Ruy Blas Quel Comique

valet rusé et insolent. Figaro est capable 2 tromper son maître comme 2 mettre son intelligence à son service). Monsieur Chasse, Georges Feydeau (Il ridiculise les persos : des petits bourgeois, et les mène vers des intrigues à rebondissements. ) Ruy Blas, Hugo ( Décrit ac 2 nombreux détails le palais du roi d’Espagne) Fin 2 Partie, Beckett ( les didascalies sont très longues et constituent 1 véritable narration 2 l’ensemble d’actions répétitives et absurdes 2 Clov). Les Perses, Eschyle ( Tragédie

ni affectivement des autres hommes. Double aspect du héros, le moi solitaire… - et l’homme qui veut agir…, seul contre tous. Le héros romantique peut être l’un et l’autre à la fois, l’amoureux gémissant et l’homme d’action : ainsi Hernani, Ruy Blas et même Lorenzaccio.» Elle donne ainsi une définition du héros romantique qu’incarnerait Hernani dans la pièce du même nom, écrite par Victor Hugo et représentée pour la première fois à la Comédie- Française le 25 février 1830.

humaine dans chacun de ses personnages, autant dans leur destinées (Hernani le bandit devient Jean d’Aragon le noble, Don Carlos le Roi devient Charles Quint l’Empereur) que dans leur essence. Hernani fait osciller sa foi entre amour et vengeance, Ruy Gomez tangue entre honneur castillan et jalousie destructrice alors que Don Carlos passe d’amant léger et adultère à homme sage et magnanime. Et c’est encore une fois Dona Sol, seule détentrice de l’immuable, qui gardera vie et âme dans la même ligne

imaginaire où Molière fait la satire de la société. Tout d'abord, on peut voir que se sont souvent des histoires vraies notamment dans la comédie classique où l'intrigue se déroule dans des lieux proches comme la France, l'Espagne. C'est le cas de Ruy Blas de Victor Hugo. Mais finalement ce n’est qu’illusion… car le théâtre est un moment de détente et un divertissement pour le spectateur, ils n’y vont pas pour voir leurs exactes vies représentées sur scène. C’est pour cela que les dramaturges utilisent

 Que ce soit à Paris ou en province, les nobles et bourgeois aisés apprécient le théâtre.    A Paris, ils se rendent dans l’un des quatre théâtres de la ville :         - L'Opéra         - Le théâtre des Italiens (rappelé en 1715)         - L'Opéra Comique         - La Comédie Française     De plus, les théâtres de foire et les théâtres de boulevard prolifèrent.    En province, on trouve peu de théâtre mais pendant la Régence, ceux ci se multiplient ; on y joue les mêmes types de pièce qu’à Paris.  

heures conduit à une concentration de rebondissements bien rare dans la réalité. Par cet artifice,   l’auteur recompose le temps et le résume en quelques répliques. Les entractes accélèrent son déroulement : des mois s’écoulent entre l’acte I et II de Ruy Blas, et le valet a eu le temps de devenir Premier Ministre. Les rebondissements peuvent ainsi se multiplier : Beaumarchais sous titre significativement le Mariage de Figaro « La Folle Journée ». Phèdre avoue son amour à son beau fils Hippolyte, Thésée-

ON NE BADINE PAS AVEC L’AMOUR : acte III, scène 3 / Introduction : une scène dans laquelle un ou des personnages »jouent la comédie » est un ressort dramatique efficace. Molière dans « le malade imaginaire », Hugo dans « Ruy Blas » ont eu recours à ce procédé, que Musset reprend dans « on ne badine pas avec l’amour ». Perdican aime Camille, mais celle-ci, sous l’influence des religieuses qui l’ont élevé, la repousse. Pour se venger, il badine avec une jeune paysanne, Rosette, alors qu’il sait que

On ne badine pas avec l’amour D’Alfred de Musset Introduction La scène étudiée est extraite de On ne badine pas avec l’amour d’Alfred de Musset. Il s’agit d’un drame romantique qui mêle le registre comique au registre tragique. Le titre de la pièce prend la forme d’un proverbe que la pièce va justement illustrer. Perdican et Camille sont deux jeunes aristocrates qui se sont promis l’un à l’autre. Ils sont attirés l’un vers l’autre mais des préjugés, des freins intérieurs les empêchent de se

classés par ordre chronologique : le XVIIIème et le XIXème. Nous observons deux extraits de comédie du XVIIIème siècle (Les Fausses confidences de Marivaux doc 1 et Le Barbier de Séville de Beaumarchais doc 2) et un extrait d’un drame romantique (Ruy Blas, Victor Hugo doc 3). L’image, quant à elle, représente un extrait de la mise en scène des Fausses Confidences de Marivaux faite par Didier Bezace en 2010 au théâtre de la Commune à Aubervilliers. Trois questions nous invitent à nous faire réfléchir

différents. Il y a mélange des genres et des tons. La comédie Le terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673) : * Les Précieuses ridicules (1664) * Le Misanthrope (1666) * L’Avare (1668) * Le Bourgeois Gentilhomme (1670) * Les Femmes savantes (1672) * Le Malade