Quiproquo Theatre

GESTION DES RISQUES ET QUIPROQUOS Mathias Szpirglas Lavoisier | Revue française de gestion 2006/2 - no 161 pages 67 à 88 ISSN 0338-4551 Article disponible en ligne à l'adresse: -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------http://www.cairn.info/revue-francaise-de-gestion-2006-2-page-67.htm -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Pour citer

certaine manière au spectacle : A- Un élément de l'artifice : le quiproquo • Quiproquo : le mot désigne, au sens direct, un malentendu dans lequel on prend une personne pour une autre => dialogue qui s'articule autour d'une confusion (erreur sur une personne ou un sujet non nommé). Quiproquo très utilisé au théâtre, par les auteurs (surtout de comédie). Ex de pièces qui comportent des quiproquos à des siècles différents : L'École des femmes, Sganarelle ou le Cocu imaginaire, Molière

tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XV siècle, Molière). * L’héritage de la commedia dell’arte

encore ce que trame ce misérable, Ruy Blas tremble pour la reine. Acte IV. “Don César” Brusque détente : le vrai Don César a échappé aux Barbaresques ; il tombe par la cheminée... dans le logis secret du faux Don César : d'où une série de quiproquos du plus haut comique, exploités avec verve par César-Zafàri. Son intervention va-t-elle sauver Ruy Blas et la reine? Non : Don Salluste paraît et fait arrêter son cousin. Acte V. “Le tigre et le lion” Utilisant un billet qu'il avait fait écrire

s'ensuit d'innombrables quiproquos. Un chapeau de paille d'Italie est une comédie, dont le registre littéraire est comique. Pour cette lecture analytique, nous nous sommes demandé de quelle manière est amenée le rire dans cet extrait ? Pour répondre à cette question, nous allons tout d'abord étudier le quiproquo présent sur l'identité des personnages. Dans un second temps, nous considérerons le quiproquo de lieu, et enfin nous analyserons les procédés comiques présents. Un quiproquo est un mot d'origine

Références • 4 Voir aussi o 4.1 Articles connexes Les formes de comiques [modifier] Au théâtre, plusieurs formes de comiques sont distinguées :  Le comique de caractère ou de personnage : le comique réside dans la personnalité, les manières, le phrasé, les défauts et les manies des personnages.  Le comique de situation : le comique réside dans la situation incongrue ou paradoxale. Il repose sur des quiproquos, des malentendus, ou des conjonctions d'événements.  Le comique de mots ou de phrases

L’avare de Molière L’avare de molière : L’avare est une comédie théâtrale créée en 1668 par Molière. Cette pièce contient 5 actes et elle est écrite en prose. Molière a écrit cette pièce de théâtre sous le règne de louis XIV a Paris durant la période du classicisme. La pièce de théâtre a aussi eu une adaptation cinématographique avec louis defunes dans le rôle de l’avare, Harpagon. Résumé : Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme à ses domestiques, des

jésuites. Mais la rencontre de Gorelli et deMadelaine Bejart, le fait changer d'avis pour se consacrer au thêatre ( 1643). LEXIQUE : Une pièce : est une œuvre littéraire écrite en texte ou en prose. Aparté : réplique que l'acteur fait semblant de chuchoter à un autre, tout en parlant à voix haute pour les spectateurs. L'aparté participe donc à ce qu'on appelle "la double énonciation" au théâtre. Didascalies : indications ajoutées par l'auteur au texte de la pièce pour guider la mise en scène ou

Molière, est né le 15 janvier 1622 à Paris (église Saint-Eustache). Fils d’un tapissier, Molière fait ses études chez les jésuites avant d’aller étudier le droit à Orléans où il n’achèvera pas ses études. Avec Madeleine Béjart, il crée l’Illustre-Théâtre qui est un échec en raison de dettes (en août 1645, Molière est même emprisonné). Cette même année, il quitte Paris pour la province. Il y restera treize ans. En 1658, il revient à Paris pour jouer Nicomède et Le Dépit amoureux devant le roi. C’est

Au XVIIIe siècle, le vaudeville s’unit avec le théâtre. Ce ne fut d’abord qu’une petite composition scénique, toute en couplets, où le dialogue même était chanté. Le vaudeville est resté assez longtemps la légère mise en scène d’une anecdote ou la forme vive de la parodie. À partir du XIXe siècle, le mot change de sens pour désigner une comédie populaire légère, pleine de rebondissements. Parmi les moyens les plus employés, on peut noter le quiproquo et les situations grivoises provoquées par de