Clov Clown

dimension mêtaphysique». Dans “En attendant Godot”, si celui-ci est le contour idéal d’une absence, si le jeune garçon est le messager transparent et docile d’un monde qu’il ignore, les quatre autres personnages sont des antihéros par excellence, des clowns plus ou moins navrants et lucides, des fantoches qui n’existent que par leur langage et par leur dialogue qui ne sont qu’inanité, qui semblent vidés de tout contenu psychologique, qui témoignent d'un certain état par les deux couples qu’ils forment

assez optimiste. Perspective – Samuel Beckett, Fin de partie (1957) p. 218 (ES/S et Techno) p. 220 (L/ES/S) LECTURE ANALYTIQUE Un monde clownesque L’humanité représentée sur scène semble réduite à suivre des comportements clownesques. Ainsi Clov se livre-t-il encore (il le fait plusieurs fois dans la pièce) à ce va-et-vient avec son escabeau et sa lunette d’approche. Il se dirige d’abord vers la fenêtre à gauche, avant de réaliser qu’il a oublié l’escabeau. Il fait demi-tour pour l’aller

officiel, brisant les derniers tabous du goût et de la bienséance. Ni psychologie, ni vraisemblance : la farce des potaches de Rennes réécrite par l’un d’eux sape les fondements de la dramaturgie classique ouvrant la voie, un demi-siècle plus tard, aux clowns métaphysiques de Beckett aux marionnettes féroces d’Ionesco. Ubu roi est une pièce de théâtre d'Alfred Jarry appartenant au cycle d'Ubu publiée le 25 avril 1896 dans Le livre d'Art (revue de Paul Fort) et représentée pour la première fois le 10 décembre

tape dessus, souffle dedans, le remet » (G, 12-13), et surtout le long échange des chapeaux (G, 101-102), relèvent d’une mimique et d’un numéro de clown. Le jeu de la valise, au cours duquel Lucky dépose et reprend alternativement son fardeau, appartient peut-être aussi au répertoire du cirque. Le chien en peluche auquel « il manque une patte » et que Clov s’efforce en vain de maintenir debout (FP, 57-58), a la même valeur ludique. Selon un procédé comique éprouvé, les jeux de scène avec les

va peut-être finir » sont les premiers mots de la pièce jouée dans le décor minimal d’un « intérieur sans meubles », sous une « lumière grisâtre », où sont enfermés quatre personnages : Hamm, aveugle assis dans son fauteuil de paralytique, tyrannise Clov, son fils adoptif, qui est aussi son serviteur. Leur incessant dialogue est ponctué de temps à autre par les interventions de Nagg et Nell, les « maudits progéniteurs » de Hamm, relégués dans des poubelles. Tous dépendants de leur relation sadomasochiste

la première pièce (En attendant Godot), repris et affiné le long de sa carrière de scripteur de textes dramatiques. L’attente apparaît comme le substitut de l’action traditionnelle. A la place des exploits des héros classiques ou romantiques, les clowns beckettiens meublent la scène de petits gestes dérisoires (la guerre d’Estragon et de sa chaussure) mais surtout de paroles. Ces êtres de mots sont en proie à un paradoxe : malgré leurs ratés communicationnels, ils n’ont d’autre preuve d’existence

manifeste dans les romans non focalisés comme le roman balzacien. Le dramaturge n’a pas la possibilité de décrire son personnage qui parle et agit devant nous. Le personnage n’existe que dans le dialogue, comme le suggère Beckett, dans Fin de partie : Clov : A quoi est-ce que je sers ? Hamm : A me donner la réplique. Certaines formes dramatiques, intégrant à l’action un personnage qui juge les autres : le récitant chez Brecht, qui commente l’action et explicite les mobiles des autres personnages,

A quel peintre autrichien prénommé Gustav doit-on "Le Baiser" et "Danaé" ? Klimt Quelle couleur désigne la partie de l'oeuf de poule également appelée "albumen" ? Le blanc Dans quel dessin animé suit-on les aventures de Sam, Alex et Clover, un trio d'espionnes de choc ? Totally Spies 156 Questions Réponses Dans quelle série télévisée a-t-on découvert George Clooney dans le rôle du docteur Ross ? Urgences Quel homme politique est ministre de la Justice pendant les

l’œil, sans oser se retourner pour un franc face à face. Les deux personnages sont proches mais sans vrai lien physique. Les grimaces des deux acteurs sont burlesques. Le Footsbarn est en effet une compagnie qui travaille sur les techniques du clown et de la Commedia dell’Arte avec un jeu très expressif soulignant ici la prétention du maître et la crainte un peu sotte du valet. Mise en scène de Daniel Mesguich : la position est inversée par rapport à la précédente : c’est Dom Juan qui est

l’œil, sans oser se retourner pour un franc face à face. Les deux personnages sont proches mais sans vrai lien physique. Les grimaces des deux acteurs sont burlesques. Le Footsbarn est en effet une compagnie qui travaille sur les techniques du clown et de la Commedia dell’Arte avec un jeu très expressif soulignant ici la prétention du maître et la crainte un peu sotte du valet. Mise en scène de Daniel Mesguich : la position est inversée par rapport à la précédente : c’est Dom Juan qui est