Théatre Didactique

Quatre domaines sont généralement retenus : le récit, le théâtre, la poésie et la littérature d'idées. 1° Le RECIT ET LE "DOMAINE NARRATIF"   A. Le récit littéraire relevant de la fiction, de l'imaginaire: Le conte, le roman (historique, l'analyse psychologique, de formation ou d'apprentissage, policier, d'aventure, à thèse, épistolaire ou roman par lettres …), la nouvelle, l'épopée, récit en vers, et la chanson de geste, le portrait B. Le récit non fictionnel a)Le récit historique

d'Antigone d'Anouilh, qu'ils mettent en scène des spectateurs ou s'adressent directement à lui, offrent tous une réflexion sur le spectateur et sur ses différentes attitudes. En effet, les deux premiers textes jouent tous deux sur un effet de théâtre dans le théâtre : Molière présente des personnages qui viennent de voir une représentation de L'École des femmes alors que Rostand met en scène des personnages en train d'assister à une représentation à l'Hôtel de Bourgogne dans laquelle joue le célèbre acteur

l'auteur et les moyens que lui offre le langage pour l'exprimer. Nous nous intéresserons donc non seulement au contenu du texte, mais à la manière de l'exprimer. C'est ainsi que nous distinguerons dans les pages qui suivront, et ce, pour des fins didactiques, le propos du texte (le fond, le contenu) de ses manifestations thématiques et stylistiques (la forme). C'est pour un besoin d'analyse que nous dissocions la forme (la manière de s'exprimer) du fond (le contenu). Mais, dans les faits, la forme

Dissertation: Dans quelle mesure le costume de théâtre joue-t-il un rôle important dans la représentation d'une pièce et contribue-t-il à l'élaboration de son sens pour le spectateur? Le théâtre, d'après Louis Jouvet, "c'est d'abord un beau texte". Mais la particularité qui fait distinction avec d'autres genres, tel que le roman, est que le théâtre est un beau texte écrit pour être joué. Il concilie donc à. Tout d'abord, nous envisagerons le rôle purement informatif du costume, puis sa fonction

Le registre dramatique, du grec drama (action), est marquée par une action tendue, nouée, des événements violents qui se succèdent sans laisser au destinataire le temps de reprendre son souffle. Procédés : Multiplication des actions, un coup de théâtre, accélération du rythme (dramatisation)... Le registre épique, du grec epos, est la parole célébrant les exploits d'un héros. Procédés : L'amplification des êtres et des choses grâce à l'hyperbole, la gradation, les superlatifs, l'intervention

d'Antigone d'Anouilh texte D, ces textes mettent en scène des spectateurs qui permettent de proposer tous une réflexion sur le spectateur et sur ses différentes attitudes. En effet, les deux premiers textes jouent tous deux sur un effet de théâtre dans le théâtre : Molière présente des personnages qui viennent de voir une représentation de L'École des femmes alors que Rostand met en scène des personnages en train d'assister à une représentation à l'Hôtel de Bourgogne dans laquelle joue le célèbre acteur

se heurte le dramaturge réside dans la conciliation de cette exigence avec celle de l'action. L'exposition ne doit pas être trop longue, ni trop « didactique » afin que le spectateur ait bien le sentiment d'entrer d'emblée dans le feu de l'action. Il s'agit de ne pas l'ennuyer et surtout de capter son attention. Le dramaturge, surtout au temps du théâtre classique (Racine, Corneille, Molière), doit respecter le principe de l'unité d'action (la pièce doit s'organiser autour d'une seule action principale)

l'actrice Lechy Elbernon donne sa notion du théâtre. Nous nous demanderons ainsi comment le dramaturge, à travers le personnage de l'actrice, offre-t-il une réflexion sur le théâtre. Pour cela, il conviendra dans un premier temps de nous intéresser au personnage de Lechy Elbernon. Nous verrons ensuite sur quels aspects du théâtre la réflexion se porte. L'actrice Lechy Elbernon prend la parole pour parler de son métier, le théâtre s'invitant ainsi dans le théâtre. Lechy Elbernon est tout d'abord un

théâtre du Châtelet Sommaire : I)Présentation ou le théâtre : une arme sociale II)Projet commun III)Texte IV)Une année de théâtre V) Analyse VI) le théâtre grec I) Présentation ou le théâtre : Une arme sociale Sa fonction cathartique est essentielle au maintien de notre société ; Ce n'est pas simplement un spectacle, c'est aussi un reflet dans une eau où l'on se mire par delà l'onde perturbée. Les émotions perdent leur caractère immédiat et aveuglant ; Plus qu'une

Prévert et Victor Hugo. 3) La fable Vient de Fabula : propos ,paroles. Parle d'animaux, ou d'humain (plus rarement) 1er auteurs : Esope, Phèdre Utilise très souvent la personnification comme figure de style. 4) Le Théâtre Né en Grèce pendant l'Antiquité . Avant le théâtre était une cérémonie religieuse. C'est un texte joué Il y a des didascalies, des répliques. Le texte est composé de scènes, et les scène d'actes. Auteurs : Molière, Victor Hugo, Georges Feydeau. 5) L’autobiographie