Peinture de portrait

Léonard de vinci PLAN I. Biographie de Léonard de Vinci. II. Les activités de Léonard de Vinci. III .Les peintures et découvertes qui l’ont rendu célèbre. IV .Présentation de la Joconde. V .Présentation de ces machines. VI . Un symbole de la renaissance. I. La vie de Léonard de Vinci 1452: Naissance le 15 avril d’une mère paysanne et d’un père notaire au château de Vinci en Italie. 1470: Il entre dans l’atelier d’art de Verrocchio comme élève apprenti. 1501: Il travaille à Florence

décrire » les peintures. Il découvre par la suite une peinture qui le choque avec son réalisme extrême, au lequel il se réfère en tant que « absolu la vie-likeliness de l'expression. « Il passe un moment (« pendant une heure, peut-être, » le lecteur est dit) dans la crainte silencieuse de elle jusqu'à ce qu'il ne puisse pas soutenir pour regarder plus, puis consulte le livre pour une explication. Le reste de l'histoire est un choix à partir de ce livre discutant comment la peinture a été créée -

Portrait de l'homme au gant Le Titien, qui n'a jamais vu le roi, a réalisé son portrait d'après une médaille, qui explique d'ailleurs la pose retenue pour peindre le roi (le profil, au XVIe, est un archaïsme). Alors que les portraits réalisés par Clouet sont froids (l'intérêt pour la psychologie des sujets n'a pas encore pénétré la peinture française)

littérature et en peinture. ÉTAPE 1 La nouvelle Une partie de campagne de Guy de Maupassant 1. Rendez-vous sur cette page : http://fr.wikisource.org/wiki/Une_partie_de_campagne qui contient le texte de la nouvelle Une partie de campagne. 2. Sélectionnez dans le texte les portraits des principaux personnages (M. et Mme Dufour, Henriette, les deux canotiers) et copiez-les ci-dessous dans la deuxième colonne du tableau. Portraits des personnages En littérature En peinture M. Dufour

Elle était employée surtout par les dessinateurs, qui calquaient sur un papier l'image projetée à travers le petit trou. Cela leurs permettaient de simplifier le tracé de leurs paysages. L’histoire de la photographie est donc liée à celle de la peinture, elle a été inventée par des peintres pour eux-mêmes de manière à faciliter la reproduction de ce qui les entoure sur une surface plate. Il fallait alors découvrir une substance chimiquement sensible à la lumière, qui remplacerait le papier dessiné

Forli dans ses propres peintures. Raphaël démontre une véritable importance envers Léonard de Vinci qu'il prend presque comme model (lui aussi étant un humaniste), il reprend également une de ses principales techniques dans ses tableaux qui est celle du "sfumato". Il conçut la dame à la licorne entre 1505 et 1506, celui-ci conservé a la galerie Borghèse de Rome, c'est une huile sur bois transposée sur toile. En quoi ce portrait est-il caractéristique des portraits humanistes ? Nous allons

phénomènes du XVe siècle ont été marqués à leur façon. Filippo Brunelleschi, Sandro Botticelli avec son œuvre « La naissance de Vénus » et Léonard de Vinci sont les principaux attraits de la Renaissance italienne tandis que Robert Campin et son tableau « Portrait d’une femme », les enluminures et Jan Van Eyck représentent la Renaissance nordique. Tout d’abord, la Renaissance italienne est représentée par l’avènement d’un mouvement prenant place dans les cités italiennes. Au début du XVe siècle, l’artiste

diplomatiques à l’étranger et est chargé de peindre différents portraits. Après l’inauguration de « L’agneau mystique », son succès est définitivement reconnu. On attribue à Van Eyck l’utilisation de la peinture à l’huile qui permet une plus grande précision dans les traits. Il représente essentiellement des scènes religieuses et des portraits. Van Eyck est un artiste classique, même s’il est considéré come un précurseur de la peinture moderne Il utilise avec habileté la perspective, pour créer

manteau bleu foncé. Il est de trois-quarts à droite du tableau, laissant un espace tout le long de la bande gauche. Picasso a un regard vide, néanmoins dirigé vers le spectateur. À cette date, il n’a que 20 ans et apparaît volontairement sur cette peinture beaucoup plus Vieux. Dans le fond, aucun paysage n’apparaît mais juste une couleur bleu clair, un peu verdâtre. Sa chevelure, très foncée, dont la couleur est quasi identique à celle du manteau, semble tout comme celui-ci être très schématisée sans

LA PEINTURE HOLLANDAISE DU XVIIe SIECLE Dès le dernier quart du XVIe siècle, une nouvelle migration sociale des peintres flamands des Pays-Bas méridionaux (due à la révolte menée contre l’Espagne) se met en place vers les villes marchandes de la République hollandaise, forte d’une croissance économique favorable. Apparaît alors à nouveau un mécénat issu de la classe sociale la plus prospère qui inscrit sur un plan artistique la domination de trois villes : Haarlem, Amsterdam et Utrecht. Cet