un peintre va marquer durablement l’histoire de la peinture : Caravage Il a un orgueil immense, il va être admis dans l’ordre de Malte : en acceptant une vie stricte mais il va dérapé et terminer une carrière brillante dans les bas fonds des quartiers de

de Pierre-Narcisse Guérin (néoclassique). L'une des œuvres les plus représentatives de ce mouvement est Le radeau de La Méduse, réalisée par Géricault en 1818-1819. L'artiste n’a que 28 ans quand il peint Le Radeau de la Méduse. Pour y parvenir, il fera de nombreuses esquisses vibrantes, avec des lignes fines et épaisses révélant un premier contraste, et joue sur le clair-obscur, qu'il prend de Caravage . On constate un désordre notable dans la mise en scène. Une grande diagonale de corps se prolonge vers le

en crée en 1510, elle mesure 440cm sur 770cm et elle est exposé aux palais du Vatican | L'art baroque ses caractéristiques sont tout d'abord l'utilisation des couleurs chaudes puis aussi utilisation de jeux de lumière et d'ombre. | Le Caravage est un peintre italien née en 1571 à Milan et mort en 1610 à Porto Ercoles | L' incrédulité de Saint Thomas a été crée en 1603, elle mesure 107cm sur 146cm et elle est exposé au Palais de Sanssoucis | Le romantismes ses caractéristiques

apprendre l'anatomie, la musculature et les représenter dans ses œuvres. Le fait de faire une scène très sombre mais avec une lumière vive après, on est dans une démarche de clair-obscur. C'est une tradition dans la peinture occidentale dont le Caravage en est le maître. Le regard est directement attiré par le blanc de cette femme. L'utilisation des ombres permet aussi de donner une profondeur. On est dans une époque qui redécouvre le folklore. Le cauchemar de Füssli représente bien les pulsions

Regnault, Greuze et surtout Pierre-Paul Prud’hon (peintre de la grâce féminine par excel-lence). La première conquête de l’école du romantisme se situe vers 1819 et ce fut Théodore Géricault, qui en eut le mérite avec l’exposition de son “Radeau de la Méduse”. Les chantres du classicisme dirent leur dégoût pour cet « amas de cadavres », dont le réalisme leur paraît si éloi-gné du beau idéal cher aux davidiens. Dès le Salon de 1824, on peut dire que deux camps étaient d’égale force : les Davidiens (l’ancienne

baroque est aussi présent dans la poésie où il se caractérise par : 1- Des thèmes pessimistes. Le monde baroque est souvent noir ; 2- L'analyse de la passion. Les sentiments sont explorés, expliqués, décrits, analysés ; 3- L'intervention du mythe. Méduse, Prométhée, Médée reviennent souvent dans les œuvres baroques. Le classicisme Le classicisme est un mouvement à la fois typiquement français et relativement court ne durant que durant que dans le dernier quart de ce siècle. Les plus fameux écrivains

désarroi de la population ; Lamennais : « Le mal du siècle » La France : On peut citer Eugène Delacroix mais aussi Théodore Géricault (XIXe siècle), élève de Pierre-Narcisse Guérin (néoclassique). Géricault n’a que 28 ans quand il peint Le Radeau de la Méduse. Pour y parvenir, il fera de nombreuses esquisses vibrantes, avec des lignes fines et des lignes épaisses (contraste), un grand jeu sur le clair-obscur ; tout est contraste entre ombre et lumière, beaucoup de désordre. Il y a une grande diagonale

la relation père-fils dans les générations successives ». René Girard explique qu’il s’agit là de la fin de l’époque des anciens Dieux violents qui réclamaient un sacrifice humain ; la substitution de l’animal (Bien représentée sur le tableau du Caravage de 1596) est un tournant décisif dans l’histoire de la culture humaine… Ces anciens rites violents que l’on retrouve également dans l’histoire d’Iphigénie que son père Agamemnon voulait sacrifier pour obtenir les vents propices au départ de la

(combat) * 3ème zone : Ligne dominante : les courbes. Travail de composition qui cherche sobriété, clarté. Pas trop d’éléments mais donne le contenu, structure claires et pas trop chargé + Les traits des personnages précis et délimités. A l’inverse du Caravage, David reste fidèle à la réalité historique. Il apprécie l’Antiquité Romaine et veut installer des new valeurs (Courage, honnêteté, fidélité, patriotisme) Les valeurs s’opposent aux tableaux Rococo peint pour l’aristocratie (oisiveté, plaisir perso)

Jean-Baptiste Tuby, 1671 | | | | Apollon et les Nymphes de Girardon, 1672 | Portrait de Diderot, Houdon, 1771 | | | | | Peinture | La Diseuse de bonne aventure de Caravage, 1595 | La galerie du palais Farnèse de Carrache, 1597 | Conversion de saint Paul de Caravage, 1601 | | | | La mort de la Vierge de Caravage, 1606 | La galerie Médicis de Rubens, 1625(série de tableaux,, ici : L’échange des princesses de France et d’Espagne, 1610) | Le plafond du palais Barberini de Pierre de Cortone