Emaux Et Camées Structure

| | |Manifestations du Spleen et de l’Idéal | | |Structure du recueil Les Fleurs du Mal | | |Baudelaire entre Romantisme, Parnasse et Symbolisme | |

rédaction d’une fable à l’imitation de la Fontaine, sur un sujet au choix. Séquence 4 Objet d’étude La poésie Groupement de textes Problématique d’ensemble : Poésie et peinture dans la poésie du XIX° siècle Texte 1 : Théophile GAUTIER, Emaux et Camées, « Les Néréides », 1853 Texte 2 : VERLAINE, Les fêtes galantes, « Clair de Lune », 1869 Texte 3 : BAUDELAIRE, les Fleurs du Mal, section « Tableaux parisiens », « Les Aveugles », 1857 Lectures cursives VERLAINE, les Fêtes galantes, 1869

Fiche de Français : L’Art de Théophile Gautier Introduction Ce poème est extrait du recueil Emaux et Camées. Ce poème est une argumentation en faveur du mouvement parnassien en lien avec le titre. Ici ce poème s’appelle L’Art et non pas l’Art poétique, Gautier met la poésie au niveau de tous les autres arts. La poésie doit subir les mêmes exigences que la sculpture et la peinture. Problématique En quoi ce poème constitue-t-il un art poétique prenant une poésie de la matière entière dédiée

I) Question sur le corpus. Le corpus est composé de quatre poèmes écrits au XIX ème ou XX ème siècle dont les formes sont originales et surprenantes. Le premier poème est un poème de Théophile Gautier «L'art» extrait de son recueil Emaux et Camées. Ce poème est composé de quatorze quatrains composés de rimes croisés et d' hexasyllabes. Cependant dans chaque quatrain se trouve un vers de deux syllabes qui crée un effet de surprise. Le second est «l'harmonie du soir» extrait des Fleurs

Ils pensent que tout l’art du poète vient de l’inspiration. * Le Parnasse et l’art pour l’art La doctrine de ce groupe de« l’art pour l’art » est mise en place par Théophile Gautier : il refuse l’utilité dans la poésie et écrit d’ailleurs Emaux et Camées qui exalte un art pur permis grâce au travail ils refusent ainsi l’inspiration des romantiques. On trouve à côté de Gautier : Leconte de Lisle et Hérédia * Le symbolisme Hugo et Baudelaire les deux grands chantres du siècle annoncent toutes

bien puiser sa source dans un univers totalement déconnecté du réel ? Vous appuierez votre réflexion sur les poèmes du corpus mais aussi sur ceux que vous avez étudiés en classe ou rencontrés dans vos lectures personnelles. On attend un devoir structuré avec une introduction même succincte, deux parties au moins et une conclusion ; une réflexion qui interroge l’alternative proposée (« ou bien »), en perçoive la tension intrinsèque (« quotidien » vs « univers totalement déconnecté du réel ») ainsi

de l’exotisme d’un ailleurs oriental à la rêverie d’un monde harmonieux et doux, ces thèmes fondateurs deviennent vite des clichés, que les générations suivantes vont parfois railler. La deuxième génération romantique, celle de Gautier (Émaux et Camées, 1852), Nerval (Les Chimères, 1854) ou Baudelaire (Les Fleurs du mal, 1857) est celle du désenchantement : leurs glorieux prédécesseurs ont tout accompli, ils ont fait du romantisme le courant dominant, et il ne leur reste aucun combat à mener

Anthologie sur la poésie : étude de six textes du recueil Émaux et Camées de Théophile Gautier par Simon Ollivier. Dans le recueil Émaux et Camées, Théophile Gautier nous présente, entre autres, sa vision de la femme : il la décrit comme étant un être magnifique et, par moments, presque surréaliste. Les textes suivants sont parmi les meilleurs exemples de ce point de vue de l'auteur dans cet ouvrage, et il est surprenant de constater que ces textes sont soit très éloignés soit très rapprochés

publié dans la revue L'Artiste. L'année suivante, Gautier y répondit par son célèbre manifeste, L'Art (« Oui, l'œuvre sort plus belle / D'une forme au travail / Rebelle, / Vers, marbre, onyx, émail ...»), qui deviendra le dernier poème d'Émaux et camées.   Quand sa chasse est finie Le poète oiseleur    Manie L'outil du ciseleur. Car il faut qu'il meurtrisse Pour y graver son pur    Caprice Un métal au cœur dur. Pas de travail commode ! Tu prétends comme moi,    Que l'Ode Garde sa vieille

l'extrême par les Surréalistes. Les mots retransmettent les sonorités, la musicalité de l'environnement. Ils font aussi références aux couleurs, à l'ambiance: chaude, froide, ensoleillée laquelle retransmet aussi une émotion. Ainsi, le vocabulaire, la structure du poème et les figures de style sont recherchées pour restituer le plus fidèlement possible la pensée de l'auteur. Au regard de l’œuvre de Baudelaire, « Harmonie du soir », on comprend cette volonté de transcription. Le titre, premièrement faite