Théâtre du Nouveau Monde

Bonjour. Je suis Rideau de Théâtre et je suis fière de parler aujourd’hui au nom de toutes mes consœurs qui travaillent peut être en ce moment-même. D’ailleurs, il n’y a pas plus de deux heures, j’étais en pleine prestation pour Les Mains Sales de Jean-Paul Sartre au Théâtre du Nord Ouest à Paris mise en scène de Odile Malet et Geneviève Brunet où je suis actuellement employé. Je ne cherche pas à me vanter mais j’ai reçu des roses des spectateurs à la fin de la pièce ! Je dois avouer, en toute

Pourquoi et comment le comique fait-il penser ? Introduction Le théâtre est l'endroit idéal pour interpeller les gens tout en les faisant rire mais aussi réfléchir à la représentation théâtrale. Certains procédés comme les différents comiques (de gestes, de situations, de mots et de caractères), la caricature, la déformation, l'exagération, le changement de rôles et l'écart permettent, bien sûr, de se détendre mais aussi, et surtout, de corriger les moeurs d'une société et de porter un regard

intellectuelles, morales et physiques qui distinguent l'homme des autres créatures). Désigne un courant de pensée qui a traversé l'Europe de la Renaissance (16è s). L'idéal humaniste, c'est l'épanouissement de l'homme dans : - un monde de paix - un monde de culture - un monde libre Le roman, l’essai, le portrait, la littérature didactique (qui Enseigne), la poésie, l’épître Usage des sentences et des maximes Citations (Bible, textes de l’Antiquité Interpellation du lecteur François Rabelais

THEATRE VARIA SAISON 2008-2009 78,Rue du Sceptre 1050 Bruxelles Rés.:02/640.82.58 www.varia.be DOSSIER PEDAGOGIQUE Croquis de Claude Renard : Alcandre L’ILLUSION COMIQUE DE PIERRE CORNEILLE DU 10 AU 28 MARS 2009 MISE EN SCÈNE : MARCEL DELVAL 1 Rés.:02/640.82.58 www.varia.be Contact : Isabelle Colassin/Monica Gomes DOSSIER PÉDAGOGIQUE L’illusion comqiue L’ILLUSION COMIQUE DE PIERRE CORNEILLE DU 10 AU 28 MARS 2009 DU MARDI AU SAMEDI à 20H30, EXCEPTÉ LE MERCREDI à 19H30 Avec

THEATRE: Hernani ( Victor Hugo 1830 ) souffrance : cruelle v.1 souffre v.4 desespoir v.7 tournement + souffrir v.8 douleur v.12 vie d'abimes v.13-14 souffre v.18 la mort : poison v.2 pale v.6 fatalité v.7 monde meilleur v.11 tout est sombre mort v.3 Donné V.21 il se tue : didascaliee " voie qui s'eteint" amour: amant v.3 nuits de noces v.5 + v.21 fiancée v.6 baiser v.12 il s'embrassent bonheur : v.9 bénice sous le ciel TEXTE 1 (15): Hernani acte 5 scène 6 - HUGO

ou la prostitution, qui menacent l’ensemble de la société Formes privilégiées : Le roman et la nouvelle, mais aussi l’adaptation au théâtre des uvres romanesques Thèmes essentiels : - les malheurs du peuple, amplifiés par l’urbanisation et le capitalisme naissant - les instincts et les pulsions que l’individu ne peut contrôler - l’exploration de l’univers nouveau créé par la Révolution industrielle Procédés d’écriture : - la pratique de l’enquête préparatoire et l’usage du document au sein

L'humaniste place l'homme et l'étude du monde au centre de ses préoccupations. La multiplication des universités, l'essor de l'imprimerie permettent alors de promouvoir ce nouvel idéal. Pour les auteurs et les artistes du XVIe siècle, rien dans le monde n’est désormais plus admirable que l'homme comme modèle de perfection physique, intellectuelle et morale. Le roman: Gargantua, Pantagruel de François Rabelais / L'Heptaméron de Marguerite de Navarre Le théâtre: Eugène, Cléopâtre captive d’Etienne

L’absurde au théâtre On retrouve dans le théâtre de l’absurde les mêmes principes qui ont fait la force (et la faiblesse) du Nouveau roman : de fait, l’absence d’intrigue et la volonté de dessaisir le personnage d’une identité et d’une consistance qui est celle des héros traditionnels, a entraîné l’écriture du côté de l’exploration du langage et de l’interrogation identitaire. Cette mise en cause des formes qui traversent notre héritage culturel s’est tout d’abord révélée assez déstabilisante

pendant de longues périodes qui correspondent aux formes les plus nobles du théâtre comme le théâtre grec, le théâtre Nô et le théâtre élisabethain. Elles sont ensuite admises comme comédiennes, mais ne prennent pas pour autant la parole en leur nom. Elles se contentent d’être les interprètes d’auteurs puis de metteurs en scène masculins. Les auteurs sont généralement des hommes. Peu de femmes écrivent pour le théâtre même si l’on peut citer des exemples célèbres comme Olympe de Gouges, née en

Le théâtre russe au XIX ᵉ siècle Il serait absurde de déclarer que le théâtre russe a toujours eu sa personnalité propre, qu'l est né et s'est affirmé de temps immémorial en tant qu'art national. Le théâtre russe, digne de ce nom, fut créé d'abord sous l'influence de multiples modèles étrangers, fait dû en partie aux persécutions religieuses dont étaient l'objet tous les « jeux » d'origine populaire, en partie au retard général qu'infligèrent à culture russe trois siècle de joug tatare et les