Personnage Sur Fond Bleu

sa main droite un drapeau bleu-blanc-rouge qu’elle brandit. Sa tête est de profil, tournée vers la gauche, regardant en arrière. Les cheveux sont noués et coiffés d’un bonnet rouge. Sa jambe gauche est en avant. Un tissu rouge ceinture sa taille et volète sur la gauche. Sur sa gauche se tient un jeune garçon, armé de pistolets, une sacoche en bandoulière et une casquette-béret sur la tête. Sa bouche est ouverte et il regarde vers le spectateur. Il inspirera le personnage de Gavroche dans Les Misérables

réaliste. 2°Les personnages sont composer de forme géométrique telle que des cônes, des triangles, des cylindre, pyramide...(Etc) assemblée les uns sur les autres en suivant une certaine logique, cela les rends donc peut visible par rapport au fond. Ces personnages qu’on pourrait comparer à des robots ou des machines ont un aspect métallique. Les 3 acteurs de la toile n’ont aucune physionomie, aucun visage et donc aucune expression qui montre leur sens humain. Chaque personnages est enfaite un soldat

légitime de se demander pour quelles raisons une oeuvre théâtrale pourrait constituer, à sa manière, une interprétation : il s’agirait alors non seulement d’une interprétation du texte théâtral, mais également de l’espace théâtral ainsi que des personnages. I : une interprétation du texte théâtral a) ajout / suppression du texte dans victor, 2 scènes supprimer b) modification du texte (découpage du texte) pour s’approprier plus le texte/ le rendre moins lourd II- une interprétation de

monochromatiques bleu commençant en 1901 par La Femme en bleu et finissant par La Vie en 1903. Pour Picasso, la couleur bleue exprime la misère, la vieillesse, la mort et la froideur du monde, comme le témoignent les portraits réalisés durant cette période : vieillard, femmes de mauvaise vie, aveugle ou mendiant… L'Autoportrait est une huile sur toile de 81x60 cm, conservée au musée Picasso de Paris suite à la donation effectuée après le décès du peintre. Picasso se représente comme un personnage solitaire

Corrigé de la fin des questions sur GargantuaChapitres LI à LVIII Le corrigé est en bleu. 1. Au chapitre LII survient la fondation d’une abbaye. Pourquoi Gargantua offre-t-il à frère Jean des Entommeures la possibilité de la fonder ? En quoi est-ce une utopie ? Gargantua offre la possibilité de fonder cette abbaye à frère Jean pour le remercier de ses exploits guerriers. Utopia, utopie en français, est un mot inventé par Thomas More (Utopia paru en 1516), fondé sur le préfixe grec u- signifiant

piste pour l'élaboration du plan. On vous demande juste de commenter l'extrait. Vous pouviez bâtir un plan : 1. A partir de l'étude de la structure de l'extrait (sans dissocier l'étude du fond et de la forme) : par exemple : le récit, le dialogue, la morale de l'apologue. 2. A partir de l'étude des personnages: la jeune épouse, l'homme à la cervelle d'or, les hommes qui "sont condamnés à vivre de leur cerveau". 3. A partir des thèmes, en vous appuyant sur les champs lexicaux : le bonheur, l'argent

Le grand chef : Dessin noir et blanc, le personnage nous évoque un chef d'un pays exotique et lointain, les courbes sont souples et le dessin semble avoir été fait d'un seul trait. Les Régates : Thème de prédilection la marine, puisqu'il est peintre officiel de celle ci, on aperçoit bateau français qui nous rappel qu'à l'époque le patriotisme se trouvait sous toutes les formes. Un jeux au niveau des couleurs saisissant, des arabesques bleues viennent casser le code des couleurs, Lapicque

ses à plat de peinture avec le jaune moutarde, le bleu et le rouge qui reviennent souvent, grâce aussi aux différentes formes géométriques qu’il utilise et surtout grâce aux fenêtres : en effet Hopper peignait beaucoup de fenêtres vu de l’extérieur pour voir à travers (l’intérieur). Les fenêtres permettaient de toujours faire une connexion avec l’extérieur. On reconnaît aussi ses peintures car il en dégage un sentiment de solitude, les personnages peints ne se regardent jamais les uns les autres.

bout de l'horizon L'axe vertical est la continuité de la colonne vertébrale du personnage. L'axe horizontal est défini par une des lignes de nuages. Le tableau est divisé en quatre parties définies par les diagonales : partie haute : ciel. partie basse : python rocheux. parties gauche et droite : symétrie presque parfaite par l'axe vertical. Le centre visuel (non géométrique) du tableau est le dos du personnage, au centre de la colonne vertébrale. La division quadripartite du tableau est non

détiens face au homme, c’est à dire sa force de caractère mais également sa capacité à séduire. La femme est devenu libre sur le plan sexuel. L’image pour illustré cette axe est notamment le style de vie épicurien ou l’on peut voir à travers son personnage la reine Marie Antoinette . La cible de cette publicité est donc la femme. Malgré que la marque habille également des hommes et qu’ils soient représentés sur la publicité alors que la femme est nue elle porte juste des bottes. C’est un publicité