Rédaction Scène Tragique

Molière : Résumé de sa vie : Jean-Baptiste Poquelin fut acteur, dramaturge, metteur en scène, directeur de troupe… mais c’était avant tout un auteur comique. Sans cesse atteint de maladies, Molière connut de grands succès aussi bien que l’échec total. Il était à la fois adoré par ses amis et détesté par un grand nombre d’ennemis. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière voua sa vie au théâtre. Les étapes

V1509 simplicité de rédaction Agnès expose simplement les faits V1510 « leçon » à la césure =) Agnès utilise les leçons donné par Arnolphe plutôt dans la pièce à son avantage Agnès possèdent un style d'argumentation clair et cohérent =) domine Arnolphe. Agnès a donc « grandi » =) affirme son droit d'aimer et de choisir. *III) La défaite (l’échec)* d’Arnolphe ===) Arnolphe mise en échec/ défait par Agnès A) discours religieux Dans l’acte III scène 2 (vers 727 à 748), Arnolphe

Jean-Pierre GROSSET-BOURBANGE Lycée Schuman Haguenau 2NDE 2004/2005 Le personnage de comédie : mise en scène d’un type humain I- Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées

l’intolérance et a une forte tonalité de la violence. D’Aubigné prend parti pour les protestants et se montre du côté de Jacob : « sa juste colère ». Il est plus précisément huguenot. C’est en 1577 qu’il débuta l’écriture des Tragiques qui ne furent éditées qu’en 1617. Les Tragiques est une épopée composée de sept livres. Misères est un récit de violence, d’intolérance et de personnification. Plan I – Personnification II - Violence I - Personnification Le comparé est la France, le comparant

-Analyse du sujet et reformulation de la problématique-Recherche des idées et élaboration du plan-Rédaction de l'introduction et de la conclusion : ce travail doit être effectué en amont, sinon vous risquez de bâcler la conclusion, alors qu'elle apporte la pierre finale à votre édifice ! Les deux étapes vont d'ailleurs de pair dans tout raisonnement : j'ai un point de départ et un point d'arrivée.-Rédaction du devoir : facilitée par un brouillon précis qui dégage un plan, une pensée parfaitement identifiables

explicatif…)   -          Quel registre ? (tous les registres se terminent par « ique » : comique, tragique, fantastique, polémique, pathétique, épique, lyrique).   -          Quel plan du texte ? (on peut généralement « découper » un texte en deux, trois ou quatre parties, par exemple : le début du texte est un dialogue, le reste est un récit. Ou les quatre premières lignes mettent en scène tel personnage, les huit suivantes évoquent le passé de ce personnage et les trente dernières parlent

texte et représentation » Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents complémentaires : Art poétique

Argonautes       1. origine et évolution       2. une double interprétation     3. la version de Sénèque   C. Le mythe de Médée     1. origine     2. caractère chthonien     3. caractère solaire     4. caractère magique II. Médée, une héroïne tragique a la confluence du pouvoir érotique et du pouvoir politique ?     A. Définition classique de la tragédie       B. définition par F. Dupont de la tragédie romaine       1. le scelus nefas       2. le dolor       3. le furor   C. Le nefas ou

personnages et didascalies) le jeu des personnages et le choix des mise en scène. Le texte théâtral est un genre littéraire qui s’apprécie autant par sa lecture que par sa représentation. La mise en scène est complémentaire au texte lui-même. Ainsi, nombreux sont ceux qui pensent la pièce achevée qu’après sa représentation. Nous allons nous demander quels nouveaux éléments sont apportés au texte théâtral grâce à sa mise en scène. Nous étudierons tout d’abord les origines et l’écriture du théâtre afin

le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d’opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour qu'il