Médée Personnage Tragique

gratuitement. LA TRAGEDIE SELON ARISTOTE Dans La Poétique, Aristote définit la tragédie comme «l'imitation d'une action de caractère élevé et complète (...) dans un langage relevé d'assaisonnements (...), imitation qui est faite par des personnages en action, (...) et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation pro-pre à pareilles émotions représentant la terreur et la pitié(...).» UNE PIECE RECITEE ET CHANTEE - La tragédie met en scène des acteurs portant des masques expressifs

L’action, l’intrique et les personnages. • L’action au théâtre est l’ensemble des évènements et des actes qui conduisent à la réalisation d’un ou plusieurs objectifs.. • L’intrigue est la succession des péripéties, des incidents qui précipitent, compliquent ou retardent l’action • Les personnages. C’est sur eux que repose l’intrigue. • Le sujet – héros ou personnage principal – est en quête d’un objet qui peut être une personne aimée, le pouvoir, la fortune. • Les personnages qui l’aident dans cette

PREMIERE SEQUENCE: Tragédies et héros mythique 4 lectures analytiques : 1. "L'exode", Œdipe Roi, Sophocle, (421 av J-C), page 3 2. "Le dénouement", La Machine Infernale, Cocteau, (1934), page 4 3. "La Terrible Révélation", Médée, I, 4, Corneille, (1635), page 5/6 4. Scène III, Médée Kali, Laurent Gaudé, (2003), page 7/8 et page 479 dans le manuel Texte n°1 : (LA n°1) "L'exode", Œdipe Roi, Sophocle, (421 av J-C), page 3 Le Valet Le mot le plus bref qui soit à dire et à entendre : la mort de Sa

années du Ve siècle avant JC à Colone près d’Athènes. Il est un des trois grands tragiques grecs dont l’œuvre nous est partiellement parvenue, avec Eschyle et Euripide. On sait qu’il est l’auteur d’environ 122 pièces, mais seulement sept nous sont parvenues : Ajax, Œdipe Roi, Electre, Les Trachiniennes, Philoctète, Œdipe à Colone et Antigone. Il emporta le nombre le plus élevé de victoires aux concours tragiques des Dionysies (festival en honneur de Dionysos). Sophocle respecte les principales

naît au Vème siècle avant Jésus Christ du culte de Dionysos. Le théâtre fait son apparition sous forme de concours de tragédie et de comédie à l’occasion des Grandes Dionysies, fêtes célébrées en l’honneur de Dionysos, Dieu de la vigne et du vin, personnage populaire, dont la mythologie raconte les exploits. Ruines du théâtre de Dionysos à Athènes. Buste de Dionysos datant du IIème siècle avant Jésus Christ b) Les représentation théâtrales.

1629, un chagrin amoureux le conduit à écrire ses premiers vers, puis sa première comédie, Mélite. Avec les pièces qui suivront : Clitandre, la Veuve, la Galerie du Palais, la Suivante, la Place Royale, Médée et l’Illusion comique, apparaît un nouveau style de théâtre où les sentiments tragiques sont mis en scène pour la première fois dans un univers plausible, celui de la société contemporaine En 1641, il épouse Marie de Lampérière, fille du lieutenant particulier des Andelys, avec qui il aura

La tragédie grecque est une manifestation caractéristique d'Athènes du Ve siècle avant J-C. C'est vers 534 que le premier concours tragique des Dionysies à lieu. En effet, la tragédie naît des célébrations religieuses faites pour Dionysos (dieu de la vigne, du vin et de ses excès). En plus d'être basée sur Dionysos, la tragédie présente un personnage en situation de victime, qui est confronté aux drames de la destinée humaine et à des forces qui le dépassent : les Dieux eux-mêmes. De plus, à cette

siècle, la tragédie est écrite en alexandrins, dans un style élevé (le style «sublime»). Elle présente une action en cinq actes. L'action respecte la règle des trois unités. Les registres privilégiés sont le tragique et le pathétique. La gravité et la tension n'empêchent pas l'ironie tragique. Racine : (1639-1699) est un grand dramaturge et histographe du XVIIe siècle. Il rencontre un grand succès avec Andromaque (1667), Bérénice (1670) et Iphigénie (1674). Présentation de l’extrait : Phèdre est

pièce, le dernier moment de l'action dramatique. Il comprend l'élimination du dernier obstacle, ou de la dernière péripétie, et a pour objectif de clore la pièce. Si le dénouement de la comédie classique typique comporte un mariage, le dénouement tragique est, à quelques rares exceptions près, marqué par le malheur. Moment clé de la représentation, le dénouement doit non seulement être déclencheur d'émotions chez le spectateur, finir d'une certaine manière la pièce en beauté, de façon à marquer le

est lié à sa dimension spectaculaire, magique, voir merveilleuse. Elle permet l’évasion et devient propice au rêve, mais peut susciter l’angoisse, l’horreur, annoncer des situations particulièrement atroces et difficiles à supporter. L’arrivée de Médée sur un char transporté par des chevaux ailés, tel que le décrit Racine, contribue sans doute à ce caractère spectaculaire. Le jugement de Don Juan par un spectre démoniaque et sa mort provoquée par une commotion souterraine, la fumée annonçant l’arrivée