Quiproquo

Cette comédie est composée de cinq actes et en vers (mille sept cent soixante-dix neuf dont mille sept cent trente sept alexandrins), dont l’acte II scène 5 met en évidence l’innocence et la sincérité d’une jeune femme devant un homme aguerri ; les quiproquos et les équivoques donnent un ton comique à la scène. Nous allons donc chercher à savoir comment le dramaturge met une note comique à travers un dialogue spontané entre Arnolphe et Agnès ? Pour cela il faut discerner le caractère de ces deux personnages

anaphore de « Ce moi » décrivant ce double de Sosie plus robuste, qui l'as vaincu et qui veut prendre sa place. On peut remarquer que Sosie utilise la première personne pour parler de son double (« Ce moi qui suis chez nous ») provoquant ainsi un quiproquo avec Amphitryon qui ne comprend alors plus de qui parle Sosie. Amphitryon, ne le croyant absolument pas, pense que ce que Sosie a pu voir est dû à l'alcool mais le valet s'en défend aussitôt : « Je veux bien être pendu si j'ai bu que de l'eau !

Molière met en scène trois personnages dont Angélique, Clitandre et George Dandin qui est le « dindon de la farce » aux yeux des spectateurs. En effet Angélique, qui est l’interlocuteur de George Dandin parle un double langage qui va engendrer un quiproquo entre eux. Ainsi, nous allons examiner les moyens d’Angélique et de Clitandre afin de faire tourner George Dandin en ridicule , donc de faire échouer le dialogue à propos du mariage forcé entre les deux époux. La scène oppose le point de vue

la tragédie, souvent des bourgeois qui ont un métier. L'époque est contemporaine à celle de l'auteur. Le lieu est un interieur bourgeois. Le comique provoque le rire en donnant au spectateur une supériorité sur un personnage comique de situation (quiproquo) de gestes (jeux de scène) de paroles (répetitions) de caractères. (l'excés moral) L'intrige soulève des problèmes sociaux ou culturels et le dénouement est satirique. Souvent, il ya a une intervention en "in extramis" d'un deus ex machina. Ex: Le

aussi quelques caresses ? », a travers c'est trois exemple on peux voir que le quiproquo est souvent utilisé au théâtre pour faire sortir l’effet comique d'une pièce , Dans le second objectif des dramaturges comique souhaite souligner le rire avec un second type de comique celui de langage dans lequel les réplique ou apartés des comédiens nous font rire comme l'emploie des mots a double sens qui alimentent les quiproquo . C'est mots reviennent souvent dans « La Marmite » comme le prouve c'est mot : « 

exemple : mimiques, grimaces, vêtements, accessoires → didascalies). • Le comique de situation : l’effet comique est produit par la situation d’un personnage dans l’histoire qui est racontée (surprises, rebondissements, coïncidences, retournements, quiproquos, etc.) • Le comique de mots : l’effet comique est produit par les paroles (jeux de mots, calembours, niveaux de langue, répétitions, etc.) • Le comique de caractère : l’effet comique est produit par la peinture des caractères (traits moraux

La comédie est-elle faite pour faire rire les hommes -On peut faire rire les Hommes grâce à des procédés du comique, au personnage… Il y a plusieurs procédés du comique comme Des quiproquos Le quiproquo est le fait de prendre une chose pour une autre comme par exemple l’Avare où Harpagon qui croient que Valère parle de sa cassette, alors que Valère de la fille qu’il aime qui est Elise de la fille de Harpagon. Acte V scène 3 ligne 4 à 7 « Valère_ Un dieu qui porte des excuses

attribués à chacun. Parmi eux, on retrouve des types : Arlequin (le valet du petit peuple), Scaramouche (son équivalent maléfique), Pantalon (le vieillard amoureux d'une jeune fille), etc. Les procédés utilisés dans la commedia dell'arte sont le quiproquo, le comique gestuel et les blagues grivoises. On retrouve de nombreux procédés parallèles et de nombreux personnages équivalents à ceux de la commedia dell'arte dans la comédie classique. Dans les pièces de Molière, on retrouve Sganarelle,

fragile, entre rêve et réalité, mensonge et vérité.Mais ce vertige existentiel se révèle aussi un puissant ressort comique. Le passage d'un plan à l'autre est en effet l'occasion de quiproquos et de ruptures de ton.Premier quiproquo, le père est désespéré par la mort de son fils qu'il croit effective.Deuxième quiproquo , aux exclamations pathétiques de Pridamant fait devant le spectacle des comédiens partageant leur gain (v. 1747). L'argent est en effet fort déplacé au royaume des morts ! Il y a

Scène VIII – L'arrivée burlesque du faux Dorante Introduction L'inversion des rôles grâce à échange des costumes est un des principaux ressorts comiques des pièces de Marivaux, ce qui entraine surprises des personnages, de nombreux quiproquos et des réflexions sur les clivages socio-culturels du XVIIIe siècle. JAM met en scène l'inversion entre jeunes maîtres Dorante et Silvia, avec Arlequin et Lisette, à cause de la décision de leurs pères d'unir leurs enfants. Ceux-ci, chacun de leur