Peinture de portrait

donner un sens religieux. Il donne un sens sacré au sacrifice des soldats pendant la première guerre mondiale. Le tableau « la guerre » a été peint par Otto Dix entre 1929 et 1932. Cette œuvre a été considérée comme dégénérée par les nazis. C’est une peinture réalisée avec la technique de la tempéra, le support est en bois. Le panneau central est un carré de 204 cm de largeur ; les panneaux latéraux mesurent 204 cm de hauteur sur 102 cm de largeur. Elle s’inscrit dans un travail important dans l’œuvre

Artemidore Florian Les arts à l'époque moderne (XVVe-XVIIIe) Comment les artistes parviennent-ils à « émouvoir le coeur » dans la peinture et la sculpture religieuse du XVIIe siècle ? (7 points) Après la réforme du Concile de trente se tenant de 1545 à 1563, l'iconographie post-tridentine va connaître des changements en raison du besoin de retourner à une peinture plus pure de la foi catholique. L'un des nouveaux impératifs de représentation dictée par le concile est celui d'émouvoir le cœur par

|[pic] | |Date de réalisation:1434 | | | |Nature de l'œuvre : peinture | | | |Technique: huile sur bois | |

Joconde SOMMAIRE : A faire sur diapo Présentation de l’œuvre: La Joconde, ou Portrait de Mona Lisa, est un tableau, une peinture à l'huile sur panneau de bois de peuplier de 77cm × 53 cm. Cette œuvre de Léonard de Vinci a été réalisée entre 1503 et 1506. Le tableau représente un portrait mi-corps, probablement celui Lisa Del Giocondo épouse d’un riche florentin qui commande un portrait de sa femme qui a 22 ans. Le tableau est connu, en particulier pour le sourire du modèle. La

cette fois-ci en élargissant le sujet. On peut faire un lien avec une autre œuvre (un livre, un film, une peinture, une chanson, etc.) ou aborder brièvement un autre aspect présent dans l’œuvre dont il était question. Le but est d’amener le lecteur à poursuivre une réflexion au-delà de la dissertation. Modèle de plan détaillé - développement Sujet : Montrez comment, dans la nouvelle « Le portrait ovale » d’Edgar Allan Poe, les caractéristiques du fantastique viennent brouiller les repères. Paragraphe

il avait retrouvé son ancienne élégance | | |martiale (1). Il se tenait droit. Sa figure, grave et mystérieuse, où se peignaient le bonheur et toutes ses espérances, paraissait être rajeunie et plus| | |grasse, pour emprunter à la peinture une de ses expressions les plus pittoresques. Il ne ressemblait pas plus au Chabert en vieux carrick, qu’un gros sou| | |ne ressemble à une pièce de quarante francs nouvellement frappée. À le voir, les passants eussent facilement reconnu en

mobilier, les formes des pieds de table ou de chaise, la pendule , l'encadrement de la glace et les chandeliers, le pourtour de la cheminée.  Dessinez un de ces éléments. Quelles lignes dominent ? Quelle impression se dégage de cet intérieur ? En peinture, Antoine Watteau 1684-1721, s'attache à saisir des impressions fugitives, il s'attache à la couleur plus qu'aux formes. Son oeuvre, souvent inspirée de "fêtes galantes" s'ouvre sur le rêve et la poésie (voir aussi au louvre "Pelerinage à l'île de

Frida souffre de l'infidélité constante de Diego et transpose chaque événement de sa vie dans sa peinture. Les deux artistes se quittent,divorcent et se remarient définitivement le 8 décembre 1940. Malgré plusieurs interventions Frida souffre constamment de la colonne vertébrale,elle consomme une grande quantité d'alcool et de tranquillisants.A partir

de Samuel de Sacy, Paris, Gallimard, Folio, 1965. 2ème partie, chap. II : Le portrait de Rosanette (pp. 171-173) De « Il passa en revue dans sa mémoire tous les portraits… » à « … et sa figure ressemblait, sous sa capote de soie verte, à une rose épanouie entre ses feuilles. » Frédéric Moreau, souvent éconduit par la Maréchale, échafaude un plan pour s’en rapprocher. Il la convainc donc de se faire tirer le portrait par Pellerin et espère profiter des tête-à-tête dûs aux fréquents retards du

HISTOIRE DES ARTS La peinture antique La peinture grecque Il a existé des peintres grecs, dont nous connaissons les noms et parfois même la biographie. Mais toutes leurs œuvres ont disparu, vu la fragilité de leur support (stuc, bois, toile), de sorte que c’est à travers un art essentiellement graphique comme la peinture sur vases, puis à travers la mosaïque qu’il nous faut essayer de suivre l’évolution de la peinture grecque. La peinture sur vase Les premiers vases du