Manifeste Du Futurisme

c'est essayer de transformer le monde . Avant gardistes ont essayé d'associer l'artistique au politique . Texte Discours futuriste aux Vénitiens . Marinetti . Futurisme est une avant garde . Mouvement artistique et littéraire , un mouvement plutôt italiens mais qui a été asser important en France ou en Russie . Un manifeste Futuriste. Un discours fait a Venise . En s'adressant a ses compatriotes , Marinetti n'y va pas de mains mortes . 1910, l'empereur de l'Autriche Hongrie qui vient

enrichit sa culture. L'influence du Cubisme, évidente dans ses premières œuvres, a marqué toute son évolution. Signataire du Manifeste de la peinture futuriste en 1910, il assume un rôle de premier plan dans la diffusion du mouvement en France. Ses peintures présentent à cette époque une double tendance: à la recherche du dynamisme et de la vitesse, caractéristique du Futurisme mais qui se traduit plutôt dans l'évocation de bals et de danseuses que dans celle de machines en mouvement, Severini joint

ce dernier étaient construites par la sphère, le cube et le cone ... des formes géométriques élaborées par l'artiste pour rendre la nature. Une rétrospective fait connaître son travail au début du siècle) En 1911, le groupe cubiste publie son manifeste et organise une exposition. Les deux principaux artistes de ce mouvement ne participeront pas à celle-ci. Le terme cubisme est né d'une critique disant que les toiles ne représentaient "qu'un amoncellement de petits cubes". L' approche du monde

d’amitié avec les frères Bourgeois, Pierre et Victor. Ensemble, ils participeront à la création et au développement de plusieurs revues artistiques ainsi qu’à diverses expositions collectives. C’est grâce à Pierre Bourgeois que Magritte découvre le futurisme. Plus tard, il se souviendra de l’influence de ce mouvement sur son propre travail. Pierre-Louis Flouquet, avec qui il partage un atelier en 1920, l’oriente vers une tendance cubiste adoucie par des lignes souples. Avec Victor Servranckx, qu’il

l’avant-garde que furent le Futurisme, le Situationnisme, et Fluxus. 4Serge Milan expose ce que fut le combat politique direct de Marinetti ainsi que les principes esthétiques d’un mouvement qui voulut produire un renouvellement complet de la sensibilité des hommes déjà initié par les progrès de la technique et qui prôna une société « artécratique » dans laquelle les artistes seraient au pouvoir et la vie des hommes deviendrait une œuvre d’art. Ce faisant, il montre comment le futurisme, s’il a contribué

Ligne du temps de fin 19èmesiecle jusqu'à aujourd'huiL’art nouveau : 1890-1910 :L'Art nouveau est un style artistique qui se développe dès la fin du XIXe siècle, d'abord en Belgique et en France. Il s’épanouit dans l’architecture et dans les arts décoratifs. La recherche de fonctionnalité est une des préoccupations de ses architectes et designers. L’Art nouveau se caractérise par des formes inspirées de la nature, où la courbe domineEmmanuelle Villani : Réalisées principalement en bronze, parfois

ce mouvement transparaît dès ses études à l'Instituttechnique de Catane, puis lors de sa formation à l'atelier de Balla à Rome, où il découvre lecubisme et les thématiques centrales du futurisme : l'urbanité, la vitesse, les machines. Sa rencontre à Milan avec le poète Filippo Tommaso Marinetti, auteur du 'Manifeste du futurisme', est déterminante et l'encourage à théoriser ce mouvement propre à toutes les disciplines. Techniquement, Umberto Boccioni, comme la plupart des peintres futuristes cherche à rendre

portées par ces forces que les années 1920-1921 voient se multiplier en France les manifestations « dadaïstes ». On assiste aux mêmes scènes qu’à Zurich ou à Berlin : les membres du groupe hurlent des chansons, éructent des poèmes, beuglent des manifestes, laissant leur public pantois et suscitant parfois l’agressivité. En mai 1921 est ainsi organisé par Breton et Aragon le « procès Barrès », destiné à régler symboliquement ses comptes au chantre de la littérature nationaliste, accusé de « crime

communs affichés. Les historiens de l'art ou de la littérature utilisent généralement la notion de mouvement lorsque le groupe d'acteurs (auteurs ou artistes) qui y sont associés se revendiquent d'un corpus théorique clairement défini en tant que manifeste. La notion de "courant" est plus floue dans la mesure où elle est utilisée comme outil d'analyse, le plus souvent a posteriori d'une période, pour désigner des tendances (stylistiques ou de démarches). Un courant peut être défini par les artistes

sculpteurs Gabo et Tatline Un des « ingénieurs » les plus inspirés de la pensée constructiviste – le sculpteur russe Naum Gabo (1890-1977) – écrit que le cubisme n'a été pour lui qu'une phase préliminaire. Le cubisme parisien constitue en effet, avec le futurisme italien, la source de la réflexion des artistes russes des années 1910-1915 ; avec l'abstraction radicale de Malevitch, il leur fournit un vocabulaire riche de nouvelles formes plastiques. Mais ce langage se base sur des principes trop idéalement