Dialogue Monologue

Le Mariage de Figaro (1784), Beaumarchais-monologue de Figaro : Acte II, scène 1 1) présentation du texte 1ère scène de l'acte 2 du Mariage de Figaro+ dialogue entre la Comtesse Almaviva et Suzanne, sa 1ère camériste 2 et 3 ) voir lecture analytique précédente 4) Suzanne raconte à la Comtesse la scène du ruban quand Chérubin le dérobe à Suzanne (I,7) puis elle raconte la scène du fauteuil (I,8 et 9) 5) question Le spectateur sait déjà ce que Suzanne raconte à la Comtesse, puisqu'il l'a vue sur

découvre un comique très particulier à cette pièce : un humour ou une une sorte d’ironie concernant le thème de celle-ci : les humains aux prises avec leurs dieux et inversement. 1- Sosie a un rôle important pour assurer le comique . Dans son long monologue initial, il se dit essentiellement poltron, est capable de bouffonnerie quand il imite plusieurs voix et parle à sa lanterne. Par la suite il commente les événements en aparté avec une verve à rapprocher de son insolence envers Mercure , Jupiter

ne pourrais plus pouffer aujourd’hui. » (p.79-80). Il n’y a pas de réels sujets de conversation. Ainsi le spectateur est face à des dialogues incompréhensibles et saccadés qui le forcent à se poser des questions que le sens des mots. La pièce naît du silence et retourne au silence, de la pantomime au mouchoir. La scène d’exposition s’ouvre d’ailleurs sur deux monologues, signes de l’absence de communication. De même la pièce s’achève sur un double soliloque de Hamm d’abord et de Clov ensuite. De plus

dramatique. La lumière isole l'élément le plus important. On peut dire que le théâtre s'adresse à tous les sens, et en particulier à la vue, comme l'indique l'origine grecque du mot théâtre. Mais quels rapports entretiennent la gestuelle et le dialogue, ou monologue ? Dans un troisième temps, on peut montrer que la parole s'appuie sur les autres moyens de communication pour former un tout. Les auteurs sont attentifs à ce qui doit être ajouté au texte pour le faire vivre. Ils l'indiquent dans des

avons-nous affaire à une scène de séparation atypique? - Annonce du plan I Un dialogue qui ressemble à un monologue : une rupture physique a) Mise à distance par le silence - Les didascalies > Silence, tension dramatique, refus de communiquer, refus de préserver le lien avec lui > silence de souffrance > communiquer avec l’autre, c’est avoir un lien > Répétition : « Elle ne répond pas » : silence pesant > Normalement dialogue alors qu’elle ne répond pas > fuit la confrontation b) La scène de séparation

l'état animal qui séduit Jean ). Bérenger : Au contraire, Bérenger rappelle les valeurs de la civilisation « une philosophie » l.3 + « un suprême de valeurs » l.4 + « esprit » l.33 ( mais ces valeurs morales sont anéanties par Jean ). 2 ) Un dialogue impossible - Bérenger tente de préserver un rapport d'amitié : L.42 « mon cher Jean » + Bérenger emploi aussi des formules de politesse pour s'opposer à Jean « Je suis étonné de vous entendre dire cela » l.42 + L.42 également « Aimeriez vous être

Les verbes de dialogue Une fois que les règles de typographie du dialogue ont maîtrisées, il reste à faire en sorte qu'il soit aussi intéressant que possible. Et pour cela, il faut le rendre vivant. En effet, si vous vous contentez de faire parler vos personnages l'un après l'autre en les laissant statiques, sans qu'ils expriment d'émotions, votre dialogue n'aura tout simplement pas grand intérêt. Et pour les faire s'exprimer non seulement avec les mots que vous leur faites dire mais aussi dans

nombreux moyens d’expression. Camus, au XX° siècle, a expérimenté cette variété des genres et des registres à travers essais, pièces de théâtre et récits. C’est dans cette dernière catégorie que s’inscrit en 1956, La Chute, récit complexe entre monologue et dialogue. Nous nous intéresserons à l'originalité de cet incipit. I) Enonciation et situation de communication a. Un locuteur désigné par la première personne L'incipit met en place une communication particulière. La première personne du singulier

Le théâtre LES PAROLES DES PERSONNAGES: - les répliques : des échanges de paroles entre les personnages. - la tirade : une longue réplique adressée à quelqu'un -La repartie : c’est une réplique brève qui répond { une attaque. - le monologue : la tirade longue d'un personnage seul sur scène. - le soliloque : tirade d'un personnage en présence d’autres personnages. - l'aparté : des paroles adressées en particulier au public (que les autres personnages sur scène ne sont pas sensés entendre, quelquefois

parole est essentielle au théâtre, mais d’autres éléments ne contribuent-ils pas au sens et à l’intérêt d’une pièce ? PLAN : I) La parole est essentiel au théâtre… A) Les paroles rendent le théâtre vivant B)Types et formes de dialogues II)…mais d’autre éléments contribuent à l’intérêt d’une pièce. A) Le jeu des acteurs B) Les décors et costume INTRODUCTION : Le mot théâtre vient du verbe grec « theamai » qui veut dire « regarder, contempler ». D’après son