Spectateur Participe Représentation Théâtrale

peut-être le spectateur. Le texte est la production « original » de l’auteur mais cette pièce étant destinée à être jouée on peut alors se demander ce qu’apportent le jeu des comédiens et les choix de mise en scène au texte ? Nous verrons tout d’abord les apports audio-visuels de la représentation théâtrale puis l’interprétation que fait le metteur en scène de la pièce puis les avantages de la « proximité » entre le public et les acteurs. Premièrement la représentation théâtrale remplit un rôle

était un art destiné à être regardé par un public, lors de cérémonies religieuses célébrées en l'honneur de Dionysos (dieux de la fête et du vin ).C’est avant tout un objet de divertissement mais c’est également un porteur de message invitant le spectateur à réfléchir sur différents sujet touchant de nombreux domaines reflétant généralement un point de la société. De grandes figures ont marqué cet art comme Molière ou Shakespeare. Ce dernier a dit un jour « Le monde entier est un théâtre, et tous

longtemps été conjointement limitée à celle du texte théâtral comme si ce dernier avait été écrit pour être lu et non joué. Il faudra attendre les années 60 pour que le renouveau de la critique littéraire et de la mise en scène conduise à de nouvelles interprétations des œuvres canoniques, un élargissement du répertoire proposé au grand public et, partant de là, une meilleure compréhension de la communication théâtrale. La communication théâtrale se caractérise par la densité et la diversité des signes

primaire d’une pièce de théâtre est d’être vue. Dans la Grèce antique, le berceau du théâtre occidental, le mot « theatron » qui donnera plus tard « théâtre » en français voulait dire « contempler ». Le théâtre est d’abord créé dans le but de faire participer tous les citoyens à une manifestation religieuse et de leur apprendre à respecter les dieux et le destin intransigeant. Les mythes sont souvent repris dans les tragédies grecques -. De plus au XVIIe siècle, les pièces étaient jouées avant même

Sujet : On a pu dire que le théâtre était parmi les genres littéraires le plus conventionnel. Après avoir précisé quelles sont les conventions essentielles que le théâtre impose, vous chercherez les raisons pour lesquelles, selon vous, le spectateur se soumet volontiers à ces conventions et accepte sur scène les fantaisies les plus débridées qu’il refuserait dans la vie réelle. Convention : ce qui est considéré comme la norme, ce qui est admis par un accord tacite ou explicite, ce qui résulte

imiter… ». De ce fait, comme le terme « nature » est très vaste, le créateur devra suivre dans sa majorité les principes de la Poétique même s’il a le droit à quelques libertés. Furetière (homme d’Eglise, peintre, fabuliste, romancier lexicographe (qui participe à la confection d’un livre, en particulier de langue) français du 16e siècle) dans son Dictionnaire (publication qui découle de sa déception face au Dictionnaire de l’Académie de par la lecteur de sa rédaction & le fait qu’il ne contient pas de termes

Monsieur le Maire, En tant qu’acteur de la troupe théâtrale Hennebontaise, je constate avec regrets que vous comptez diminuer les subventions municipales accordées au théâtre. C’est une grave erreur, Monsieur le Maire, de ne pas investir, au contraire, dans ce domaine qui est une véritable bouffée d’oxygène et un enrichissement permanent pour Hennebont et ses habitants. En premier lieu, le théâtre est indispensable à la vie sociale de notre ville, il permet un brassage des

HISTOIRE DU THÉÂTRE Nous étudierons l'histoire des techniques du théâtre qui englobent à la fois le lieu de la représentation, la scène, les coulisses, la machinerie, les décors, les costumes et les textes. Tous ces éléments sont représentatifs de la dramaturgie d'une époque. Définition : Dramaturgie → Du grec drama, action. La dramaturgie représente la composition et l'organisation des actions destinées à être jouées sur scène. L'important est alors moins le style littéraire de la pièce

Le genre théâtral compose une grande partie de la Littérature, et ce, depuis l'antiquité jusqu'à aujourd'hui. Le théâtre se distingue des autres genres littéraires par son double mode d'existence : il est à la fois texte et spectacle. Qu'il soit lu ou représenté présente une spécificité : il peut être argumentatif ou polémique. Il est également une forme vivante de littérature, qui se prête à défendre des idées, de par ses dialogues qui peuvent adopter une forme argumentative, et par sa double

la question de son rapport au monde : le théâtre est-il une représentation fidèle ou une vision déformée du monde ? Est il un miroir qui le reflète ? Le théâtre entretient sans aucun doute un rapport privilégié avec le réel, qui est ce qui est représenté sur la scène. Mais cette représentation ne saurait avoir lieu sans le filtre que constitue le double regard de celui qui crée le spectacle et de celui qui y assiste. Ainsi l’art théâtral passe-t-il par une nécessaire déformation du réel, qui n’est