Lorenzaccio Conclusion

aspiration vers l’idéal, élan vers la nature et implication politique et sociale. Genres dominants : la poésie lyrique (Lamartine, Méditations poétiques, Musset, Les Nuits, Victor Hugo, Les Contemplations), le théâtre (Victor Hugo, Hernani, Musset, Lorenzaccio), le roman (Victor Hugo, Les Misérables, Notre Dame de Paris, Nerval, Les Filles du feu...). le mouvement classique Séquence 0-FR20 25 le réalisme vise la reproduction exacte de la réalité psychologique et sociale. Genre dominant

attention avant de manipuler la science sans être capable d’en mesuré les conséquences. Cette moral est liée aux angoisses de la révolution industrielle et du progrès. C’est a cet époque la que les Français découvrent la littérature gothique. Conclusion : Ce mouvement littéraire est né pour s’opposé aux lumières et aussi a la révolution industrielle. L’Angleterre est le premier pays européen a connaitre la RI donc c’est pour cela que c’est le premier pays a avoir connu le romantisme. Le courant

psychanalyse ramène à tort à un inconscient. Ex. : Lorenzaccio, personnage de la pièce d’Alfred de Musset, qui joue à être vicieux pour se rapprocher du Duc et le tuer, et qui finit par être aussi dépravé que lui. Il a fini par croire être ce qu’il a d’abord joué à être. En réalité, pour Sartre, personne n’est à ce point quelque chose qu’il ne puisse décider d’être autre chose et de nier sa manière de vivre. Lorenzaccio, qui tue le Duc, le fait moins pour libérer la ville de Florence

1 Celles dont il est question plus haut dans le texte, c’est-à-dire « le plaisir sérieux » et « le plaisir folâtre ». Quelques drames romantiques : Hugo (1802-1885) : Cromwell (1827) Hernani (1830) Ruy Blas (1838) Musset (1810-1857) : Lorenzaccio (1834) Vigny (1797-1863) : Chatterton (1835) Conseils de lecture Comment étudier un roman ? À quoi doit-on s’intéresser lorsqu’on étudie un texte romanesque ? Cette page permet de se poser quelques « bonnes » questions pour commenter un texte

aspiration vers l’idéal, élan vers la nature et implication politique et sociale. Genres dominants : la poésie lyrique (Lamartine, Méditations poétiques, Musset, Les Nuits, Victor Hugo, Les Contemplations), le théâtre (Victor Hugo, Hernani, Musset, Lorenzaccio), le roman (Victor Hugo, Les Misérables, Notre Dame de Paris, Nerval, Les Filles du feu...). le mouvement classique Préambule-FR20 17 © Cned – Académie en ligne le réalisme vise la reproduction exacte de la réalité psychologique

des points (10/20), du temps (2h/4h), de la longueur (moins long/assez long) et de la source des idées (actualité/littérature) En effet, la discussion tout comme la dissertation requière la présence d’une introduction, d’un développent et d’une conclusion. Toutes 2 sont des examens critiques d’un thème ou d’un problème donné et accommodent toujours le point de vue de l’élève. Cependant, il faut noter qu’à la différence de la dissertation, la discussion commande la présence de 2 parties essentielles :

d’un corpus de métadiscours, et la prévention du trouble que pourrait jeter la lecture des analyses contradictoires publiées par les éditions périscolaires. Une telle séquence initiale s’inscrit donc dans le prolongement de la séquence finale de Lorenzaccio en poursuivant le développement réfléchi de la compétence interprétative, qui est, comme le dit Yves Citton14, la compétence proprement littéraire. Elle porte d’abord essentiellement sur les textes, objets d’étude plus familiers aux élèves, à partir

la pièce choque, elle s'impose par sa force. Alfred de Musset, autre auteur romantique, se distingue en ce qu'il renonce assez vite à faire représenter ses pièces. Après l'échec de La Nuit vénitienne, il écrit des drames romantiques (par exemple Lorenzaccio) ou des drames et comédies, en prose, mêlant des jeunes gens amoureux et des personnages vieillissants, grotesques et autoritaires, dans des décors multiples, difficiles à mettre en scène. Le théâtre, avec Musset, est fait pour être lu (et imaginé)

écrivit de nombreux drames, comme Hernani(1830) ou Ruy Blas (1838), dans lesquels il respecta plus ou moins les théories énoncées dans sa préface. Aussi n’est-il pas le seul auteur français à prendre goût à ce courant puisque Alfred De Musset écrit Lorenzaccio(1834) dans lequel aucune règle n’enchainera son génie. En effet, aucune convention scénique ne l’entrave et il laisse libre cours à son inspiration dans cette pièce où le mélange des tons apparaît clairement et dans laquelle, il offre, tel un grand

existence en soi comme théâtre, d’une pièce qui ne serait absolument pas jouée et uniquement destinée à la lecture. C’est l’idée d’une pièce injouable, que l’on ne pourrait que lire, comme une vaste aventure dialoguée. Prenons par exemple le cas de Lorenzaccio, de Musset. La complexité de la structure, la multiplicité des personnages ont fait que cette pièce est réputée injouable, avec ses trente-huit scènes et d’incessants changements de décor : elle est, paradoxalement, un « spectacle dans un fauteuil »