Ruy Blas Moliere

toute la gamme des sentiments et toutes les facettes du comportement humain : de la jalousie à l’explosion de colère, de la duplicité à la noirceur (d’un Néron, par exemple), de la ruse à l’euphorie de la ©HATIER victoire… Dans Le Misanthrope de Molière, Alceste, pourtant amoureux de Célimène, se dresse contre elle, et sa jalousie le pousse à l’affronter pour la quereller ; au cours de ces « scènes » (au sens sentimental du terme), Célimène arrive à maîtriser Alceste en le réduisant à l’obéissance

(alternance vers courts et vers longs dans le discours du roi Lion : « Même il m'est arrivé quelquefois de manger/ Le Berger. » 2. Le plaisir de l'évasion La fiction permet l'évasion dans d'autres mondes : l’Eldorado dans Candide, l’Espagne dans Ruy Blas de Hugo. Ou d’autres époques : l’antiquité dans Antigone de Anouilh. Le lecteur admet le merveilleux dans en lisant des contes : un univers imaginaire qui divertit le lecteur immergé dans un monde et une époque lointains (début de conte traditionnel :

 Instruire et distraire a la fois le public corneille Tragédies « Horace » « L’illusion Comique » Racine Tragédies « Andromaque » « Bérenice » « Phèdre » « Le bourgeois Gentilhomme » « Le misanthrope » XVI I : Baroque Classicisme Molière Comédies La Fontaine Fables Fables de la Fontaine : « les grenouilles qui demandaient un roi » Montesquieu Essais, lettres, réflexion Comédies de mœurs Contes philosophiques Dictionnaires Le pamphelet Théâtres, Essais, Dictionnaires

Corneille et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine).La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire...Il existe plusieurs types de comédie :- comédie de caractère,- comédie de mœurs,- comédie d’intrigue,- comédie de sentiments,- comédie-ballet

Rimes ­ sonorités ­ allitération ­ assonance ­ harmonie imitative Diérèse / synérèse ...  6) Les termes exclamatifs  Les interjections  ex Hélas ! ( Du Bellay « Heureux qui comme Ulysse... » ) ; Oh ! oh ! ( Molière Les Précieuses  ridicules sc 9 ) Les apostrophes  ex Bon appétit, messieurs ! O ministres intègres ! ( Victor Hugo Ruy Blas III,2 )  6) Les modalisateurs  = termes par lesquels le locuteur affirme ou trahit sa subjectivité [ adj ; vbes ; adv ] ex Je trouve admirable ...  ; Je crois... j’affirme ... on peut supposer que 

Rabelais, Gargantua, Pantagruel - La Pléiade (Ronsart, Du Bellay) Théophile de Viau, Saint-Amant, Tristan L'Hermite Mlle de Scudéry, Mlle de Sablé - Pierre Corneille, Horace, Cinna, Polyeucte - Jean Racine, Andromaque , Britannicus , Phèdre - Molière, Dom Juan,Tartuffe, Le Misanthrope, Le Malade imaginaire - Blaise Pascal , Pensées XVIIIe Les Lumières - lutte contre les abus politiques et sociaux - remise en question fondées sur la « raison éclairée » de l’être humain et sur l’idée de liberté

Du Bellay) XVIIe Baroque Théophile de Viau, Saint-Amant, Tristan L'Hermite Préciosité Mlle de Scudéry, Mlle de Sablé Classicisme - Pierre Corneille, Horace, Cinna, Polyeucte - Jean Racine, Andromaque , Britannicus , Phèdre - Molière, Dom Juan,Tartuffe, Le Misanthrope, Le Malade imaginaire - Blaise Pascal , Pensées XVIIIe Les Lumières - lutte contre les abus politiques et sociaux - remise en question fondées sur la « raison éclairée » de l’être humain et sur l’idée de

préfèrent prendre des libertés par rapport au texte initial. Ils veulent imposer leur propre vision, leur propre interprétation du texte. Par exemple, un metteur en scène joue du Molière en jean : l’esprit de la pièce est transformé ! Cette réinterprétation du texte n’est pas toujours appréciée par l’auteur concerné. Molière n’est plus là pour donner son avis sur les mises en scène actuelles de ses pièces. Mais des auteurs ont entretenu de leur vivant des relations houleuses avec des metteurs en scène

comique, toute pièce tend à produire une émotion partagée collectivement. La diversité des genres théâtraux répond à celle des buts recherchés par les dramaturges. Mais pour la tragédie comme pour la comédie, il s'agit de plaire, comme le rappelle Molière dans La Critique de l'École des femmes. Ainsi la tragédie suscite-t-elle, selon Aristote, « la pitié et la crainte », la crainte pour soi-même, la pitié pour autrui. Crainte devant la fureur de Cléopâtre, pitié devant la souffrance de Phèdre. Paradoxalement

quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On peut même noter le cas limite de Acte sans paroles de Samuel Beckett qui ne comporte que des didascalies. L'œuvre publiée indique également le découpage en scènes, en actes ou en tableaux. Le