Nom de scène

Dans la scène 3, liaison entre le marquis de Cibo et le Duc, et rôle du cardinal (entremetteur).
La scène 4, quant à elle, constitue la véritable entrée en scène du Duc et de Lorenzo. Introduction jusqu'à la réplique 11, avec l'arrivée des personnages de l'Eglise et du conseil des huit. Puis, jusqu'à la réplique 25, débat sur Lorenzo, critiques formulées par les personnages de l'Eglise et prise de défense du Duc. Enfin jusqu'à la réplique 51, on assiste à la scène de l'épée. Cette scène nous permet

Texte 1, Le malade imaginaire , Acte II scène 5 Introduction Le roi Louis XIV est épris des arts et aime donner des comédies, des opéras, ou encore des tragédies au château de Versailles. Il s’entoure donc de Lully et de Molière. Ce dernier est un dramaturge classique et aussi un comédien. En 1661, il crée le genre de la comédie-ballet avec Les Fâcheux . Ce nouveau genre est une forme de théâtre total, qui mêle théâtre

Registre lyrique Cette scène met en lumière une véritable déclaration d’amour. Le lyrisme qui ressort de ce dialogue met particulièrement en relief cet aspect. Nous noterons tout d’abord le cadre romantique de la scène. Celle-ci se passe effectivement de nuit. Cyrano dit en effet aux vers 29-30 « c’est qu’il fait nuit, Dans cette ombre… » ou encore au vers 69 « …car dans la nuit qui me protège… ». Rostand utilise également ce qui est devenu un cliché du jeu amoureux : le balcon dans lequel se trouve

FrançaisCommentaire fin de l’acte I scène I :Le malade imaginaire : Molière, de son vrai nom Jean Baptiste Poquelin est un comédien français. Molière est un dramaturge, son mouvement littéraire est le classicisme et ses œuvres sont principalement des farces et des comédies. Le Malade imaginaire est la dernière œuvre dramatique écrite par  Molière , c’est une  comédie-ballet  en trois actes et en prose, créée le 

comme : Les côtés avec des nom particulier : Le côté cour qui se situe à droite de la scène vu de la salle. Le côté jardin que se situe à gauche de la scène vu de la salle. Le côté lointain que se situe au fond de la scène. Le côté rampe que se situe au bord de la scène. Ensuite le guide nous a donné le nom du rideau, le manteau d'arlequin, surnommé la bouche de l'enfer, qui a pour fonction de cadrer la scène puis nous a expliquer le rôle

De cet scène, il serait intéressant d’étudier en quoi cette scène est-elle une scène de roman et pourquoi est-elle si riche et ambigüe. Tout d’abord cette scène est champêtre, bucolique. Cette scène est la seule qui se déroule à l’extérieur L.6 « sur le bord d’une petite rivière ». Le duc de Guise, le duc d’Anjou ainsi que leur suite respective sont en forêt, ils sont vérifier leur point stratégiques. Le champ lexical de la nature y est très présent et on y retrouve très souvent le nom rivière

son nouveau rôle de maître. Scène 2: arrivée de Trivelin qui empêche Iphicrate de frapper Arlequin. Il instaure les règles du jeu dans le but de corriger l’orgueil du maître. Ils échangent statut, nom et habit. Iphicrate est furieux. . Scène 3: Trivelin demande à Cléanthis de témoigner du comportement d’Euphrosine. Nuance dans cette relation: la tension est plus forte chez les femmes. Scène 4: Euprhosine doit reconnaître la véracité de ce discours Scène 5: Arlequin est joyeux (il n’est

Lecture analytique 1 Acte I, Scène 1 : : Une scène d’exposition I – les repères spatio-temporels A - le moment : - un soir d’orage : didascalie initiale ; l. 2 « dans le noir » ; l. 5 « par cet orage » ; didascalies l. 78, 82, 88 – - pas d’époque déterminée B- le lieu : • didascalie : « une cabane de pêcheurs » • l.11 : « à vingt lieues de toutes maisons » • à proximité « lac » et « cascade » l. 12 – 13 • ( comme dans un conte, un lieu et une époque imprécis II –

Céline Paringaux. p. 27-30 [une photocopie du texte a été donnée en cours] - Pour clarifier, je précise le nom du personnage qui parle et les lignes, j’indique les étapes de l’introduction et de la conclusion, j’indique « conclusion partielle », mais il ne faut pas l’écrire dans un devoir rédigé. - Lisez aussi mes notes de bas de page. ! Intr° : (1) situation du texte) Une scène d’exposition sert à informer ou instruire le public, à exposer les informations essentielles : le lieu, le temps

ANALYSE D’UNE ŒUVRE 1 - PRESENTATION Œuvre : titre, date de création Artiste : nom, nationalité, siècle Nature de l’œuvre : peinture, vidéo, cinéma, photographie, dessin, collage, affiche, sculpture, installation… Format, dimensions Matériaux utilisés : peinture à l’huile sur toile, dessin au fusain, assemblages, sculpture en bronze,... Genre de l’œuvre : portrait, scène historique, nature morte, scène religieuse, paysage, œuvre abstraite … 2 – DESCRIPTION / ANALYSE POUR UNE OEUVRE BIDIMENSIONNELLE