Experience Esthétique

Le premier rapport que nous avons à l'art est purement esthétique. Nous apprécions une œuvre car elle correspond à ce que nous considérons comme « beau ». Dans ce rapport sommaire à l'art, nous ingurgitons des passions immédiates, passions aussitôt retombées dans l'oubli lorsque nous sortons du musée ou du cinéma. Pourtant, si l'art que nous contemplons suscite en nous des émotions, c'est bien la preuve qu'elles ne sont pas gratuites. Dans cette mesure, l'art a-t-il quelque chose à nous apprendre

que ce soit des observations, des expériences, des raisonnements, ou des calculs théoriques.) l'ensemble (En théorie des ensembles, un ensemble, désigne intuitivement une collection d’objets (que l'on appelle éléments de l'ensemble), « une multitude qui peut être comprise comme un tout », comme l'énonçait, le créateur...) des canons guidant ou devant guider le processus de production des connaissances scientifiques, que ce soit des observations, des expériences, des raisonnements, ou des calculs

artificielle, faite par l’homme, l’exemple de l’art étant le plus courant et le plus important. Mais la beauté existe-elle ? Et l’expérience peut-elle réellement enseigner à l’homme, le mener à la connaissance des choses qui l’entourent ? En quoi cette expérience de la beauté modifie-elle la vision de l’homme en lui permettant l’accès à l’intelligence des choses ? Il paraît ainsi légitime de se demander si l’expérience du beau malgré sa complexité, l’existence même du beau pouvant-être remis en question

proprement dit, qui n'en constituent cependant pas moins une partie de son Essence, se trouvent mis en lumière par un certains nombres d'événements qui inscrivent l'année 1886 comme moment historique d'une prise de conscience collective des ruptures esthétiques qui se sont opérées dans les deux décennies précédentes. Tout d'abord, 1886 voit la publication des Illuminations de Rimbaud au sein de la revue La Vogue. La découverte de cette œuvre singulière va durablement bouleverser le champ poétique de la

.................11 Les 3 fonctions................................................................................................12 Design graphique............................................................................................14 Esthétique du public cible.................................................................................16 Articulation des 3 fonctions...............................................................................17 Intelligence visuelle..............

faut une culture esthétique (connaissances historiques, techniques par exemple), tout porte à croire que tout un chacun, même radicalement inculte en matière d'art peut aimer les œuvres. Par exemple, les enfants sont très vite sensibles aux son d'une symphonie, aux couleurs d'un tableau, à l'harmonie des formes d'une sculpture.]]] 2)Beauté=/=concept et l'oeuvre d'art n'a rien à voir avec le message qu'elle veut transmettre COURS l'oeuvre d'art ne vaudrait que pour son esthétique, pas pour le message

comme dans l’idée de rapt) ? b) Art comme antithèse de la réalité. L’art est source de plaisir, alors que la réalité ne procure ce dernier que de manière parcimonieuse. La sphère esthétique est le lieu de la réconciliation entre la pensée et la sensibilité, entre le corps et l’âme. Cf. Kant : le plaisir esthétique est constitué par le « libre jeu des facultés » (l’imagination comme faculté de saisie du sensible et l’entendement comme faculté de penser le réel en l’unifiant par concept). L’art

compte alors 126 poèmes répartis en six divisions : « Spleen et idéal », « Tableaux parisiens », « Le vin », « Fleurs du mal », « Révolte », « La mort ». L'unité de l'œuvre réside dans la confession sincère que le poète nous fait de son mal, de ses expériences, de ses défaillances et de sa déchéance. Comme il l'écrivait lui-même dans sa correspondance : « Dans ce livre atroce, j'ai mis toute ma pensée, tout mon cœur, toute ma religion (travestie), toute ma haine » (1866). Baudelaire y décrit son ennui

déterminée. Le forgeron était artiste au même titre que le poète. Le sens du mot a évolué depuis, est artiste celui qui crée sans viser l’utilité. On associe souvent le beau à l’art, pour qu’on puisse parler d’art, l’artiste doit donner une valeur esthétique à son travail. B. La première approche avec l’œuvre d’art La première approche de l’homme avec une œuvre d’art est strictement sensorielle. Il voit un tableau de Van Gogh, écoute un air de Bach et combine ses deux facultés lors d’une représentation

général mais l’énoncé du sujet englobe la littérature en général. La vérité philosophique ≠ de la vérité atteinte par la littérature. Mais quel est ce détour ? Par la romance, la tournure, les figures de style, des symboles… Comment le détour esthétique permet d’accéder à une autre vérité ? Comment la littérature s’éloigne de la vérité pour mieux sans rapprocher ? Par quelles médiations la littérature peut-elle accéder à une vérité entière ? I) Le détour par l’art A) « Toute la