Theatre Art Du Mensonge

Définition du mot théâtre : -Construction ou salle destinée aux spectacles se rattachant à l’art dramatique. -Petite scène où l’on donne un spectacle sans acteurs (théâtre de marionnettes). -Entreprise de spectacles dramatiques. -Aménagement artistique d’un parc (théâtre de verdure). -Le cadre, le lieu où se passe un événement. -Art visant à représenter devant un public une suite d’événements où des êtres humains agissent et parlent. Genre littéraire : Un genre théâtral est le résultat d'une

discours suivant : L’artiste, un être ultra sensible par définition doit, à mon sens, s’emparer du feu de Prométhée pour éclairer la Cité, lire éveiller les consciences de sa tribune, […] Il incite donc l’artiste à prendre la parole, utiliser son art et son unicité pour engendrer des prises de conscience. Considérant que la parole, c’est le pouvoir tout discours serait un pouvoir que l’on détient sur la pensée d’autrui. De la sorte l’artiste inaugure un nouveau regard sur le monde, ainsi par extrapolation

intellectuelle, morale et métaphysique. Ils ne pratiquent pas leur art pour l’art, leurs œuvres ont toujours une intention didactique, une finalité. Le message que transmette les auteurs qui orient leurs œuvres est un message religieux et chrétien : c’est une invitation toujours renouvelée du Salut. En revanche, nous observons des cas différents dans les différents genre littéraire ; ce qui est vrai avec notamment l’indépendance du théâtre qui se crée qui ose sans peur de représailles railler la religion

gens qu'on aime, cela suffit. ».  V - De la société et de la conversation : Chapitre consacré à l’art de la conversation, art de la sociabilité qui régit les rapports humains. La Bruyère critique les discours hypocrites et dénonce les pouvoirs abusifs de la parole du beau parleur, de celui qui pervertit l’usage de la parole en voulant dominer les autres (par le mensonge l’exagération, l’intrigue). Mais si la recherche de la vérité n'est pas propre au mondain, peut-être est-elle celui de l'honnête

à la vie. Il s'agirait de reconnaître que l'art est, par définition, arbitraire et que, même en n'atteignant pas le réel dans toute sa. complexité, il est tout de même possible d'atteindre des aspects de la vérité humaine, comme l'ont fait au théâtre les grands classiques, en usant pourtant de la forme la plus conventionnelle qui soit : la tragédie en cinq actes et en vers. Il faudrait reconnaître que l'art du roman est, avant tout, une transposition du réel et non une reproduction du réel.

théoriciens ne s'y intéressent guère. I- La Comédie de Molière (1622-1676) la basse comédie basée sur le comique de geste (Les Fourberies de Scapin) la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère (L'Avare ou l'École du mensonge) la haute comédie basée sur les comiques de geste, de situation, de caractère, de mot et de mœurs (Le Médecin malgré lui). 1- Structure fondamentale de la comédie: La comédie, quelle que soit son origine ou son époque, présente une structure

Le théatre est , par essence , fait pour la représentation . En effet il est né entre le IV et le V ème siècle , lors de représentations publiques et religieuses en l'honneur de Dionysos , dieu du vin et de la fête . Particullierement apprécié à l'Antiquité , il est devenu un art à part entière , notamment grâce à sa relation privilégiée , de proximité avec son public et sa représentation particulière de l'existence. Ce qui a fait également le succés du théatre c'est son rapport particulier à langue

que de ses tentatives d’atténuation : hypocrisie et imposture ne sont bien sûr pas la même chose. Arrêtons-nous un instant sur la conception de l’hypocrisie communément reçue à l’époque de Molière et sur son lien étymologique et sémantique avec le théâtre. Furetière donne la définition suivante : « Déguisement en matière de dévotion ou de vertu. On cache bien des méchancetés sous le voile de l’hypocrisie. Le plus grand de tous les vices c’est l’hypocrisie. Ce mot vient du Grec Hypokrisis, simulatio

 DOSSIER SUR L’HISTOIRE DU THEATRE ET LES CARACTERISTIQUES DU GENRE THEATRAL Vous vous référerez également : I- Au manuel de textes - p.148-150 : histoire du théâtre, p.168, Brecht ; p.170-le théâtre dans le théâtre ; p.218 Notes et Contre-notes Ionesco ; vocabulaire du théâtre p.554-555, la représentation du texte théâtral, les principaux genres théâtraux p.556-557 -Les méthodes du bac p.588-fin -Exercices d’entraînement à l’expression écrite : p.187 II-Au manuel de méthodes : La

habituellement trois périodes au dix-septième siècle. De 1590 à 1623, c’est une période relativement faste pour le théâtre et le genre comique en particulier : la fin des guerres de religion, le renouveau de la création, une plus grande liberté sociale et politique laissent libre cours à un théâtre relativement varié, avec en tout cas très peu de règles, et une place importante donné au théâtre de foire, itinérant  dans lequel Molière s’illustrera. Deux genres sont alors privilégiés : la pastorale (ou