Lorenzaccio Figure De Style

une rêverie mélancolique et triste. La poésie romantique se veut à la fois intime et universelle, cosmique et inspirée. Innovation poétique Le Romantisme recherche une nouvelle simplicité en poésie. Il prône le choix de la figure de style juste, inventive, loin des figures pompeuses et figées des poètes classiques. Pour le lexique, il choisit le terme le plus simple. Le Romantisme rejette le côté trop structuré de l'alexandrin classique, avec sa césure automatique à la sixième syllabe ; mais aussi

soldats, un officier allemand, des bannis. La cité de Florence est occupée, et c’est donc un lieu sous tension. Beaucoup de personnages portent un nom francisé alors que d’autres gardent le nom italien. On a la didascalie Lorenzo de Medicis suivit de Lorenzaccio. Cela montre le double aspect du personnage ; le côté patricien(noble) et le côté méprisable. Plusieurs temps coexistent(Faire une recherche sur le drame romantique) le temps historique, les faits se déroulent sur plusieurs années, Musset concentre

théâtre peut aider les lecteurs à percevoir au mieux l’aspect poétique d’une pièce en vers comme Bérénice. Le lecteur est appelé à se plonger dans les lignes d’écriture, en essayant de comprendre le message qu’on a voulu lui transmettre derrière des figures de styles, des expressions. Il prend du temps pour aller et venir entre les parties de l’œuvre et n’hésite pas à reprendre la lecture en entier. La lecture permet ainsi de savourer seul la beauté de la langue utilisée. Mais est-ce que la beauté d’une

» « les chouans » - Nature, miroir à leurs propres interrogations, état d’esprit. Paysage sauvage, ruines, mystère de la nuit, mort - Le drame romantique, suscite réflexion philosophique et historiques. Héros déchiré à plusieurs visages. « Lorenzaccio » mais le drame s’arrête suite au désastre des « Burgraves » de Victor Hugo en 1843 La Poésie Romantique : Floraison dans les années 1820 « les Méditations » de Lamartine , « poèmes antiques et modernes » de Vigny. La poésie se veut universelle

en Europe, la fin du XVIIIe siècle et le XIXe siècle. C’est le temps du moi, du héros placé au centre du récit qui s’affirme la fois comme sujet d’une conscience et d’une action. Individualisme rajeuni en France comme en Europe, après 1800, par la figure colossale de Napoléon, héros romantique. Le schéma type du drame romantique est celui du héros qui affronte le monde, tente d’y laisser sa marque et se brise contre ses lois (Danton, Hernani, Lorenzo). Par ce biais, le drame romantique rejoint la

l’emploi de la première personne du singulier ; le vocabulaire des émotions et des sentiments (→ champs lexicaux) ; une ponctuation expressive (points d’exclamation, points d’interrogation) ; la présence d’adverbes d’intensité ; l’emploi de figures de style (comparaisons, métaphores, …) ; etc. Termes liés : l’élégie, le pathétique, le pathos (émouvoir les passions du lecteur). La tragédie La tragédie grecque la tragédie a été inventée par les Grecs (Cf. Eschyle, Sophocle et Euripide). Les

à tuer le roi de Pologne, Venceslas, pour prendre son trône. Intrigue qui s'inscrit dans la lignée des intrigues théâtrales politiques de différentes pièces « du répertoire » (drame historique ou tragédie du pouvoir) : Britannicus de Racine, Lorenzaccio de Musset, Macbeth de Shakespeare... Registre polémique : vient du grec « polemos » qui signifie « le combat » . Lié aux notions de confrontation ou de controverse, le registre polémique se trouve souvent dans des textes argumentatifs ; les propos

exaltent le désir de la connaissance de soi. C'est souvent un "moi" douloureux atteint par le "Mal du siècle" que met en scène le Romantisme. Le héros peut être banni ( comme Jean Valjean ou Quasimodo ), ou s'exclure lui-même ( comme Frollo ou Lorenzaccio ) à cause de sa misanthropie. Amour malheureux Dans un monde guetté par l'ennui et la désillusion, l'amour semble être le refuge des idéaux. Pourtant, l'histoire d'amour romantique se termine rarement bien. Séparés par des malentendus, la

La découverte du texte théâtral par la lecture semble être une excellente approche. Ne subissant aucune contrainte de temps, le lecteur peut se livrer librement à l’exploration de l’œuvre. Il est alors en mesure de découvrir tout le plaisir d’un style particulier. Une lecture profonde permet une grande intimité avec le texte. Le lisseur, charmé par la splendeur d’un passage, peut le relire et parfois même l’apprendre par cœur. Il peut également savourer le travail méticuleux de l’auteur en prêtant

soldats, un officier allemand, des bannis. La cité de Florence est occupée, et c’est donc un lieu sous tension. Beaucoup de personnages portent un nom francisé alors que d’autres gardent le nom italien. On a la didascalie Lorenzo de Medicis suivit de Lorenzaccio. Cela montre le double aspect du personnage ; le côté patricien(noble) et le côté méprisable. Plusieurs temps coexistent(Faire une recherche sur le drame romantique) le temps historique, les faits se déroulent sur plusieurs années, Musset concentre