Ruy Blas Moliere

comme l'était le public du théâtre grec qui retrouvait au spectacle la conscience collective de la cité. De plus, nombreuses sont les œuvres théâtrales qui reposent sur cette présence réelle de l'assistance. C'est ainsi qu'Harpagon, dans L’Avare de Molière, prends partie le public en le soupçonnant d'avoir volé sa cassette. Les acteurs eux-mêmes représentent donc une dimension fondamentale que la lecture ne saurait remplacer. Vivants, présents, avec leur visage et leur corps, avec leur voix et

* Comme toute œuvre littéraire, l’œuvre de théâtre fait le bonheur du lecteur. Le dramaturge est un écrivain dont le style charme et emporte ceux qui le lisent. Corneille, Molière, Racine au XVII°s, Victor Hugo ou Edmond Rostand au XIX°s, en écrivant leurs pièces en vers, ont développé des qualités d’écriture exceptionnelles. C’est ainsi, par exemple, que l’échange entre Oreste et Hermione, dans la pièce Andromaque de Racine

de lieu : « Quoi de plus invraisemblable et de plus absurde en effet que ce vestibule, ce péristyle, cette antichambre, lieu banal où nos tragédies ont la complaisance de venir se dérouler ». Et qui plus est, dans le Médecin malgré lui (1666) de Molière on remarque que tout se passe sur une seule et même place. De la même manière pour l’unité de temps, dans le Mariage de Figaro (1784) de Beaumarchais, toute la pièce se déroule sur une journée qui paraît bien longue. De plus, un principe tout aussi

exemples les plus critiqués de remise en cause des règles classiques. Les auteurs ne s’attaquent pas seulement à la différence entre «genre noble» et «genre bas», mais ont également eu le pouvoir de remettre en cause leur société, ainsi dans Dom Juan de Molière, le personnage éponyme est un libertin de moeurs et d’esprit, c’est à dire un être matérialiste, dénué de croyances religieuses et prêt à tout pour parvenir à ses fins, il tente de séduire au cours de la pièce plusieurs jeune femme, et est sans cesse

et Andromaque, Phèdre, Britannicus pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire. Il existe plusieurs types de comédie : - comédie de caractère, - comédie de mœurs, - comédie d’intrigue, - comédie de sentiments

Imprimerie Valley, décembre 2011. Licences : 1-145339 ; 2-1000160 ; 3-145341 Vite, voiturez-nous ici les commodités de la conversation Les Précieuses ridicules L'Étourdi ou les contretemps de Molière Répertoire † Les Précieuses ridicules L'Étourdi ou les contretemps de Molière. Mises en scène Christian Schiaretti Répertoire † Les Précieuses ridicules Laurence Besson Marotte Olivier Borle Jodelet Jeanne Brouaye Magdelon Julien Gauthier Almanzor Damien Gouy Gorgibus ;

représentation théâtrale est-elle un aboutissement indispensable du texte ? Comme toute œuvre littéraire, l’œuvre de théâtre fait le bonheur du lecteur. Le dramaturge est un écrivain dont le style charme et emporte ceux qui le lisent. Corneille, Molière, Racine au XVe siècle, Victor Hugo ou Edmond Rostand au XIX, en écrivant leurs pièces en vers, ont développé des qualités d’écriture exceptionnelles. C’est ainsi, par exemple, que l’échange entre Oreste et Hermione, dans la pièce Andromaque de Racine

1883 ou le Horla en 1887. Ces œuvres retiennent l’attention par leur force réaliste, la présence importante du fantastique et par le pessimisme qui s’en dégage le plus souvent mais aussi par la maîtrise stylistique. SEQUENCE 2 : MOLIERE : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. ROSTAND : Edmond

anthologie. OBJET D’ETUDE N°2 : le texte théâtral et ses représentations du XVII°S à nos jours. Séquence n°3 : œuvre complète : Dom Juan ou le Festin de Pierre, Molière, 1665 OBJET D’ETUDE, PERSPECTIVES ET ORIENTATIONS PRINCIPALES : =>contexte historique, religieux et culturel du XVII°S : la portée politique du théâtre de Molière. => les mises en scènes de Dom Juan : comment interprètent-elles le mythe ? Problématique : le personnage de Don Juan est-il un simple révolté contre la société

et en transmettant une morale. Les dramaturges alors les plus connus sont Corneille et Racine qui se sont consacrés à la tragédie, et Molière qui s’est voué à la comédie. Le théâtre permettait alors aussi une distinction entre les classes sociales qui sont disposées différemment dans les tribunes.4Le théâtre au XVIIème siècleTrès inspirés des auteurs antiques, Molière s’inspire de La Marmite de Plaute en écrivant l’Avare, et Racine du mythe d’Euripide afin d’inventer sa célèbre Phèdre. Tandis que Corneille