Photographie Sentiment

de la photographie, bref si celle-ci présente un “génie propre”. L'auteur commence par constater que la photographie, l'image que je tiens en main, n'est rien comparé à ce qu'il appelle le “référent” : il n y a pas de photographie sans quelque chose ou quelqu'un. Lorsque je contemple une photographie, je ne m'interesse pas à la photo en tant qu'objet mais à ce que j'y vois, le sujet, le référent. Barthes décide donc de partir de ce point d'accroche pour déterminer ce qu'est la photographie qui

Le violon d’Ingres de Man Ray Le violon d’Ingres est une célèbre photographie réalisée par l'artiste américain Man Ray en 1924. Elle a pour dimension 28,2 x 22,5. C’est une épreuve aux sels d’argent rehaussée à la mine de plomb et à l'encre de Chine. Epreuve voulant dire en langage photographique : Image photographique positive généralement tirée sur papier, obtenue d’après un négatif transparent. C’est une photographie emblématique du mouvement surréaliste qui a fait l’objet de nombreuse

M1 Histoire moderne Shirin Neshat Women of Allah Tirage au gélatino-bromure d'argent avec encre, 1993-1997 L'image que nous allons étudier est une photographie de Shirin Neshat tirée de la série « Women of Allah » réalisée entre 1993 et 1997 et représente une femme voilée tenant une arme. Le voile est pour un regard occidental un objet hautement évocateur de l'Orient. Les représentations de femmes voilées -ou dévoilées- ont accompagné la colonisation et contribué à faire

et ses comment afin de comprendre exactement ce qu'il fait et ce qu'il est en mesure de faire. Dans l'introduction, David Sylvester explique que les interviews sont basées sur des transcriptions de bandes magnétiques, qu'ils comparent à des photographies et s'opposent aux interviews basées sur la mémoire et sur des notes, qui sont comparés cette fois à la peinture. Il explique ainsi, que la bande magnétique enregistre fidèlement la conversation. Néanmoins, elles sont douées comme il le dit, d'une

fait qu’empirais les dégâts du napalm sur la peau, elle a donc souffert pendant un long moment. Mais elle c’est accrocher et est resté en vie, on peut dire qu’elle a eu de la chance durant cette guerre du Vietnam. Cette œuvre est une photographie, photographié avec un appareil Leïca ou Nikon, en noir et blanc. Au premier plan de cette photo, il y a ces enfants Sud-Vietnamiens, au second plan, il y a ces trois soldats Américain qui sont sur la largueur de la route, et au dernier plan, il y a cette

l'attention des lecteurs que ne le font les titres, et en tout cas significativement plus que les textes ". L'image est une arme percutante qui frappe l'imagination beaucoup plus que la lecture d'un article; on peut nuancer un texte tandis que la photographie est livrée brute et va droit au but. Le lecteur dira rarement qu'une chose est vraie puisqu'il l'a lue dans son journal, mais il n'aura aucun doute sur ce qu'il a vu dans ce même journal. Par ailleurs, l'image n’est pas comprise par tous de la

vu par Huguier reste une expérience absolument merveilleuse. Qu'elles expriment la solitude, la dureté, la violence, la misère, ou bien qu'à l'inverse elles soient ludiques, tendres, contemplatives, ce qu'on voudra, les photographies sélectionnées nourrissent toutes un même sentiment de grâce. Elles tendent vers un rapport au monde encore transi, fougueux et fringant. Si l'on devait trouver un slogan pour cristalliser à la fois la générosité du regard de Françoise Huguier et le monde tel qu'il s'exprime

Analyse comparée Nous analyserons de manière comparée, deux photographies :l'une est une photographie noir et blanc réalisé par Man Ray s'intitulant « Duchamp Comme Rrose Sélavy » datant de 1920.Comme le titre l'indique il s'agit d'un portrait de Duchamp déguisé en femme.L'autre photographie est une affiche réalisé par Turgault du concert pour Michel Polnaref à l'Olympia: « Polnarévolution » datant des années 70 qui à été reproduite à 6000 exemplaires dans Paris et interdite presque aussitôt

Le front populaire par Henri Cartier-Bresson Présentation de l'oeuvre : Cette œuvre à été réalisé par Henri Cartier-Bresson en 1936. Cette œuvre est de nature une photographie, intitulé «  Premiers congés payés en bord de Seine ». Cette photographie à pour dimensions 23,1 x 34,6 cm, elle est tirée 10ans après, en 1649. Elle fut prise avec l'appareil '' Leica '', avec un tirage papier matte (noir/blanc). Elle n'as pas de commenditaire et elle est conservée dans sa collection de sa fondation

Roland Barthes La Chambre Claire Note sur la photographie L’auteur : Roland Barthes (1915 - 1980) ...................................................................................................................... 2 Notes de lecture : La Chambre Claire ........................................................................................................................... 3 Comment marche le désir ?.........................................................................................