Scene 2 Acte 2 La Place Royale

d'Alain-René Lesage I) L’auteur : Alain-René LESAGE (1668-1747) Biographie Alain-René Lesage est né à Sarzeau, dans le Morbihan, le 8 mai 1868. Il appartient à une noble famille bourgeoise car son père, Claude, est notamment notaire royal avant d’exercer la fonction de greffier, tandis que sa mère, Jeanne Brenugat, est la fille d’un procureur. Mais Lesage perd ses parents alors qu’il est encore très jeune, d’abord sa mère en 1677 puis son père en 1682. Orphelin à quatorze ans, il entre

Table des matières Table des matières 2 Introduction 2 1. Fiche d’identité 4 2. Description 5 3. Histoire de l’œuvre 6 4. Le creuset brisé et le thème du travail dans l’œuvre de Constantin Meunier 7 4.1 Le Monument au Travail 8 4.2 Le Semeur (fig.3) 9 4.3 L’Industrie (fig.4) 9 4.4 Conclusion 10 5. Conclusion 11 Bibliographie 12 Illustrations 13 Table et source des illustrations 22 Introduction Ce travail consistera en une étude d’une œuvre peinte de Constantin Meunier qui s’intitule

Tirso de Molina : L’abuseur de Séville : lorsque l’on parle de Dom Juan, on peut avoir l’impression que c’est un personnage créé par Molière, faisant son apparition le 15 février 1665 (date où la pièce est jouée pour la première fois au palais royal). Pourtant, sa création est bien antérieur, puisque Don Juan né vers 1620 sous la plume d’un moine appelé Tirso de Molina. C’est parce qu’il impose aussi bien le personnage que Don Juan migre en Italie (Commedia dell’arte) puis en France où deux dramaturges

ACTE I, scène 4 : 1. Dès le début de la scène, Pyrrhus emploie un langage galant : [son] espoir si charmant (v. 259) serait qu'Andromaque recherche sa compagnie. Il dévoile progressivement son intérêt pour Andromaque jusqu'à lui offrir explicitement un cœur qui (l') adore (v. 294). Andromaque souligne sa peine causée par la perte de son époux (Hector tué par Achille) et de sa patrie (Troie) et rappelle à Pyrrhus qu'elle est sa prisonnière : Captive, toujours triste, importune à moi-même

| [pic] Les Fourberies de Scapin à la Comédie Française : analyse de mise en scène     Il existe, parmi les cassettes vidéo produites par la Comédie Française (et donc autorisées dans les classes) une mise en scène de 1972 de Jacques Echantillon, qui propose une version " cirque " renforçant le caractère de farce de l’oeuvre. Le décor est constitué d’un cercle, fait de cubes mobiles, qui se transforme

Exemples……………………………………………………………………………………………………….6 1. « Andromaque » de Jean Racine…………………………………………………………………..7 2. « Britannicus » de Jean Racine……………………………………………………………………17 II. Tragédies de Corneille…………………………………………………………………………………27 A. L’auteur……………………………………………………………………………………………………….28 B. Exemples………………………………………………………………………………………………………29 1. «  Le Cid » de Pierre Corneille…………………………………………………………………….30 2. « Cinna » de Pierre Corneille……………………………………………………………………….32 III. Comédies du XVIIe siècle……………………………………………………………………………34

Scène 1 Acte 1 de Ruy Blas Victor Hugo (Différents éléments de réponse à réorganiser en fonction de la question) En 1827, paraît la préface de Cromwell dans laquelle Victor Hugo, chef de file du mouvement romantique posait les fondements d’un nouveau genre théâtral, le drame romantique. Après Hernani en 1830, joué à la comédie française, l’auteur des Contemplations fait représenter en 1838 au Théâtre de la renaissance une nouvelle œuvre inspirée de l’histoire moderne espagnole Ruy Blas

l’auteur page 1 - 2) Résumé de l’œuvre page 5 - 3) Historique de la pièce page 6 - 4) Étude psychologique des personnages principaux page 6 - 5) Choix d’un thème développé page 7 - 6) Choix d’un passage page 8 - 7) Opinion personnelle page 8 1) Présentation de l’auteur : Sa vie : 1732 :24 janv.: naissance, à Paris, de Pierre-Augustin Caron, fils d’André-Charles Caron, horloger. 1742-1745 :L’enfant est placé comme pensionnaire à Alfort

puis il publie Pantagruel sous le nom d’Alcofritas Nasier ; anagramme de son vrai nom et reconnait Erasme comme père spirituel. Gargantua est publié en 1534, ces 2 romans sont censurés par la Sorbonne (ensemble des gens qui savent penser et ont des connaissances) ce qui n’empêche pas ce livre d’être publié et de paraitre avec un privilège royal en 1546 avant d’être condamné à son tour. Violemment attaqué par Calvin, Rabelais défend une éducation nouvelle, le bonheur épicurien et le pacifisme. Après la

Le Sacre de Napoléon (titre complet Sacre de l'empereur Napoléon et couronnement de l'impératrice Joséphine, à Notre-Dame de Paris, le 2 décembre 1804) est un tableau peint entre 1805 et 1807 par Jacques-Louis David, peintre officiel de Napoléon 1er.  Cette peinture est une huile sur toile de dimensions 6,21 m × 9,79 m paysage qui représente une des cérémonies du couronnement son courant artistique est le néoclassique ( qui représente la sobriété , la rigueur, la symétrie et c'est une inspiration