Théâtre du Nouveau Monde

Humanisme (1530-1600) L'humanisme est né en Italie à la Renaissance au XIVème siècle et s'étendit à l'Europe au XVIème siècle. Les textes de ce mouvement se réfèrent à l'Antiquité en servant de modèle de vie. C'est une vision du monde où tout gravite autour de l'homme. L'Humanisme va se propager en premier lieu à l'Allemagne, à la Hollande puis enfin à la France. C'est en 1530 que ce mouvement touchera toute l'Europe. C'est surtout grâce au poète Pétrarque et Boccace que l'humanisme prendra

sur le théâtre de Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, il est écrit que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée ». La question que l'on peut se poser est de savoir si le théâtre est un divertissement, et a t-il pour seule fonction de divertir ou en a t-il d'autres? Pour répondre à cette question, nous verrons tout d'abord que le divertissement est bel et bien l'une des fonctions principales de cet art. Puis, nous constaterons que l'autre fonction principale du théâtre est de

aurait voulu aplatir le Monde d’un coup de sa plume en forgeant des fictions utiles. Pensez vous que la littérature, en particulier sous la forme d’apologues ait le pouvoir d’intervenir sur le monde et sur les consciences pour les transformer à l’image du forgeron ? En d’autres termes, nous pouvons nous demander si les apologues peuvent avoir une influence sur notre vision du monde. Tout d’abord nous allons montrer que les apologues peuvent influer sur notre vision du monde, ensuite nous allons montrer

Le théâtre est-il une représentation fidèle ou une vision déformée du monde ? Vous répondrez à la question de manière organisée et vos arguments seront illustrés par des exemples précis. Il est difficile de s’interroger sur l’art sans poser la question de son rapport au monde. Dès le IVe siècle avant Jésus-Christ, Platon, puis Aristote, se sont demandé quels sont le fonctionnement de l’imitation en art et le fondement de sa légitimité. Platon condamne l’art, parce qu’il n’est qu’une copie du

comédiens. Création le 10 décembre 2010 – Théâtre du Verso (St-Etienne) Texte Valère Novarina (Editions POL) Jeu Maïanne Barthès Judicaël Jermer Matthieu Lemeunier Mise en scène Hugues Chabalier Assistante à la mise en scène Shams El Karoui Musique Pierrick Monnereau Lumière Aurélien Guettard Contact Hugues Chabalier - 06 62 04 00 63 unitedmegaphone@yahoo.fr Production United Mégaphone, aide à la création du Conseil Général de la Loire Coproduction Théâtre du Verso, en partenariat avec la Comédie

Le roman au Moyen-Âge Le mot roman tient son origine du XIIe siècle dans l’expression « mettre en roman » qui signifie traduire des textes latin en langue roman (ou langue vulgaire) donc en français. Un nouveau genre littéraire se crée : le roman. Les premiers romans apparaissent aux alentours de 1150, ils ont pour sujets l’antiquité transposées dans la France du XIIe siècle. Pour écrire un roman, il faut « une matière » (un sujet) de nombreux romans s’appuie sur la cours du roi Arthur. Chrétien

Pour : Camille Louis et Maria Kakogianni 2 Aussi ridicule que dédier d’aussi petites pages puisse paraitre, celles-ci sont pourtant écrites en hommage à l’intégralité de celles et ceux qui ont vu leur sang se verser sur les sentiers menant à un monde plus juste. * * * Introduction Si les quatre-vingt-six minutes du film de David Dufresne sont toutes plus intenses les unes que les autres, l’ampleur des sujets qu’elles traitent nous laissent devant l’obligation d’un choix : que dire de quoi

nous est impossible de fonder une opinion rationnelle et acceptable sur cette œuvre culte. L’arrivée du mouvement anticonformiste, le «nouveau théâtre», concept sens dessus dessous, nous laisse perplexe. Quelles sont les véritables intentions de l’auteur? Ceci s’applique sans aucun doute à l’œuvre, La Cantatrice chauve, signé Eugene Ionesco, l’un des maîtres du théâtre absurde. A priori, il nous est impossible de prendre cette pièce au premier degré, car même le titre de celle-ci nous envoie vers

Briançon Présentation: Je suis allé voir cette pièce au mois de Décembre, au Théâtre de la Porte-Saint-Martin. Le Songe d'une nuit d'été mise en scène par Nicolas Briançon garde la même histoire et le même texte écrit par William Shakespeare mais pose l'intrige dans les années 80 (à l'époque du Disco et du patte d'eph). C'est une histoire complexe car elle entremele deux histoires d'amour et l'histoire d'une troupe de thêatre amateur: l'action se déroule en Grèce et réunit pour mieux les désunir deux

dire le théâtre classique n’est plus si magique et cette conclusion n’est pas ironique mais fut un véritable dilemme de notre classe (1S1), et peut-être après lecture de cet article, dilemme du lycée. Pour savoir si le théâtre moderne, du XXème siècle, a plus d’intérêt que le théâtre classique. Mme Cardonne nous a permis à tous élèves, de la première scientifique, d’assister à deux pièces de théâtre. La première issue du théâtre classique de Racine, Phèdre et une seconde pièce issue du théâtre du XXème