Les Spectateur Du 17e Siecle

d’une passion interdite avec laquelle elle mène un combat mortel. La pièce débute par une scène d’exposition, c’est ensuite le personnage d’Hyppolyte, objet d’amour qu’ignore encore le spectateur, qui apparait sous un jour incertain. C’est enfin la passion amoureuse elle-même, sujet tragique essentiel 17e siècle qui reçoit une définition contradictoire et entretient des relations complexes avec le langage. Phèdre ou le poème des passionsLa passion amoureuse est une fureur aliénante, elle prive un

Le théâtre classique, en général, est né au XVIIème (17è) siècle, sous le règne de Louis XIV. Il apparaît à cette époque comme la forme la plus noble de l'art dramatique. Ses partisans défendent l'idée que le théâtre ne doit pas présenter des aventures extraordinaires, mais montrer de réels situations, car le but de l'art est d'imiter la réalité pour atteindre la vérité. Le théâtre se divise donc en trois grands genres : la tragédie, la comédie et le drame. Il joue un rôle important dans la société

Classe de Première. Objet d’étude : Un mouvement littéraire et culturel, français et européen du XVIe au XVIIIe siècle. Le baroque. Leçon sur le théâtre dans le théâtre. Explication et origine du principe. Le procédé du théâtre dans le théâtre obéit toujours à la même technique fondamentale. Il intervient quand une pièce prend pour sujet des comédiens. Comme leur métier est de jouer, ces comédiens jouent ; et la pièce A met en scène des acteurs interprétant (en partie ou en totalité) une

Le classicisme au XVIIème siècles : Introduction : Le classicisme est un mouvement qui se développe en France et dans toute l'Europe durant la deuxième partie du 17e siècle. Le classicisme est un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal « l'honnête homme » et il développe une esthétique fondée sur la recherche de la perfection. Le classicisme se développent dans différent arts comme la littérature, la peinture, la musique et l'architecture. I. La littérature : L'évolution

été publié en …...... Princesse de Clèves : Le Texte dont vous m'avez demandé de faire la lecture analytique est La princesse de Clèves (1678) un texte écrit par Mme de Lafayette de son vrai nom Marie-Madeleine Pioche de La Vergne, auteur du 17e siècle. Elle était une femme instruite qui fréquentait des écrivains célèbres comme L.R ou Racine. Elle a écrit de nombreux romans mais beaucoup qu'elle n'a pas signé. Elle faisait partie du classicisme et traitait surtout des thèmes comme L’amour, les

de théâtre se reconnaît à des traits psychologiques, physiques, moral. Personnage-type : le valet, le vieillard amoureux (barbon) Don Juan ne se limite pas à son aspect de séducteur il véhicule d’autres valeurs. Dans le théâtre moderne le lecteur/spectateur n’a pas beaucoup de renseignement sur le personnage, il est anonyme, il existe que par le discours qu’il tient. Le conflit révélateur du personnage : c’est le conflit qui est moteur de l’action, les personnages existent grâce aux conflits auxquels

Malade Imaginaire (1673) ; Molière (1622-1673) 1-Présentation de l'auteur, de l'oeuvre et de l'extrait :-Molière est un dramaturge et comédien du 17e siècle, dans son théâtre il applique le principe d'Aristote qui est de plaire et instruire ; il nous présente des personnages caricaturaux qui forcent le rire du spectateur mais il amène par ses portraits de personnages monomaniaques une critique des excès de la société. -Il incarna lui-même le personnage d'Argan, le

  Hockney dessine toujours d'après nature. Son art est lié au rêve, au voyeurisme, au jeu  présence/absence.       "Play within a play", 1963, 198x213 cm     // Jasper Johns  Cette œuvre est assez narrative.  Il reproduit une tapisserie du XVIIe siècle. Entre cette tapisserie, il a reproduit Kasmin, son  marchand. La chaise est en trompe l'œil. Il dépose une plaque de plexiglas sur le tableau. Kasmin  est comme coincé entre 2 plans (plaque et tableau); il y a comme une volonté d'arrêter l'accès

définie l’idée de l’idéal esthétique commun aux écrivains des années 1660-1680.Molière, La fontaine , Bossuet ,LA Rochefoucauld et la Bruyère partagent tous la même vision de l’art et de l’homme. La naissance d’un Idéal : C’est au début de 17e siècle que cet idéal apparait, c’est un mélange des règles du beau fondées sur la lecture d’Aristote et sur les théories Italiennes et ,d’autre part le public étant plus cultivé s’intéresse aux questions littéraires ,morales, religieuses ce qui pousse

à être mis en scène. En effet le théâtre existe depuis l’antiquité, et a connu de grands comédiens tels que Molière, la Comédia dell’arte, Racine, Corneille etc… Cependant le théâtre a connu une période ou il n’était pas vraiment reconnu. Au 17e et 18e siècle il était réservé pour les gens du peuple, les nobles et les bourgeois détestaient ce divertissement et les comédiens donnaient leur spectacle sur la place publique. Aujourd’hui l’art théâtral est reconnu dans le monde entier. Mais pour quelles