Quiproquo

réel social environnant, fait rire. On trouve différents procédés comiques, le comique de situation qui permet au spectateur d'en savoir plus que les personnages. C'est le cas dans On purge bébé de Feydeau: seul le spectateur comprend le double quiproquo qui se déroule sur la scène: si Follavoine prend en défaut Rose sur sa confusion entre les îles Hébrides et un objet de la maison, il se ridiculise en montrant son ignorance de l'orthographe de ce mot qu'il persiste à vouloir écrire « Zébrides »

parait, il termine pratiquement la pièce. B D'E. Ment à la barronne. Didascalie : «  avec aplomb » habitude de mentir, de manipuler, exagération, attitude implorante. Il devient cynique. III- Une drôle de fin → Comique de situation : quiproquo entre B dE et Mr capoul Deschamps choisit un homme pour jouer le rôle de Miss betting → Comique de geste : didascalies accompagnées de bcp de bruit ( applaudissement, chansons) Gestuels exagéré → Comique verbale : Chanson ( langage enfantin)

présence le chasse » se justifie Marianne auquel répond plus loin Valère « Je vois bien que ma vue est pour elle un supplice ». Le malentendu dans lequel s'entêtent les personnages est également comique : les personnages se complaisent dans le quiproquo en exagérant leurs propos notamment le verbe souffrir employé par Marianne pour qualifier le sentiment de son amant en sa présence, et l'emploi du mot supplice par Valère pour décrire ce que vit Marianne à sa vue. Le comique de geste est également

être la principale ambition de la farce du Moyen Âge. C’est le cas, par exemple, de La Farce de Maître Pathelin, au XVe siècle, où l’intrigue rudimentaire, les personnages typés, l’évocation du « bas corporel » et l’exploitation des ressources du quiproquo et du comique de gestes, sont au service du rire et du divertissement. La Commedia dell’arte, apparue en Italie au XVIe siècle, stylise ces procédés et utilise des masques grotesques pour attirer et amuser le public. A l’époque classique, Molière

la pièce,donc, Jupiter est en fait tomber amoureux de la femme d'Amphitryon, qui s’appelle Alcméne , et il demande à Mercure de prendre la place de Sosie pour l'aider à la conquérir. Le comique de cette pièce ce concentre essentiellement sur les quiproquos, Car il y'as deux Amphitryons et deux Sosies dans la même maison, qui ne disent pas les même chose, et chaque action que fait l'un, l'autre le subit par exemple:Mercure sous la forme de Sosie va voir la femme de Sosie, Cléanthis et il la traite

base même de l'intrigue de la pièce, avec les confidences d'Horace sur ses projets, dues au quiproquo sur son double nom. .... sans tomber dans l'excès d'une passion obsessionnelle, telle la peur d'être ... ► Molière, L'École des femmes, acte II, scène 5 (Page 2) - Etudes ... www.etudes-litteraires.com/.../topic2465-moliere-lecole-des-femmes-acte... 26 avr. 2009 - 10 messages - ‎9 auteurs quiproquo: Méprise qui fait prendre une chose, une parole ou une ... Quelle est la fonction des passages

1. Sur quel quiproquo repose chacune de ces scènes ? Analysez le fonctionnement de ce quiproquo. Dans les oeuvres de ce corpus, le quiproquo ne nous apparaît pas comme un simple procédé tel qu’on le trouve par exemple dans la farce ; il nous semble vecteur de sens, et même de façon assez complexe : dans chaque cas nous pensons qu’il apparaît à deux niveaux. L’extrait d’Amphitryon de Molière (texte A) nous fournit d’abord le niveau le plus élémentaire du quiproquo : Alcmène prend Jupiter pour

dernier acte marque traditionnellement au théâtre, le dénouement de l’action, celle-ci est marquée par des rebondissements finaux liés à l’usage du quiproquo. En quoi ce dénouement offre-t-il à la fois un registre comique mais aussi une véritable réflexion sur les relations entre hommes et femmes ? I) Un comique de situation. a) Le double quiproquo. b) Le comte : un séducteur caricatural. II) Une réflexion sur les relations homme/femme au sein du mariage. a) La pensée très sexiste du comte.

qui renonce sans insister. - Il y a aussi les faux obstacles, représentés par les quiproquos. Molière en utilise beaucoup. Ces quiproquos peuvent être très longs ou très courts ; s’ils tiennent une importance dans l’action, ils deviennent péripéties, ainsi, l’épisode de Chérubin, vu dans l’esprit du Comte et tout l’acte V du Mariage. Ils peuvent être pathétiques, c’est le cas dans Phèdre, Acte II, scène 5, quiproquo dont les conséquences sont indiquées acte II scène 6 et acte IV, scènes 1 et 2

En quoi le quiproquo sur le mariage révèle-t-il ici un conflit de caractère ? L'extrait repose sur un quiproquo qui engendre le comique. Tout d'abord, le quiproquo débute avec la confusion du verbe "marier" lors du dialogue entre Agnès et Arnolphe discutant sur la rencontre surprise de la jeune fille et ses relations interdites. Agnès souhaite se marier avec Horace pour ainsi le voir librement "Mariez-moi donc promptement, je vous prie" mais Arnolphe pense qu'il s'agit de lui et accepte sa demande