Recit Avec Quiproquo

les contraintes de ce type de théâtre : on y trouve à la fois l’intrigue amoureuse entre deux couples de maîtres et de valets, le jeu du masque - on sait que la comédie italienne se joue en masques pour les rôles masculins - des stratagèmes et des quiproquos. Cette structure issue de la commedia dell’arte est fondamentalement irréelle et se présente comme un aimable divertissement léger. Mais Le Jeu de l’amour et du hasard permet, dans des situations convenues, de faire jaillir une intelligence du réel

a) En effet, dans certains types de spectacles, le discours remplace l’action. Ex : dans la tragédie classique : toute l’action doit être rapportée dans le discours, par des récits. C’est au spectateur d’imaginer l’action. C’est une question de bienséance. C’est un théâtre de la parole. ➢ Racine, Phèdre, > récit de la mort d’Hippolyte b) De plus, le langage de la parole est parfois primordial, peut constituer le moteur de l’intrigue. Ex : les comédies verbales ex : le marivaudage de

Séance 6 ›  ouons avec le nez de Cyrano J p. 11 Séance 7 ›  es alexandrins en liberté D p. 14 Séance 8 ›  e comique sous toutes ses formes L p. 16 Séance 9 ›  ’acte II : le jeu de l’amour et de l’imposture L p. 17 Séance 10 ›  n quiproquo entre rire et larmes U p. 19 Séance 11 › Rêver, espérer, frémir… au mode subjonctif p. 21 Séance 12 › L’acte III : la ronde des amants et des dupes p. 23 Séance 13 › « Je vous aime, j’étouffe, je t’aime, je suis fou… » p. 25 Séance

généralement une fiction. Dans les tragédies par exemple on assiste systématiquement à une ou plusieurs morts. La pièce de Mirbeau, Les mauvais bergers met en scène des morts, elles ont pour rôle de délivrer un message. En restant à l'extérieur du récit, nous nous autorisons à dégager la morale de ses morts. De plus si l'un des personnages auquel nous nous identifions meurt, cela ne signifie pas que nous allons subir le même sort. Être en retrait de la pièce permet de rester en accord avec la réalité

IV). Une enquête est ouverte. Maître Jacques incrimine Valère. Celui-ci, pensant qu’on lui reproche son engagement secret avec Élise, plaide coupable. Il révèle cependant sa naissance aristocratique et les péripéties de sa jeunesse: Mariane à ce récit reconnaît en lui son frère, et Anselme son fils. Cléante obtient d’Harpagon la main de Mariane en échange de la cassette, tandis qu’Élise est assurée d’épouser Valère (Acte V). Critique Comme la plupart des autres pièces de Molière, cette comédie

ANALYSE D’UN TEXTE Temps du récit : Passé simple => suspens, rythme, accélère, tension Présent narration => « en direct » à l’action Imparfait => description, ralentit rythme, arrière plan Temps de l’énonciation présent => actualise discours, émotion car narrateur intervient, complicité immédiate futur => assurance du locuteur, certitude, dramatiser passé simple => proche, perdure dans présent, vive émotion Pronoms personnels => montrent appartenance / exclusion à un groupe Adjectifs : forte

personnages comme le Neveu de Rameau sont amenés à cheminer sans but hors de la société à cause de leur extravagance . Dans Jacques Le Fataliste Et Son Maître , Diderot reprend la trame du roman traditionnel tout en le transfigurant en faisant le récit d’un voyage mental et physique qui témoigne de l’incompatibilité du monde et de la pensée systématique par une polyphonie narrative digne d’une véritable rhapsodie littéraire . Il n’est donc pas surprenant qu’un lecteur du dix-huitième siècle , face

travers et le ridicule des hommes. L'adhésion jouera de la complicité dans le cas du registre comique qui sort le lecteur de lui-même en le divertissant. La tonalité comique consiste à provoquer le rire à l’aide de divers procédés : jeux de mots, quiproquos, répétitions, associations burlesques, etc., avec des tonalités particulières comme l’humour. La tonalité comique déforme la réalité à travers des situations qui provoquent le rire et l’ordre habituel des choses comme dans Les Fourberies De Scapin

| |La tirade |Texte assez long dit par un seul personnage sans interruption. | |Le monologue |Long texte récité par un personnage à lui-même, seul sur scène. | |L’aparté |Paroles dites à part par un personnage que seuls les spectateurs | |

d’entraînement 1 1. Un commentaire de citation appelle un plan analytique. Proposition de plan : I. « Une morale nue apporte de l’ennui » : les inconvénients d’une morale sans récit ; II. « Conter pour conter me semble peu d’affaire » : les inconvénients d’un récit sans but moral ; III. « Il faut plaire et instruire » : les avantages d’un récit combiné à une morale. 2. Une question à laquelle on répond par oui ou par non appelle un plan dialectique. Proposition de plan : I. Le lecteur aime s’identifier au