Pitié

utiliser en général et ce qu’il trouve préférable. Ces deux chapitres présentent les moyens de produire l’effet propre à la tragédie, c’est-à-dire la catharsis. Chapitre XIII Selon Aristote, la catharsis doit susciter deux sentiments : la pitié et la crainte. La pitié (eleos) touche un « homme qui est dans le malheur sans l’avoir mérité » et provoque donc une émotion pour quelqu’un. La crainte ou frayeur (phobos), quant à elle, se rapporte à une personne semblable à nous et déclenche par là une émotion

reproches aux méchants ? On verra d’abord en quoi selon Épictète la méchanceté est une erreur. Puis comment est-il possible qu’Épictète fasse des reproches à son interlocuteur s’il est vrai qu’il doit lui aussi être dans l’erreur. Enfin, en quoi la pitié pour le criminel est moins mauvaise que la haine et quel sens peut avoir le retour sur son propre parcours.   L’extrait s’ouvre sur une exclamation d’un interlocuteur qui demande la mise à mort pour un voleur ou un adultère, soit quelqu’un qui a

contrairement à l’homme qui est un agent libre. Pour ce qui est des similitudes il y a le sentiment de la pitié. L’homme naturel et l’animal ressentent la pitié de façon purement naturelle et instinctive. Ils ne peuvent pas faire de mal a une autre être de leur espèce. La pitié permet à l’homme et à l’animal, non seulement de freiner une action violente, mais enjoint à l’entraide. Cette forme de pitié a une fonction majeure selon Rousseau. La seconde similitude est l’état de nature. Autrement dit, l’état

Aristote définie la tragédie comme « L’imitation d’une action de caractère élevé et complète dans un langage reflué d’assaisonnement, imitation qui est faite par des personnages en action, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation propre à pareilles émotions représentant la terreur et la pitié… » La pièce est écrite en vers et l’action fait alterner les parties-récitées, dialogués, à la manière d’un Opéra. La tragédie se situe dans les temps reculés, au mythique, dans l’Antiquité grecque

héroïques qui poursuivrons une bienséance caractéristique de l’époque? Pour répondre à notre problématique nous montrerons dans une première partie le monstre affreux funeste suscitant la terreur, dans une deuxième partie l’héroïne tragique suscitant la pitié pour arriver en fin á la bienséance mise à l’épreuve. Dans cet extrait de l’œuvre de Racine on peut voir un monstre, qui est personnifié par Phèdre qu’invite au lecteur à avoir peur de ce monstre. On trouve Phèdre comme un monstre et également

terreur et pitié et de purger les émotions, est présente dans Antigone à certains endroits précis. Le plus flagrant étant le moment où Créon revient de la grotte où Antigone est enfermé après que son fils et la fille d’Oedipe soient mort. L’annonce au public de la mort de ces deux personnages arrivant en même temps créer un effet de pitié mais aussi un peu de terreur quand on pense que le responsable de ces morts n’est nul autre que Créon lui-même, de plus, pour ajouter à cette pitié, on apprends

unfortunée: « à la croire déjà morte », « comme un cadavre que l'on galvanise »; jusqu'à enfin arriver à la mort tragique de cette héroine: « Elle n'existait plus ». De même dans « La Parure », l'auteur utilise un vaste et dense champ lexical de la pitié et de la souffrance afin de bien mettre en valeur ce même aspect pitoyable: « malheureuse », « elle souffrait » ( trois fois ) , « pauvreté », « misère », « laideur », « usure », « la torturaient et l'indignaient ». Cette héroine mène une vie de pauvre

Mais pas du tout, tu n’as rien compris à la scène ! Je n’ai pas du tout la même interprétation du texte que toi. Pierre – Ah bon ? Mais alors, qu’est-ce que tu en penses ? Camille – Eh bien… Je trouve que les deux personnages, là, ils font pitié. Pierre – Pitié ? Mais qu’est-ce qui peut bien te faire dire ça ? Camille – Enfin, ils sont misérables ! Ils attendent, pendant toute la pièce, quelqu’un qui ne viendra jamais et qu’ils ne connaissent même pas. Ils n’ont pas d’autre but que de passer le temps

ce personnage est héroïque car son comportement inspire la pitié aux lecteurs. Notamment des lignes 53 à 55 où Théramène dit: «Excusez ma douleur» ou encore «cette image cruelle», ici nous voyons bien qu'Hippolyte a du être confronté à la fatalité où il n'y avait aucune issue. Il y a également cette hyperbole à ligne 54: « Sera pour moi de pleurs une source éternelle», le fait que le mot «éternelle» soit employé ici provoque de la pitié envers le personnage car le chagrin de ses proches étant qualifié

la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié » Elle sert aussi a émouvoir et instruire le spectateur, provoquer sa terreur et sa pitié par le spectacle des passions humaines en lutte entre elles ou contre le destin.Le plus souvent les tragedies sont composées par la règle des trois unités et la règle des bienséances ; Elle est composée