Mythe De Phèdre

c) Une folie passagère : La vengeance Phèdre subit une folie morale, la terreur, qui la pousse à envisager la vengeance en tuant Aricie comme nous pouvons le voir au vers 1257 « Il faut perdre Aricie ». Son désir de meurtre est marqué par le champ lexical du meurtre : « crimes » (vers 1269), « homicides » (vers 121) et « sang » (vers 1272). Elle en vient même à appeler Thésée pour qu’il ait lui-même recours à ce jugement aux vers 1259 et 1260 « Il faut de mon époux contre un sang odieux réveiller

Phèdre (Racine) Phèdre Édition Claude Barbin (1678). Auteur Jean Racine Genre Tragédie Nb. d'actes 5 actes en vers Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée et représentée pour la première fois le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne sous le titre Phèdre et Hippolyte. C'est aussi sous ce titre qu'elle fut publiée pour la première fois la même année. Racine n'adopta le titre de Phèdre qu'à partir de l'édition de 1687 de ses Œuvres

Lecture analytique n°6 Phèdre 1677 de Racine Racine est né en 1639 et est décedé en 1699. Orphelin élevé par des Janséniste, il est profondément influencé par leur doctrine et décide malgré la non reconnaissance de l'église de se mettre au théatre. Sa période d'écriture se passe entre 1667-1677. Il écrit une comédie au cours de cette période les plaideurs en 1667 et plusieurs tragédie. Il transmet une vision tragique de l'humanité et met en scène le mal entraîné par les passions. Il arrête sa

La polysémie des monstruosités dans Phèdre 1 Introduction Phèdre peut être lu comme une pièce sur la monstruosité. Le mot monstre est maintes fois prononcé dans la tragédie de Phèdre. Mais qu’est-ce qu’un monstre ? Le monstrueux diverge de la normalité établie par une norme. Si nous lisons la pièce de Racine sous l’aspect de la monstruosité, cette tragédie sera une pièce de la transgression, car le monstrueux diverge du commun. Ainsi Racine insiste sur la valeur morale de son œuvre. Il écrit

l’une des plus célèbres reprend un mythe, déjà présent chez Homère, Phèdre. Dans la préface de cette pièce, il écrira que « Phèdre n’est « ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente. » En jugeant son personnage dès la Préface de son œuvre, Racine le fait immédiatement apparaître dans sa dualité. Comment cette apparente contradiction entre noirceur et innocence s’explique-t-elle à la lecture de la pièce ? Pour reprendre l’ordre de la citation racinienne, Phèdre n’est « [pas] tout à fait coupable

travers les siècles, elle est le symbole de l’amour familial et de la tendresse pour son époux Hector et son fils Astyanax, héroïne tragique. Phèdre, tragédie écrite dix ans après Andromaque par Racine une fois de plus inspiré par Euripide, et Sénèque cette fois-ci (Sophocle aussi mais pièce perdue). Phèdre épouse Thésée, qui a déjà un fils : Hippolyte. Phèdre tombe amoureuse d’Hippolyte (à cause d’Aphrodite qui se venge d’Hippolyte qui refusait de l’honorer car il méprise les plaisirs amoureux chez

concerne la scène d’exposition de Phèdre, une œuvre très connue de Jean RACINE (1639-1699). Orphelin, il est recueillit par sa grand-mère, où il reçoit une solide formation intellectuelle avant de rentrer en classe de philosophie au collège d’Harcourt. Quelques années plus tard, il rentre à l’Académie française. Il a écrit de nombreuses œuvres telles que La Thébaïde (1665), Andromaque (1667), Les Plaideurs (1668), Britannicus (1669), et d’autres encore, cependant Phèdre s’affirme comme son chef d’œuvre

mentions plus ou moins explicites de la passion de Phèdre par exemple lors de la scène 5 de l'acte 2. Dans cette scène, Phèdre lors de son récit parallèle du mythe du labyrinthe, compare Thésée, l'homme qu'elle est censée aimer à Hippolyte dans le vers 641: "Il avait votre port, vos yeux, votre langage". Elle sous-entend ainsi malgré elle son amour pour lui comme quand elle compare son beau-fils aux dieux (voir sur le diapo). Phèdre fait même allusion à l'amour lui-même lorsqu'elle

aimés) : la haine triomphe généralement dans le crime et l'amour dans le suicide. De là, on peut voir dans le personnage de Phèdre un héros tout en sentiments et en passions amoureuses .Sa psychologique est très fouillée .En effet l'intérêt de cette analyse est surtout porté sur les incertitudes et sur la progression des sentiments du personnage. Dans sa préface de Phèdre Racine décrit alors l’amour comme « une passion tragique, irrésistible, égoïste et surtout, impossible ». De plus, dans

Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine. Elle suit Iphégénie, créée en été 1674. Elle est suivie d'un long silence de douze ans au cours duquel Racine se consacre au service du roi Louis XIV et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet de la mythologie antique déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Sources[modifier | modifier le code] Dans la préface de 16773, Racine évoque ses sources, et principalement le poète grec Euripide (484-406 av. J.-C.), qui dans