Préface Mademoiselle De Maupin

luxure, le goût du néant (car le désespoir, pour un chrétien, est un péché). * Son souci de la perfection formelle atteste une influence de l’Art pour l’Art. Il dédiera le recueil des Fleurs du Mal à Théophile Gautier qui, dans la préface de Mademoiselle de Maupin, a jeté les fondements théoriques de la doctrine de l’Art pour l’Art (« Il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien. Tout ce qui est utile est laid. »). De plus, comme Gautier, Baudelaire estime que l’art ne doit pas être

premier. Au xixe siècle, la théorie de « l'art pour l'art », que développe notamment Théophile Gautier, radicalise même cette conception : « il n'y a vraiment de beau que ce qui ne peut servir à rien ; tout ce qui est utile est laid »(préface de Mademoiselle de Maupin). Victor Hugo combattra cette position en proposant une poésie de plus en plus engagée (son recueil satirique Les Châtiments s'oppose violemment à la politique du Second Empire). Parce que le poète est comme un orfèvre qui travaille

sentiments face à cette Humanité parfois injuste. D’après Friedrich Klopstock, poète allemand, dans l’odes « Faire de la poésie, c'est se confesser. »  Théophile gautier, maître du mouvement poétique parnassien consacre en effet sa préface de Mademoiselle de Maupin au principe théorique de « l'art pour l'art » . L'auteur donne ses mots d'ordre : respect de l'art, culte de la beauté, amour du métier : « L'art, c'est la liberté, le luxe, l'efflorescence, c'est l'épanouissement de l'âme dans l'oisiveté

côtoya Paul Valéry (écrivain français, poète et philosophe), André Gide (écrivain français récipiendaire du prix Nobel de littérature en 1947) et Paul Claudel (dramaturge, poète, et diplomate français). Il fut influencé par Théophile Gautier (Mademoiselle de Maupin et La Morte amoureuse) mais aussi par Charles Baudelaire (Les fleurs du mal). Mallarmé commença très jeune à écrire des poèmes dans l’ombre des parnassiens comme Leconte de Lisle et Sully Prudhomme. Ces premiers poèmes, écrits entre 1862 et

(désenchantement, mélancolie=> préfèrent la nature à une société fausse et décevante), rêve, irrationnel (besoin dévasions : orient, moyen âge, surnaturel, fantastique), mythe de l’artiste (mage, prophète). Hugo explique les drames romantiques dans la préface de Cromwell : refus des règles classiques et de la séparation des genres, sujets souvent historiques, sociaux. Batailles d’Hernani (pour/contre). Ils se rencontrent souvent dans des groupes ou des cénacles (Hugo, Nodier). Les peintres aiment l’expression

utilité enfuie, seule la beauté est mise en avant, et cela donne l'impression que ces deux concepts sont divergents, voir discordants Théophile Gautier nous confirme cette impression au travers de cette citation extraite de la préface de son roman Mademoiselle de Maupin (1835). Voilà ce que Gautier défend, le fait que le beau soit au service des intérêts de l'esprit, la beauté étant quelque chose de personnel, chacun a des aspirations différentes, reconnaître la beauté dans une œuvre ou un objet

1893 3-Les poètes parnassiens pratiquent une poésie impersonnelle d’où toute confidence, toute mise en scène du « je » sont absentes. Contre la poésie engagée, ils insistent sur le but désintéressé de l’art. Dites qui a écrit, dans la préface à Mademoiselle de Maupin, qu’ « il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien. Tout ce qui est utile est laid. » Théophile Gauthier est celui qui l’a écrit. 4-Les Parnassiens privilégient le travail, le métier poétique. Pour eux, le poème tire sa

utile, c'est-à-dire qu'il n'est jamais destiné à remplir une fonction de moyen, mais il est également inutile, au sens où il ne remplit aucune sorte de fin. Telle est la théorie de l'art pour l'art énoncée par Théophile Gautier dans la Préface de Mademoiselle de Maupin : l'homme de lettre nomme une pluralité de choses utiles (par exemple, les latrines...) pour arriver à l'idée que la beauté consiste exclusivement dans le non utile. L'utile est le laid, l'inutile est la beauté, par conséquent l'art n'a

D’abord un écrivain romantique, Théophile Gautier s’éloigne de ce mouvement pour s’intéresser à l’art pour l’art. En 1857, il publie le recueil Emaux et Camées duquel est tiré « Carmen ». Il énonce dans la préface de Mademoiselle de Maupin : « [qu’] Il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien, tout ce qui est utile est laid ». Reprenant un ancien topos de la poésie déjà étudié au fil des siècles par des auteurs différents, il va reprendre pour en faire un blâme élogieux, la beauté

sentimentaux pour la perfection formelle du poème. Pour les Parnassiens, l'art n'a pas à être utile ou vertueux et son seul but est la beauté. C'est la théorie de « L'Art pour l’Art  » de Théophile Gautier ou il dit également dans la préface de Mademoiselle de Maupin : «  Il n’y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien, tout ce qui est utile est laid. » . Rimbeau, beaudelaire ou encore mallarmé ont accompagné ce mouvement et tous sont complétement en opposition a emile zola ou encore