Tirade

Lecture analytique n°4 de Cyrano de Bergerac, Edmond Rostand Commentaire composé de la tirade des « non, merci ! » (Acte II, scène 8, page 77) Situation du passage : Après son entrevu avec Roxane dans la rôtisserie de Ragueneau, Cyrano reçoit d’une façon peut hospitalière les Cadets de Gascogne et toute une foule d'admirateurs ayant entendu parler du combat de la Porte de Nesle. C’est alors qu’apparaît De Guiche venu proposer que Cyrano devienne son poète ou celui de son oncle Richelieu. De

Cette tirade permet à DJ de répondre à l’accusation de Sganarelle, mais elle permet surtout à DJ d’exposer sa vision de l’amour et de la relation homme/femme. Le spectateur attend de confirmer ou d’infirmer ce que Sganarelle a dit auparavant. Problématique : Quelle conception de l’Amour défend DJ ? I : Un éloge paradoxal II : L’Amour comme un combat III : Une tirade séduisante faite pour ravir I : Un éloge paradoxal DJ refuse la fidélité où il met sur le même plan la mort et la fidélité

Scène 1 : la tirade de Sganarelle Rapidement rédigé, le Dom Juan de Molière est représenté pour Ici première fois le dimanche 15 février 1665 au Théâtre du Palais Royal, et est vivement applaudi. Cette pièce fait suite à l’interdiction de Tartuffe, du même auteur.  Son titre complet est Dom Juan ou le festin de pierre. La pièce est composée de cinq actes. La scène étudiée ici est la scène d’exposition de l’œuvre (Acte I, Scène 1). Elle introduit Sganarelle et, à travers la tirade qu’il nous livre

Cyrano de Bergerac : la tirade des non-merci (acte II, scène 7) I. Une tirade antithétique sur la question du mécénat 1) Une tirade très structurée qui oppose deux attitudes -Les deux parties distinctes opposent deux attitudes : celle du courtisans (vers 965 à 999) et celle de l'écrivain libre. Le connecteur d'opposition au v.999 > souligne cette opposition, ainsi que les points de suspension. -Le registre dans la 1ere partie est polémique. Les vers sont ponctués par l'anaphore négative

Phèdre, Jean Racine, acte I scène 3 (Tirade de Phèdre) Introduction : Au XVIIIe, mouvement du classicisme s’étend en France et en Europe. Touche tous les arts ; né par opposition aux excès du baroque ; retour aux sources antiques  perfection ; cadres et codes stricts ; rigueur, harmonie, art épuré. Volonté de trouver équilibre dans un siècle politiquement trouble (Fronde, guerres). Illustrer grandeur de France dans Europe, et celle de Louis XIV. Génération d’artistes parfaitement insérés dans

L'éloge sur le tabac: Bouffonnerie - Éloge parodique: Aristote ne connaissait pas le tabac. - Tabac: sujet vulgaire, traité sérieusement, 100 ans en France. Louis 13 et les dévots stop ventes et usages. - Valeurs défend S bafoué par DJ, Mesguish: tirade S avant lever rideau+ apparaît au public→pièce va débuté Le portrait de Sganarelle: - Comique caractère: S essai impressionner G → maître parole, condensant et expérience + endosse DJ. - Comique mot: S définit son maître + naïveté de S + formule

I. Un récit en contraste A. Le récit de deux visions * récit d'une vision réelle : * temps : cette nuit * lieu : "en ces lieux"= le palais * temps verbaux : * imparfait -> description) * passé composé -> récit d'action // passé simple (C'est le récit de l'enlèvement de Junie) * un début/une fin : arriver -> passer   * un autre récit d'une scène imaginaire : * succède à l'autre : "je l'ai laissée passer dans son appartement"

crier son indignation par une ponctuation assez forte, des « non, non ! » Il proteste au nom du spectateur. Il passe de la généralité ‘captatio benevolentiae’ à son cas personnel. « Pour moi, je … je … » on quitte donc le dialogue et on entre dans la tirade, dans le plaidoyer adapté. On retrouve toutes les caractéristiques du plaidoyer : - vocabulaire du droit : droit de, injustice, innocence - vocabulaire du devoir : engage - notion d’injustice et de justice Il place sin discours au niveau moral, il

Ce texte est tiré du Rodogune de Corneille, publié en 1644. C’est une pièce de théâtre tragique, et un des plus grands succès de Pierre Corneille. Nous sommes en l’an 2 avant J.C. Cléopâtre, Reine de Syrie, veut la mort de le princesse Rodogune. Cependant, elle prend la décision de renoncer à sa vengeance et la marier à l’ainé de ses fils jumeaux afin de garder le pouvoir. Dans cette toute première scène, Laonice, confidente de la Reine, annonce à Timagène, son frère et gouverneur des princes, la

comporte comme un narrateur avec des descriptions très réalistes et le spectateur pourrait être comparé à un lecteur. Mais il s’agit de théâtre. L’auteur, à travers le personnage de l’Annoncier, implique activement le spectateur. Dès le début de sa tirade, l’Annoncier interpelle les spectateurs d’un « je vous prie, mes frères ». Le spectateur n’assiste pas à une simple pièce de théâtre, mais va participer à une véritable grand-messe, dans laquelle l’Annoncier sert de guide. L’auteur a ainsi créé un