Lyrisme Grotesques Verlaine

Shakespeare88, jetant un pont entre Molière et Corneille89. Il y expose sa théorie du grotesque qui se décline sous plusieurs formes90 : du ridicule au fantastique en passant par le monstrueux ou l'horrible. Victor Hugo écrit « Le beau n'a qu'un type, le laid en a mille »91. Anne Ubersfeld parle à ce sujet de l'aspect carnavalesque du théâtre hugolien92 et de l'abandon de l'idéal du beau88. Selon Victor Hugo, le grotesque doit côtoyer le sublime, car ce sont les deux aspects de la vie93. Lors de la

questions de l’examinateur © Éditions Belin/Éditions Gallimard, 2009. Question 1. « Le pont Mirabeau » se présente, à première vue, comme un poème de facture traditionnelle. En 1905, Apollinaire avait écrit : « il ne peut y avoir aujourd’hui de lyrisme authentique sans la liberté complète du poète et même s’il écrit en vers régulier, c’est sa liberté qui le convie à ce jeu ». Dites si la lecture de ce poème vous permet de confirmer les dires d’Apollinaire. La question de la liberté du poète invite

lexique : polyptote : répétition d’une base lexicale avec modification des suffixes, paranomase (paronymie): jeu sur la proximité phonétique de plusieurs termes. Entraînement. Repérez les figures… « Les sanglots longs de violons » Paul Verlaine. « Ainsi Amour inconstamment me mène Louise Labé « Je reste confus et je demeure confondu » Apollinaire « La vertu se fait respecter; et le respect est incommode. » Diderot « Lorsqu'elle revint de cet état, elle trouva néanmoins que monsieur

condamne son personnage par la bouche du missionnaire. Les contemporains de Chateaubriand n’ont pas vu cette leçon. Ils sont sensibles au charme du héros. Ils admirent aussi le style du texte avec les finesses de l’analyse psychologique et l’élan du lyrisme. Toute la génération se reconnaît en René, et le personnage qui contemple sa tristesse, il l’aime, il la chérit, il est à la fois accablé et soulevé par un désir infini, il rêve à l’amour avant d’aimer vraiment. Il se console de son ennui en songeant

diverses, il y met en scène des géants à l’appétit démesuré, pour la nourriture et le sexe autant que pour la culture et la réflexion critique ; aux prises avec la société de l’époque, ses guerres et ses conflits, ces héros associent l’obscénité et le grotesque aux idées humanistes. L’« humanisme » : une étiquette a posteriori Le terme humanisme ne désigne pas spécifiquement la pensée du xvie siècle. Créé en 1765 en plein siècle des Lumières, il signifie alors « philanthropie » (intérêt pour l’homme)

amour de jeunesse Peter Walsh. Woolf invente le « play poem » dans Les Vagues en 1931, sans narrateur sauf dans les interludes poétiques et lyriques sur le ciel et la mer, entre les six voix de monologue intérieur autonome, sans vraisemblance, un lyrisme dramatique, théâtral. Amants, heureux amants de Valery Larbaud, introducteur et premier médiateur de Joyce en France. Joyce parle à Larbaud du texte de Dujardin Les Lauriers sont coupés (1887), œuvre où s'exprime un des premier avatar du Monologue

publication des "Fleurs du mal" en 1857, il n'est pas exagéré de dire qu'Edgar Poe a investi, occupé l'esprit de Baudelaire, tous les jours, durant dix-huit ans, depuis la lecture du "Chat noir’’ jusqu'à la publication de sa traduction des "Histoires grotesques et sérieuses" en 1865. À ce moment, il était l'auteur de la traduction de cinq volumes d'Edgar Poe, qu'il comptait carrément parmi ses "Œuvres complètes" à lui. Et qui lui permettront de signer des contrats, d'empocher pas mal d'argent. Baudelaire

de Rimbaud, ou l’angoisse de l’automne dans "l’Ennemi" de Baudelaire… • La poésie est donc nécessaire puisqu’elle me permet de vivre avec plus d’intensité et de sens ma propre nature humaine : la plainte du mal-aimé dans Gaspard Hauser de Verlaine… 2. Pourtant certains l’ont conçue comme une évasion à la découverte de terres nouvelles • La vie ordinaire n’est pas belle, elle est grise et étouffante : le thème de l’exil dans "le Cygne" de Baudelaire… • La poésie est alors

Lamartine, la force de Laforgue, la musique de Verlaine, la couleur de Rimbaud. S’inspirant de ses poètes préférés, Wang Duqing s’attache à faire de sa propre création poétique une fusion d’émotion, de force, de musique et de couleur. tel-00713100, version 1 - 29 Jun 2012 Bien qu’on lui reproche la naïveté sans la profondeur dans les envolées qu’il veut du style Laforgue, la brièveté sans la richesse et l’harmonie dans le poème qui imite Verlaine, l’occidentalisme sans la sincérité dans un poème

l’extrait, mais présent à travers sa lettre que relit la reine), mélange des genres et des registres (du trivial et du burlesque au sublime, en passant par le polémique, le lyrique et le pathétique, ou encore l’héroïcomique puis l’héroïque) au profit du grotesque, référence assumée au modèle du drame shakespearien (texte D) : tels sont les traits communs aux drames romantiques, tant en prose qu’en vers, présents dans les textes A, D et E. À elle seule, la tirade du nez (texte A) de Cyrano, en une sorte de