Quiproquo Dans La Comedie

que «  l’emploi de la comédie est de corriger les vices des hommes ». Cela vous semble-t ’il éclairer la lecture du Malade imaginaire. Vous illustrerez votre réflexion d’exemples tirés de la pièce mais aussi d’autres œuvres, selon les besoins de votre argumentation. Nombreux sont les écrivains comme EMILE FABRE pensent que : « on appelle comédie la tragédie envisagée d’un point de vue humoristique »

cours de ses mésaventures, il croise deux gardes Suisses qui en veulent à sa vertu. Ces derniers pensent donc aborder une jolie dame. Dans ces deux textes, le procédé dramaturgique utilisé est le quiproquo, car les personnages ne parlent pas du même sujet, ce qui entraîne un comique de situation. Le quiproquo intègre la complicité du public qui comprend que deux personnages se méprennent et se trompent. 2- Dans le texte A, Harpagon et Valère ne parlent pas du même sujet. Harpagon croît comprendre

l'esprit, Monsieur, elle pourrait prendre ma place pour un peu de temps, et je prendrais la sienne ». Une telle stratégie de déguisement n’est pas nouvelle : elle fait partie des principaux ressorts de la comédie. C’est pourquoi on n’est pas étonné de retrouver ce stratagème dans la comédie de Musset. Mais ici l’extrait montre que le stratagème a déjà été éprouvé et que, visiblement il a échoué du fait de Marinoni : « Ne pouvaistu pas empêcher cela ? Je te confie le plus grand projet qui se soit

scène 3 de l'acte IV de L’Avare de Molière, une comédie écrite en 1668. Ce genre théâtral suscite le rire en premier lieu, mais a aussi pour but de dénoncer les mœurs, les vices, les travers de l’époque de manière divertissantes. Dans cette pièce Harpagon accuse Valère de lui avoir volé son argent alors que ce dernier se défend d’aimer la fille d’Harpagon sans comprendre le vrai motif de son accusation. En quoi le rire n’est pas le seul but de la comédie en général, et plus précisément dans L’Avare

(1622-1673), grand auteur de comédies et homme de théâtre, écrit « L’école des femmes » en 1662. C’est une comédie psychologique basée sur l’opposition entre un jeune prétendant sympathique et un tuteur âgé et jaloux : tous les deux veulent épouser la même jeune fille. Au cours de la pièce une jeune fille naïve découvre l’amour et apprend à ruser pour finir par épouser celui qu’elle veut. L’intrigue est pleine de rebondissements. Le principal ressort comique est le quiproquo à propos de l’identité d’Arnolphe :

la comédie sert à faire rire mais es-que la comédie n’a, au théâtre, que pour seule fonction d’amuser le spectateur et de le détourner ainsi des tracas de la vie quotidienne ? En effet, le sens premier du mot comédie est de distraire à travers le rire, mais ne peut-on pas faire passer un message plus profond ? Les auteurs qui nous font rire ne veulent-ils pas nous éduquer ou nous alerter sur ce qui ne va pas dans notre monde ? Nous verrons dans un premier temps que, certes, la comédie apparaît

LA COMEDIE La comédie de l'époque classique est très fortement dominée par la figure de Molière même si les auteurs comiques étaient fort nombreux[11]. La comédie est beaucoup moins encadrée par des règles explicites que la tragédie car, considérée comme un genre mineur, les théoriciens ne s'y intéressent guère. I- La Comédie de Molière (1622-1676) la basse comédie basée sur le comique de geste (Les Fourberies de Scapin) la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère

La comédie apparaît dans l’Antiquité, en Grèce, à l’occasion des fêtes consacrées à Dionysos, le Dieu du vin. Pour Aristote, elle st un genre bas. Au Moyen-âge, la comédie repose sur la farce et sur un registre de langue plutôt grossier. Le but est de tourner en dérision les institutions. Le bouffon dit alors la vérité sur les hommes : au XVII, Molière impose véritablement la Comédie qui se veut une peinture des mœurs et des ridicules. De plus, elle FICHE BAC Le registre comique sollicite la

fois. De plus, il tient sa place dans le panthéon des plus grands écrivains français de l’époque « classique », non seulement à cause de la beauté de ses vers, mais pour son humour traduit par ses pièces. Parmi ses œuvres, nous retrouvons la comédie tragédie « l’Ecole des femmes ». L’Ecole des femmes est une pièce de théâtre en cinq actes de Molière, parue le 26 décembre 1662. Dans cette pièce, Molière met en place trois personnages principaux pour dénoncer un caractère de société qui est la

du Hasard , Comédie en trois acte ecrite par Marivaux en 1730, dans le contexte de la régence marqué par la légerté et la gaité en art. Marivaux a qualifié le Jeu de l'amour et du hasard de « Comédie de sentiments », « comédie d'amour ». Dans cette scène, Silvia et Dorante, tous deux déguisés en leur valet respectif : Bourguignon et Lisette tombent sous le charme l'un de l'autre. En quoi cette scène qui repose sur un quiproquo montre t'elle la naissance de l'amour 1) Un quiproquo 1. La situation