Peinture de portrait

Étude d'un tableau de la Renaissance : Portrait du bouffon Jester Gonella de Jean Fouquet Ce portrait réalisé par Jean Fouquet à la date approximative de 1440 (les avis diffèrent), est aujourd'hui exposé en Autriche, à Vienne au Kunsthistorisches Museum. Ce tableau est une une huile sur bois de chêne de 36 x 24 cm. Jester Gonella exerçait la fonction de bouffon, qui était alors très importante à l'époque pour divertir et chasser l'ennui des rois. Son rôle lui apporta donc de vivre chez les Este

1/ Autobiographie de Rembrandt (1606-1669) Considéré comme l’un des plus grands peintres hollandais de son temps, il a marqué l’histoire de la peinture par une technique remarquable du clair-obscur. À la fois peintre, dessinateur et graveur. Rembrandt semble tout d’abord se destiner à une carrière plus intellectuelle. Attiré par l’art, il décide plutôt de suivre des cours auprès du peintre Jacob Van Swanenburgh. Poursuivant dans cette voie, il se rend à Amsterdam dans l’atelier du peintre d’histoire

de représentation mimétique de la nature par rapport à d'autres types de représentation, comme l'idéalisme ou le symbolisme. 2. Sens particulier : Au xixe siècle, en peinture, le terme « naturalisme » a servi pour désigner un mouvement artistique en Occident entre, approximativement, 1880 et 19001, et faisant suite au réalisme en peinture. Il en reprend les traits en accordant une importance primordiale au motif, à la nature perçue telle quelle, et au mondepaysan, plutôt qu'à des scènes historiques

relief : on abaisse le fond pour obtenir un relief et celui-ci est ensuite retravaillé pour les détails ; la représentation reste rattachée à un support. On trouve aussi de la ronde bosse (ou statue) = volume entièrement détaché et travaillé. - La peinture : emploi de pigments broyés. Il y a 3 couleurs principales : les ocres jaunes variété d’argile, avec de l’oxyde de fer les ocres rouges argile plus oxyde de fer, ou hématite le noir oxyde de manganèse, ou charbon de bois (celui-ci est très fragile)

Les basiliques 5 • Les édifices de spectacle 6 • Les thermes 6 • Les ouvrages d’art 7 La sculpture 8 Les arcs de triomphe 8 Colonne et autels honorifiques 9 Reliefs funéraires et sarcophages 9 Portraits 10 Les arts graphiques 11 La peinture romaine 11 Les stucs 11 Les mosaïques 11 Les arts mineurs 13 La verrerie 13 L’argenterie 13 La monnaie 13 La musique 14 La Rome Royale 14 La République Romaine 14 L’empire romain 14 Le bas

Goya s'intégra aux cercles des ilustrados, ces "intellectuels" progressistes influencés par les idées des Lumières. Il rencontra ainsi le juriste Jovellanos, lié à Pedro de Campomanes et à José Moñino y Redondo de Floridablanca (dont Goya réalisa un portrait en pied en 1783), le graveur Sepulveda ou le financier basque François Cabarrus. À nouveau sollicité par les chanoines du Pilar pour peindre une coupole de la basilique, il se heurta à la jalousie croissante de Bayeu qui, après avoir exigé en vain

de lui enseigner la peinture l'attriste. C'est Maîtresse qui lui apporte la raison en lui disant que les arts en Espagne sont interdits aux esclaves. Deux apprentis arrivent à la maison: Cristobal, doué pour la peinture mais méchant et perfide et Alvaro, tout l'inverse de Cristobal. Velazquez leur apprend avant tout que l'art doit être vrai et doit « reposer sur la plus solide vérité ». Un jour, un messager du roi arrive, annonçant que le roi veut que le Maître fasse son portrait et lui donne un atelier

de lui enseigner la peinture l'attriste. C'est Maîtresse qui lui apporte la raison enl ui disant que les Arts en Espagne sont interdits aux esclaves. Deux apprentis arrivent à la maison: Cristobal, doué pour la peinture mais méchant et perfide et Alvaro, tout l'inverse de Cristobal. Velazquez leur apprend avant tout que l'art doit être vrai et doit « reposer sur la plus solide vérité ». Un jour, un messager du roi arrive, annonçant que le roi veut que le Maître fasse son portrait et lui donne un atelier

Léonard de Vinci ART: Peinture Malgré la relative récente prise de conscience et l'admiration vouée à Léonard comme scientifique et inventeur, son immense renommée de la plus grande partie de ces quatre cents dernières années a reposé sur ses réalisations en tant que peintre et sur une poignée d'œuvres, authentifiées ou lui étant attribuées qui ont été considérées comme faisant partie des plus beaux chefs-d'œuvre jamais créés. Ces peintures sont célèbres pour de nombreuses raisons et qualités

La Peinture Fantastique Problématique: En quoi la métamorphose est un thème récurrent de la peinture fantastique? L'art fantastique existe depuis des siècles. Il trouve son fondement dans l'imaginaire. La peinture fantastique s'inspire de sujets oniriques ou fantasmagoriques. Les métamorphoses sont une technique de l'art fantastique. Elles consistent à contrefaire les figures vivantes. La métamorphose vient du Grec métamorphosis qui veut dire changement de forme méta = changement