Notion De Fatalité Tragique

des auteurs antiques. Ils y ont en effet puisé les caractéristiques de leurs pièces. Aussi, toute tragédie se doit :  De respecter la règle de bienséance, celle des trois unités (temps, lieu et action).   De présenter des thèmes précis liés à la fatalité, mort, destin …   de mettre en scène des aventures extraordinaires éloignées dans le temps (mythes,…) concernant des personnages hors du commun (guerriers, rois ,…)   d’utiliser un registre de langue soutenu et d’être écrite en alexandrins et en

(comme nous le verrons), une tentative de repenser les notions antagonistes de victime et de coupable ? Nous verrons dans un premier temps en quoi cette scène, par son symbolisme tragique, se détache de tout ce qui la précède, puis, dans un second temps, nous nous interrogerons sur la responsabilité de Meursault, face à ce crime.   I - Une scène tragique A – un personnage dépassé par le fatum Scène tragique : dès la première phrase : Tragique : survient quand un personnage est soumis à une force

rythme des alexandrins) - la tension dramatique au cœur de la pièce (Acte III central) Objectifs culturels - le jeu des acteurs : le théâtre comme texte et comme spectacle (dynamisme) - le nœud de l’action et le conflit tragique inévitable - vers le dénouement tragique : la crainte grandissante du spectateur face au fatum (catharsis) Organisation du cours Rappel et mise au point sur les personnages, sur l’intrigue, en faisant participer les élèves à l’oral = de quoi se souviennent-ils

Registre ou tonalité de la pièce Registre tragique Règles classiques -Respect de la règle des trois unités (lieu, temps, action) -Respect de la règle de bienséance (pas de mort sur scène) Type de texte L’ensemble du texte est globalement argumentatif Indications temporelles -Quatre heures du matin (première tentative d’Antigone d’enterrer le cadavre de son frère) -Midi (deuxième tentative d’Antigone) -Cinq heures (fin de la pièce) Dénouement Tragique : mort d’Antigone, d’Hémon et d’Eurydice

personnages Histoire de la pièce Arguments d’Antigone La notion de fatalité Les anachronismes Figures de style Temps des verbes Antigone Jean Anouilh, le 20ème siècle Pièce écrite en 1942 et présentée en 1944 Tragédie moderne Antigone, Ismène, Créon, Hémon Antiquité grecque Palais de Thèbes dans la cité de Thèbes(Grèce) Pas d’actes ni de scènes Langage courant, parfois familier Langue familière : La nourrice, les gardes… Registre tragique -Respect de la règle des trois unités (lieu, temps, action)

lyrique et rhétorique. Le héros dit sa douleur, le chœur la chante. L’issue n’est que morale. Ressort essentiel : le pathétique (rencontre héros lucide et destin horrible), technique du personnage protatique (fait respirer au spectateur parfum de fatalité). Jean de la Taille : plus conforme aux principes d’Aristote ; faire consister la tragédie dans l’action, enchaînement vraisemblable et nécessaire de faits, permettent au destin de faire son chemin et aux différents caractères des personnages

comparaison qui accentue l’impression hostile qui se dégage de ce milieu. Par conséquent c’est une vision de souffrance où la couleur du sang prédomine « brume rousse » « narines sanglantes ». De même Gautier semble accroitre le suspens retardant l’instant tragique où les Egyptiens sont noyés tandis que le dénouement est annoncé dès les premières lignes du récit biblique. Autrement dit, ce rajout d’éléments nouveaux ainsi que la tournure surnaturelle et effroyable que prend en l’occurrence le récit font qu’il

les exagérations inattendues, les atténuations inattendues et déconcertantes. 7) Le Tragique : repose sur l’idée que le destin s’acharne contre l’homme et ne lui laisse aucun espoir de s’en tirer. L’individu est victime de forces qui le dépassent et le domine malgré la résistance qu’il oppose. Ces forces peuvent être politiques, divines, sociales, morales ; ex : les dieux dans la tragédie, mais aussi la fatalité, l’hérédité, la condition mortelle de l’homme, l’amour impossible… Formellement, il

MAITRISER UN VOCABULAIRE TECHNIQUE GENRES- REGISTRES– FORMES DE DISCOURS- MOUVEMENTS LITTERAIRES-FIGURES DE STYLE Mobiliser des notions, spécifiques de l’analyse littéraire. Classer les textes par la forme ( genre), la forme de discours (l'intention), l'effet produit (l'impression), le registre, principes esthétiques (vision du monde, mouvement littéraire) Classer différents procédés rhétoriques (figures de style.) Les genres Le récit ; le théâtre, la poésie et les textes d’idées

genre dans l'époque. Registre : Tragique : inséparable de son contexte religieux, ce registre utilise un lexique noble et solennel qui est souvent en rapport avec le destin. Pris au piège de ses dieux ou de ses passions, le héros tragique exprime sa douleur dans un vocabulaire moral où s'allient l'impuissance et la révolte. Le destin de l'Humanité est très présent dans ce poème, relié aux démons de celle-ci, donc ce registre tragique est justifié. oui Lyrique : on trouve dans