Photographie Et Peinture

projections futures… Histoire des arts, 3eme programmes 2012. Domaine : « Arts, ruptures, continuités » objectif : convoquer plusieurs domaines artistiques sur une même thématique (dislocation du bloc communiste…) mise en œuvre Carol Zimmermann, photographies Berlin Guillaume Lachaud Les arts de l’espace (architecture, urbanisme) 1)… Autour du Reichstag : emballé par Christo en 1995, et habillé du dôme de Norman Foster en 1999, « archives des députés allemands » de Christian Boltanski

directeur de sa réflexion sur la photographie et le cinéma. Le thème benjaminien de la reproduction n'est pas sans lien avec la conception commune de la copie comme reproduction. Avec la photographie et le cinéma, d'une certaine manière, il n'y a plus que des copies c'est-à-dire des reproductions : pour l'image photographique dans la multiplicité des tirages que permet le négatif ; pour le film dans la multiplicité des bandes projetées sur l'écran. La photographie et le film, vivant désormais d'une

institutions. En Europe, depuis la fin du XVIIIe siècle[2], ce terme recouvre principalement les produits dits des « beaux arts » tels que la sculpture, la peinture, l'architecture, les arts graphiques, et aussi la musique, la danse, la poésie et la littérature. On y ajoute depuis, parmi d'autres, la cuisine, le cinéma, le théâtre, la photographie, la bande dessinée, la télévision, le jeu vidéo, voire l'art numérique ou la mode. La classification des arts n'est toutefois pas universelle et rechercher

représentant Jackson Pollock. Il peint en « dansant » autour de ces toiles. C'est-à-dire qu’il en fait le tour comme pour une chorégraphie tout en projetant de la peinture. D’où expressionisme/action car c’est grâce au corps et à ces mouvements que la toile se forme. On appel ces peintures des « drippings », technique par laquelle la peinture est égouttée de manière aléatoire sur la toile posée sur le sol. Jackson Pollock en train de travailler On peut trouver aussi Willem de Kooning Mark Rothko…

Aquarelle abstraire première peinture abstraire ou il décidé de privilégier la couleur au détriment de la logique et des formes. 1919-1920 : Raoul Housman le critique d’art a composer une toile a partir de papier coupé et du collage. Ce procédé a révolutionne le graphisme. 1972 : Ana Mendiera réagit avec l’œuvre performance afin de lutter contre la dominante masculine dans le monde de l’art et permettre enfin au femmes d’être aussi vu comme des artistes. La photographie, le cinéma, la télévision

réaliser ce tableau, Magritte a utilisé la technique de la peinture à l’huile, c’est-à-dire que les différents pigments sont liés par l’huile pour former de la peinture. On remarque tout de suite que le style de Magritte est ici très académique. La chambre à coucher est bien représenté en perspective, les couleurs sont très soignées, ainsi que tous les détails pour les objets, qui donnent l’impression au spectateur d’être confronté à une photographie. On note également que les couleurs sont liées sur

Synthèse sur les mouvements romantique et réaliste en peinture. a) Définition des mouvements Le romantisme est un mouvement de la première moitié du 19ème siècle qui idéalise le réel en voulant en donner une image parfaite sans souci de la réalité. Dans son tableau de 1835, intitulé un "épisode des journées de septembre 1830", le peintre G Wappers magnifie l'héroïsme du peuple belge lors de la révolution de 1830 dans le but de susciter notre admiration : l'amoncellement des corps, les attitudes

descriptive comme dans les sciences expérimentales (Zola, Maupassant). L’Impressionnisme : A partir de 1870 influencés par les progrès de la photographie les artistes veulent dépasser la simple imitation de la réalité et veulent faire ressentir les émotions qui s’en dégagent, en s’attachant à faire ressortir les variations de lumières par des jeux de peinture (effets de flous) Quelques peintres et œuvres : Monet (impression du soleil levant, 1872), Degas (les Repasseuses, 1884). Ils représentent

on s’intéresse à l’idée d’authenticité - on veut rendre compte de la réalité- premières images : scientifiques : Jansen- diffusion des images passe la presse illustrée- photo devient lieu d’expression a part entière en 1900I. Aux origines de la photographie-Question de la perception : -Création appareil photographique-Idée de la caméra obscura : (chambre obscure).Le trou de l’expérience s’appelle sténopé. Très populaire au XVII siècle. Cependant, les images ne sont pas nettes : les rayons peuvent

détresse comme en temps de joie. D’ailleurs, il s’en nourrit. Cela peut s’exprimer de bien des manières, que ce soit au travers de la musique, de la danse, de la sculpture, d’une scène de théâtre ou encore et comme c’est le cas ici : au travers de la peinture. L’œuvre que j’ai choisie pour ce travail est difficile, froide et choquante. L’artiste, Otto DIX, est considéré comme une des figures de proue du réalisme d’après guerre, courant en rupture avec l’expressionisme qui dérivait alors vers quelques