Experience Esthétique

éxiste déjà mais invente lui-même des œuvres qui seront susceptibles d’etre immiter , le génie crée a partir de rien , en ce sens il apparait comme le rival de Dieu , c’est un démurge. Le but de l’art c’est de produire le beau , l’art a une vocation esthétique , c’est le sens de l’expression , les beaux arts. L’art est aussi expression de soit , c'est-à-dire expresssion de l’interiorité de l’artiste , l’œuvre d’art apparait comme un miroir dans lequel l’artiste peut se reconnaitre dans l’œuvre et a la

terres inconnues et nous pousse à oublier justement la société dont elle se veut le reflet le plus vague possible. D'où l'importance d'un reflet « brouillé ». Le poème embellit, raconte, met en scène. La poésie est alors un instant de bonheur, une expérience de la beauté arrachée loin de la triste réalité à l'image de "l’Invitation au voyage" de Baudelaire, qui explore nos rêves tout comme « Le bateau ivre » de Rimbaud. Le poète, en messager humain plus que messager divin, est en fait un miroir déformant

sentiments qu’il éveille en nous, semble ici modifier notre rapport à la réalité, puisqu’il nous la fait oublier. Pourtant, l’émotion esthétique ne relève pas de la pure distraction ou du simple amusement : l’œuvre d’art fait aussi appel à notre esprit, à notre réflexion. C’est bien là le signe que l’art n’est pas qu’un jeu d’illusionnistes. L’expérience esthétique nous modifie, nous enrichit en nous dévoilant une certaine vérité jusque-là masquée par notre rapport à la réalité quotidienne. D’où

paris, Séguier, 2009 POSTFACE De l’analyse du mouvement Cette étude du travail d’Héla Fattoumi et Eric Lamoureux a privilégié la lecture et l’analyse du geste dansé comme une voie d’entrée essentielle pour l’analyse esthétique de l’œuvre chorégraphique. Elucider une expérience de l’être-avec en danse supposait une approche de l’analyse du mouvement en mesure de mettre l’accent sur ce qui conditionne en danse pleinement la production de sens, le geste de l’interprète. Mais appréhender le geste

sens plus pur aux mots de la tribu », autrement dit de leur redonner leur sens originel, par la poésie, qui tend à réfléchir sur le sens profond des mots et à leur redonner toute leur richesse, pour sublimer la langue et en faire les textes très esthétiques que sont les poèmes. Par ailleurs cette richesse sémantique est également véhiculé par le son. La musicalité est un réel critère de définition de la poésie, c'est dire l'importance qu'elle a pour ce genre. Mallarmé décrit le vers comme composé

problème fondamental: la question de la question. Comment se fait-il qu'un être raisonnable sensiblement affecté puisse ne pas être indifférent à ce qui n'est lié ni au plaisir, ni à la morale, ni à la connaissance? C'est donc à l'analyse du plaisir esthétique : dire ceci est beau. Il faut donc que l'homme soit capable de gratuité, de liberté. Quand je dis c'est beau, j'en appelle à la liberté de chaque être raisonnable sensiblement affecté qui peut éprouvé une satisfaction dans le libre exercice de sa

appeler une condamnation générale de l’art chez Platon (et Socrate). Pour connaître le Beau, il est ainsi nécessaire de quitter le domaine de l’art, de la mimêsis pour peut-être retrouver la figure d’Éros qui est amour de la Beauté. Du jugement esthétique à la science de l’art En droit on ne devrait appeler art que la production par liberté, c’est-àdire par un libre-arbitre, qui met la raison au fondement de ses actions. On se plaît à nommer une œuvre d’art le produit des abeilles (les gâteaux

Le classicisme est un courant littéraire quise développe en France dans la deuxième moitié du 17ème siècle. Il se définit par un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal s’incarnant dans l’« honnête homme » et qui développentune esthétique fondée sur une recherche de la perfection. Le classicisme concerne la littérature du 17ème siècle, en particulier le théâtre mais aussi d’autres arts comme la musique, la peinture oul’architecture. A cette époque la religion à une grande importance

siècles, l’art fait partie de la vie des hommes ; des dessins retrouvés dans les grottes des hommes préhistoriques aux œuvres de Khnopff par exemple, l’art a toujours été un présent. L’art, c’est l’expression, par les œuvres de l’homme, d’un idéal esthétique ; c’est l’ensemble des activités humaines créatrices visant à cette expression. L’art, vocable aux milles facettes, n’a pas de fonction définie, il est là pour nous faire vivre et rêver : l’art n’est-il qu’un ornement, une décoration qui a une fonction

lecteur spectateur, fait à son tour du livre un medium apte à susciter la liberté interprétative. . Le titre du recueil Les Mains libres, publié en 1937, laisse entendre ce parti pris de liberté, nécessaire à la création et au renouvellement esthétique, liberté affirmée dès le début du XXe siècle, notamment par les futuristes et les poètes de l’Esprit nouveau. C’est aussi ce titre que reprend, dans les années 1960, Jean Petithory pour sa librairie, galerie et maison d’édition, conjuguant la redécouverte