La Cantatrice Chauve Tragique

etGargantua,1534) ; Montaigne(Essais, 1580-1588)…. | Ronsard (Odes, 1550 ; Amours de Cassandre,1552 ; Sonnets pour Hélène, 1578) ; Du Bellay(Les Regrets, 1558 ; Les Antiquitésde Rome, 1558), Baillif, Jodelle.. | D’Urfé (L’Astrée,1607-1619) ;D’Aubigné (Les Tragiques, 1616) ; Corneille (L’IllusionComique,1636) ;Viau (Œuvrespoétiques,1621) | Corneille (Le Cid,1637), Raci-ne(Andromaque,1667), Molière(L’Avare,1668), La Fontaine(Fables, 1668-1693), La Bruyère (Les Caractères,1688) | Montesquieu (Lettres persanes

Roumanie mais le jeu des alliances durant la guerre en décida autrement, la Roumanie s’allia avec l’Allemagne nazie et en 1942 Ionesco décida de rentrer en France pour de bon. Ionesco connaîtra le succès après la guerre, il publia en 1950 La Cantatrice Chauve qui, est une réflexion sur le langage et le manque de communication fut son premier succès, plus tard dans la même année, il publia la Leçon qui est une réflexion sur l’incapacité de se comprendre dans la société. En 1951, il publia les Chaises

de mesure, la multiplication des effets, la liberté et la virtuosité de l'invention. - Le roman: L'Astrée d'Honoré d'Urfé /Cassandre de Gautier de Costes de La Calprenède Le théâtre: L'Illusion comique de Pierre Corneille La poésie: Les Tragiques d'Agrippa d'Aubigné / Oeuvres poétiques de Théophile de Viau Le classicisme : Le classicisme désigne l'art et la littérature de la France à partir des années 1660, alors que Louis XIV est le monarque absolu du royaume. S'adressant d'abord à

vanité dans l’univers. Le rire nous a fait penser également au théâtre de l’absurde de Lonesco et de Beckett. Nous nous demandons pourquoi une comédie pour La Cantatrice Chauve. Est-il étonnant que la « tragédie du langage » que voulait Eugène Lonesco soit une comédie? Non. Lonesco choisit le comique car il est plus absurde, plus « tragique » que la tragédie. Car dans la tragédie, les gens se battent contre quelque chose d’établie, qu’on ne comprend pas, mais qu’on ressent. Mais une comédie peut tenir

un drame romantique​  ​ de Victor ​ HUGO​  (éd. Pocket)    Problématique​  :  Entre  travestissement, métamorphose, et dissimulation : Hugo joue pleinement des  ressources de la  théâtralité et des  libertés  du  drame  pour  faire  apparaître  des  vérités  tragiques  et  la  beauté  paradoxale  de  ses  héros. La fictionnalisation de l’histoire   permet à la fois de conférer sa vraisemblance à l’action et de peindre des personnages plus grands que la vie.    I/ ​ LECTURES ANALYTIQUES    1.​  Du début de la pièce à la p

aspects comiques d’une pièce font rire (quels sont-ils? pourquoi font-ils rire?...) II- Le rire peut avoir une visée didactique (moraliser, enseigner, faire réfléchir, contester...) III- Un comique inséparable du tragique qui provoque un rire grinçant = le rire tragique I- Les aspects comiques d’une pièce de théâtre font rire Le rire comique est, à l’origine, lié au carnaval. A côté des mystères médiévaux joués sur les parvis des églises, un théâtre de foire tire profit de al

temps, et le roman s’achève sur une vision éblouie, ou hallucinée, du monde qui s’écroule, ou bien parvient, enfin, à détruire ses limites et accède à l’éternité. Dans une langue simple, à ras des choses, on trouve ici une force dramatique, voire tragique, qui est celle des grandes pièces de théâtre d’Eugène Ionesco. Il s’agit à la fois d’un conte, d’un roman aussi, qui sait raconter une histoire en racontant celle des hommes qui n’en ont point, et du testament spirituel de l’auteur de Tueur sans

le théâtre n’est plus parole, mais gestes et attitudes Aspect tragique : solitude, souffrance, absurdité de la condition humaine. La scène se déroule souvent dans un climat de catastrophe mais le comique s’y mêle :caractère absurde. L’absurde n’aboutit toutefois pas à un engagement (comme chez Sartre) ou à une révolte (comme chez Camus). Les personnages et situations du théâtre de l’absurde semblent plutôt s’immobiliser dans un tragique total, un nihilisme sans fin. Les différents thèmes que le

interrogations nombreuses c’est lui qui dynamise et relance l’échange qui menacerai sans ces interventions de s’enliser et de s’interrompre (17 questions). Il est aussi celui qui propose des solutions même si celles-ci peuvent paraître dérisoire voir tragique ( on peut noter les nombreuses subordonnées commençant par la conjonction hypothétique « si » l.27, 38, 70 ) Ici Estragon s’apparente à un moteur, à une force agissante , ainsi il utilise le mode impératif (l.16, 36, 43, 54) pour tenter d’extirper

théâtre romantique : Mélange des genres et des registres + Refus des règles classiques (époques et lieux pittoresques). Portée : contestation sociale. Ex : V.H. Ruy Blas = valet amoureux de la reine ou Musset Lorenzaccio Presque toujours une fin tragique, héros malheureux et amoureux qui meurt à la fin : peu d’issue dans une société qui n’évolue pas. Ex : Hernani (1830) Bataille physique dans la salle : amis de V.Hugo vs partisans du théâtre classique. Vaudeville : fin XIXème = théâtre de boulevard