Scénographie De Hamlet

Autour de Hamlet Carole Vidal-Rosset, octobre 2008 Ce document d’accompagnement du spectacle créé au Théâtre Dijon Bourgogne en novembre 2008 n’a pas l’ambition d’aborder toutes les questions inhérentes au « continent » Hamlet. Il se propose de donner quelques pistes pour contextualiser le texte, appréhender (mais non résoudre) sa complexité, comprendre les enjeux de sa traduction et de sa réécriture à la fois textuelle et scénique par Matthias Langhoff. SOMMAIRE I. Contextualiser le texte

De Shakespeare à Musset : de l’audace dramatique à la conciliation du romantisme et du classicisme Hamlet Shakespeare Laurence Olivier Comparaison avec Lorenzaccio de Musset → Lecture de l’article « Fortune de Musset » de Sylvain Ledda. → Commentaire : Musset a découvert en même temps que la génération romantique le théâtre de Shakespeare, par de nouvelles traductions qui ne cherchent plus à plier Shakespeare aux règles de la tragédie classique comme au XVIIe siècle, puis

de spectacle: La tragédie d'Hamlet: La pièce représentée fue "La tragédie d'Hamlet" écrite par William Shakespeare en 1600. C'est la pièce de Shakespeare qui connue le plus de succès et qui a meme généré un mythe avec son personnages éponyme Hamlet. Certains passage de cette pièce sont meme mainteant des classiques , tout l'monde a déjà entendu le fameux "Etre ou ne pas etre" d'Hamlet, ect... La pièce a été jouée a la Comédie Francaise, un théatre de renomée nationale qui possède sa propre

surmontée d'un étage servant le plus souvent de rempart ou de balcon. Un troisième étage accueille généralement des musiciens. Les théâtres privés, couverts, offrent aussi une vaste et profonde aire de jeu dans une salle de forme rectangulaire. Scénographie et dramaturgieLa pluralité des espaces scéniques permet des changements de lieu et de séquence parfois très rapides. Les lieux successifs de l'action (palais, forêt, lande, camp militaire, place, etc.) sont évoqués par quelques accessoires réalistes

couverte par un auvent de chaume peut être fermée par un rideau ; elle est surmontée d'un étage servant le plus souvent de rempart ou de balcon (Hamlet remparts). Un troisième étage accueille généralement des musiciens. Les théâtres privés, couverts, offrent aussi une vaste et profonde aire de jeu dans une salle de forme rectangulaire. Au niveau de la scénographie, le théâtre Elizabethain est difficile a représenter car les lieux changent très vite. Pour montrer un changement de lieu au public, les comédiens

simple interligne, dans une police de 9 ou 10 en justifiant à droite et à gauche. Le titre de la pièce, en italique, amorce l’énumération comme dans cet exemple: Le cri de la chenille verte de José Arriago. Mise en scène : Claude Lascarel; scénographie : Jeanne Gaviol; costumes : Pierre-André Heppel; éclairages : Luce Jardinard; musique : Luc Basdinet; accessoires : Anne Rec. Avec Cécile Trouvac-Desbiens, Émilie Rouvic, Desmond Pidger et Ulric Tarkovski. Production de la Compagnie des Trois-Tables

adaptation et mise en scène Grand Théâtre du 5 septembre au 7 octobre 2012 d’après Luigi Pirandello adaptation, mise en scène et scénographie Stéphane Braunschweig costumes Thibault Vancraenenbroeck Marion Hewlett Anne-Françoise Benhamou Alexandre de Dardel lumière collaboration artistique collaboration à la scénographie son vidéo Xavier Jacquot Sébastien Marrey Karine Guilhem Élise Kobisch-Miana maquillage et coiffure création du mannequin assistantes à la

la tragédie, et ainsi, par le théâtre de Racine. Scénographie Tout au long de la pièce, les personnages évoluent dans un atrium romain, qui est un lieu de passage avec un bassin au centre et des colonnes sur les cotés. Ce bassin figurait au centre de la scène, nommé aussi apluvium. Les colonnes n’étaient pas des colonnes antiques mais des panneaux de bois gris les représentaient, épurant ainsi les formes de cette scène. En effet, la scénographie, mise en place par Gilles Taschet comporte peu d’effets

qui lui sont faites, que ce soit à travers des citations, des titres d’œuvres ou les innombrables adaptations de ses travaux. L'anglais est également surnommé « la langue de Shakespeare ». Œuvres : • Tragédie : Roméo et Juliette, Macbeth, Hamlet • Comédie : Tout va bien qui finit bien, Comme il vous plaira, Le songe d’une nuit d’été • Pièces historiques : Richard III, Richard II, Henri VI • Romances tardives : Cymbeline, Péricles prince de Tyr, La tempête • Poèmes : Les

TL Pauline Analyse de spectacle 1er trimestre Macbeth de Shakespeare – adaptée par Heiner Müller – mise en scène de Jean-Claude Berutti. Les tragédies de Shakespeare que j’ai lues telles que Hamlet ou Roméo et Juliette m’ont beaucoup marquée, et c’est à priori pour cela que j’ai eu envie de voir la pièce. De plus, je n’avais pas lu Macbeth avant d’aller voir le spectacle, et même si j’ai eu l’occasion d’en entendre parler en cours de français