Mythe De Phèdre

sont des genq qui prennent les apparences pour la réalité Dans un 2ème moment, description du passage progressif de la caverne à l'extérieur, de l'ignorance au savoir, de l'opinion à vérité. Enfin, dans un 3ème moment, redescente dans la caverne. MYTHE ALLEGORIE Irruption du merveilleux ( Dieux, Monstres) Grand réalisme du récit À l'origine du monde ou à la toute fin (mythes escatologiques) Logos impuissants Intemporelle Intraduisible dans sa totalité Parfaitement traduisible "Philosopher

moitié à lui. Qu’est-ce donc d’autre un dialogue qu’un double soliloque ? Dès lors, on peut se demander s’il y a un sens à attribuer la parole aux deux interlocuteurs comme le propose Montaigne. En nous appuyant sur le dialogue de Platon intitulé Phèdre, sur la comédie de Marivaux, Les fausses confidences et sur le recueil de poèmes, Romances sans parole de Verlaine, nous verrons que la parole appartient prioritairement à celui qui l’impose à l’autre, puis qu’elle appartient plutôt à celui qui écoute

scène d'animaux qui parlent, à moins que ceux-ci cèdent la place à des éléments naturels ou à des personnages types. La moralité, exprimée à la fin ou au début de la fable, est parfois implicite, le lecteur devant la dégager par lui-même. Pour Phèdre, le grand fabuliste latin, « Le mérite de la fable est double: elle suscite le rire et donne une leçon de prudence1. » Cette portée didactique des fables explique la facilité avec laquelle elles ont circulé et ont été reprises d'une culture et d'une

plusieurs types de réécritures :•la correction / l'amélioration• l'intertextualité (lien établi par le lecteur entre le texte lu et un autre texte)• l'imitation• la translation• la réécriture journalistique et éditoriale Réécrire une fable ou un mythe sert à lui donner une nouvelle impulsion.Il s'agit de montrer des héros affrontant leur destin, la solitude, ou la mort, de façon consciente, lucide mais aussi de métamorphoser des personnages, initialement victimes de la fatalité ou des Dieux, en

place dans l’univers. Celui qui commet l’hybris est coupable de vouloir plus que la part qui lui est attribuée par le destin → Dans la mythologie grecque, Icare est connu principalement pour être mort après avoir volé trop près du soleil. Ce mythe aborde le désir de l’Homme d’aller toujours plus loin, au risque de devoir se retrouver face à face avec sa condition de simple être humain. La pièce est écrite en vers et l'action fait alterner des parties lyriques chantées et des parties récitées

altérité, libertinage, | | |- Amour |-Education |raffinement désordre, instabilité,|Asymétrie, Guerre, Paix. |passion, amour, égalité, exotisme, mythe du bon | | |- Volupté |-Corps |miroir, dualité, métamorphose, |Persos issus de la noblesse. |sauvage. | |

déplacements sur scène. • La représentation théâtrale peut être violente : physiquement ou mentalement. Violence des sentiments, des passions (développez un exemple : jalousie de Phèdre, violence de la passion d’Hermione…). Violence physique : fin d’Andromaque (la folie et la mort) Véritables scènes de combats : Cf. Phèdre qui entraîne à la mort Hippolyte puis elle-même. • Bérénice, a été critiquée parce qu'elle ne contenait pas de morts => Racine a contesté le traitement conventionnel de la tragédie

grands auteurs de tragédie : Eschyle, Sophocle et Euripide. Le théâtre romain ne semble pas avoir assez apprécié la tragédie pour que se développe une littérature tragique importante. Sénèque, cependant, a adapté en latin des tragédies grecques comme Phèdre ou Médée. La tragédie humaniste Elle est représentée par Etienne Jodelle, Jean de La Péruse, Jacques Grévin, Robert Garnier. La tragédie élisabéthaine D’importants auteurs anglais écrivent des tragédies à la fin du XVIe siècle et au début du XVIIe

du monde. En effet, avec la dimension universelle et intemporelle des sentiments humains que le théâtre présente, celui ci renvoie au public sa propre image. Par exemple, l'amour est universel, on le retrouve donc dans Roméo et Juliette ou encore Phèdre, où celui-ci est extrême et improbable, exceptionnel. Mais le miroir peut être déformant, et agir comme une loupe sur un caractère, une émotion, un sentiment précis. Ainsi le théâtre met en scène des personnages monomaniaques comme Orgon. Tartufe

devient la prêtresse d’Hécate. Elle détient des pouvoirs magiques qui lui permettent d’influer sur les phénomènes naturels. Comme tous les descendants du Soleil, elle a des yeux perçants et étincelants. Elle est de plus d’une grande beauté. Son mythe. Quand les Argonautes débarquèrent en Colchide, pour conquérir la Toison d'or, ils se heurtèrent à l'hostilité du roi Aeétès, gardien du trésor. Cependant ils reçurent l'appui de Médée, la fille du roi, qui s'était éprise de Jason. Experte en magie