Peinture de portrait

Venus de BOTTICELLLI [pic] Cette peinture est une allégorie : la Vénus mythologique, dans sa forme anadyomène. Le modèle de la Vénus, Simonetta Vespucci, était la femme de Marco Vespucci et la maîtresse de Julien de Médicis, et considérée comme la plus belle femme de son époque. Décédée de pneumonie à l'âge de 22 ans en 1476, tous les portraits célèbres de Botticelli la représentant sont posthumes : Portrait de Simonetta Vespucci (1476-1480), Portrait de Simonetta Vespucci (1480), Vénus et

Le portrait de Sigismond Malatesta par Piero della Francesca L’entrée au Louvre d’un tableau de Piero della Francesca, longtemps inespérée, et rendue possible par une subvention du gouvernement, comble une lacune des collections françaises d’autant plus sensible que l’artiste, dernier réssuscité des grands « primitifs » italiens, est devenu probablement le plus populaire d’entre eux, constamment sollicité par les artistes eux-même : rien ne preuve certes que Séurat qit étudié les copies des fresques

Bien que le travail de Warhol reste ​ controversé,​  il a été le sujet de multiples  expositions, de livres, et de films depuis sa mort. Warhol est reconnu comme l'un  des plus grands artistes du ​ XXème siècle.   2) Autres oeuvres:  3) L’oeuvres:  L’artiste réalise un portrait multiple à partir d’une photo publicitaire de Marylin   Monroe. Il suggère la célébrité et la large diffusion des photos de la vedette. La photo est   imprimée plusieurs fois en sérigraphie. Les couleurs utilisées sont issues de la publicité :le 

caractérisent la peinture de Botticelli et participent à son génie. La naissance de Vénus illustre bien le terme de Renaissance ; en effet la migration des artistes grecs en Italie après la chute de Constantinople accélère la reprise des techniques et scènes de l’ antiquité , on voit dans cette œuvre apparaître l’héritage antique à travers Vénus, une déesse apparaissant dans la mythologie grecque et latine. En peinture, la découverte

qu'on a cru voir dans ce livre les portraits des hommes vivants, on l'a dévoré pour se nourrir du triste plaisir que donne la satire personnelle. Mais à mesure que ces gens-là ont disparu, il a cessé de plaire si fort par la matière. »Problématique : Les lecteurs ont aimé lire Les Caractères au XVIIème siècle, les rééditions ont été plébiscitées. Certains ont même cherché à reconnaître de vraies personnes sous les portraits. L’auteur de la citation prétend que

Présentation de l'oeuvre : La Joconde, ou Portrait de Mona Lisa, est un tableau de Léonard de Vinci, réalisé entre 1503 et 1506 ), qui représente un buste, probablement celui de la florentine Mona Lisa del Giocondo. Acquise par François Ier, cette peinture à l'huile  est exposée au musée du Louvre à Paris. La Joconde est l'un des rares tableaux attribués de façon certaine à Léonard de Vinci. La Joconde est devenue un tableau éminemment célèbre car, depuis sa réalisation, nombre d'artistes

orientales (1er mai 1847), le département des Arts de l’Islam (1893), le département des Peintures (1793), le département des Sculptures (1824), le département des Objets d’art (1796) et le département des Arts graphiques (1797). 2. Les œuvres : dans la base de données, recherche simple, trouvez le portait de Lisa Gherardini, épouse de Francesco del Giocondo. Notez l’adresse du lien vers ce portrait*, la date de sa création et le personnage qu’il représente ; le nom du peintre. Quels sont

ramené à un plan. Proposition d’une narration : aplats de couleurs vives, art adressé au peuple qui n’a aucune culture, art immédiat. · Villard de Honnercourt, croquis du 13e siècle. → Formes géométriques. Personnages basés sur un pentagramme. · Peinture Médiévale Romane, illustration. → Couleurs vives, tout est aplatit, stylisé, position symbolique, gestuelle stylisée. → Faire passer un message. Changement progressif au cours des 13 e et 14 e siècles → Glorification de la création divine dans

grandiose toile sur le thème de la mort, du sacrifice eucharistique et de la résurrection constitue le testament de Titien . À ce moment où il est pourtant intensément consacré sur les thèmes religieux, Titien trouve l’énergie de se consacrer encore au portrait, produisant entre 1567 et 1568 deux de ses principaux chefs d’œuvre dans ce domaine .  tableaux religieux et mythologiques  .  Dans des toiles comme celles-ci, mais aussi dans d’autres à thèmes profanes comme l’ »Allocution d’Alfonso d’Avalos »

artistiques. Au début du siècle, il invente en compagnie de Georges Braque de nouvelles conventions picturales pour représenter l’espace de la perception, le cubisme. La naissance du Cubisme A 26 ans donc en 1906, Picasso décide d’abandonner la peinture réaliste qui est liée à l’apparence extérieure des objets. Picasso entre dans une nouvelle phase marquée par l’influence des arts grecs, des arts africains et Paul Cézanne (célèbre peintre). Il commence à peindre les visages comme si c’était des