Les Spectateur Du 17e Siecle

« Une telle action ne saurait s'excuser. ». C’est original, voire provocateur de la part du dramaturge d’avoir situé dès le début une action hors-scène. Cette action est donc racontée par Alceste et provoque un sentiment de frustration de la part du spectateur de ne pas y avoir assisté. Alceste utilise un verbe de perception pour raconter la scène dont il a été le témoin : « Je vous vois " (v.18), ce verbe a charge de restituer la scène antérieure qui vient de se passer : Philinte a manifesté trop d'amitié

est mondialement connus. Bartolomé Esteban Murillo est un peintre baroque espagnol célèbre. Il est un des principaux représentants de Siècle d'Or espagnol (c'est la période de rayonnement culturel de l'Espagne en Europe du 16 e au 17e siècle). Son mouvement artistique est le baroque (La peinture baroque est liée au mouvement culturel baroque (16e – 17 siècle) qui est souvent assimilé à l’absolutisme=L'absolutisme désigne une forme de régime politique, généralement monarchique, dans lequel le

selon moi l'art permet effectivement d'atteindre une sensibilité à la beauté, et des qualités morale et esthétique, cela permet de faire un contraste entre vertus et vices, car dans la tragédie par exemple le récit permet de montrer au spectateur des cause que le spectateur serrât par la suite à même de les identifier et de les évitées. L'art vise à tirer vers le haut les observateurs, Plotin : le beau comme vision intérieur de l'unité l'origine première de tous ce qui est, de ce qui est est au delà

Théâtre du XIX siècle Le drame est un concept dévelopé par Victor Hugo en 1827 dans sa preface de Cromwell. L'effet dramatique, ou un moment dramatique, vise à émouvoir, à toucher le spectateur. Il fait appel à sa sensibilité. L'expression est souvent celle une perspective bourgeoise. L'action s'explique sur nombreux nouveaux facteurs. Les personnages sont historiques (rois, nobles souvent déclassés et roturiers) l'époque est antérieure à celle de l'auteur mais limitée aux temps modernes. Les lieux

THEATRE SOMMAIRE Page.3 Molière, l'homme et ses œuvres. Page.4 Contexte du 17e s. Page.8 Généralité sur le théâtre de Molière. Page.8 Le théâtre. Page.13 Le discours théâtral. Page.13 La mise en scène. Page.13 Le vocabulaire de base. I.MOLIERE L'HOMME ET SES OEUVRES. Biographie : (1622/1673) Molière est né le 15 janvier 1622 à Paris avec le nom de Jean Baptiste. Fils de Jean Pocquelin et de Marie Cressé. Son père, tapissier a racheté en 1631 l'office de tapicier du

HISTOIRE DU THEATRE Le théâtre est resté en sommeil pendant presque 10 siècles, l’Europe a dû se défendre contre les invasions barbares. C'est l'église qui a pris à charge la pratique théâtrale, puisqu'elle contrôle l'éducation, les institutions, l'art et le commerce. L'aristocratie féodale va inventer au 12e siècle, une mythologie héroïque, le cycle Arthurien, celle d'une classe noble et guerrière éprise de valeur chrétienne et d'amour courtois. Toute l'Europe à cette époque avec ce qu'on appelle

Jean Racine, Bérénice, 1670 Commentaire argumenté Le théâtre obtient ses lettres de noblesse au 17e siècle qui devient le Siècle du Théâtre. Les succès littéraires grandissent, quel plus beau moyen que le théâtre pour mettre en valeur ces si beau textes ! Les poètes trouvent ainsi leur moyen de communication directe avec leur auditoire. Le théâtre devient spectacle. La tragédie couvre cette période, le tragique inspire nombre d’auteurs. Considéré comme l’un des plus grands dramaturges français

fêtes de Bacchus ». Le terme tragédie est formé de « tragos » qui signifie « bouc » et « odos » qui signifie « chanter ». Il vient donc du grec et veut dire donc au départ « chant du bouc ». Ce mot est apparu en français vers 1300, soit au XIVème siècle, après être passé par le latin tragoedia. 2) A son origine, la tragédie est une cérémonie religieuse et civique. Elle honore le dieu Dionysos (dieu de la vigne et du vin chez les grecs). Le chœur honore ce dieu au théâtre de Dionysos(en demi-cercle

Evolution du théâtre : Théâtre antique, Comédie classique et tragédie classique (2nde moitié du 17e siècle), Drame romantique (1ere moitié du 19e siècle) puis théâtre au 20e siècle. Introduction(s) : D'après ses origines grecques, le théâtre est le lieu où l'on regarde (thea en grec, action de regarder). La mise en scène devrait donc Jouer un rôle essentiel dans l'ésthétique théâtrale. Pourtant, la diffusion des textes de théâtre tend à accorder une importance capitale à la parole et à l'écrit

de Tartuffe (1664) : pièce qui s'attache à un phénomène social et culturel du XVII ème siècle : le libertinage - scène d'ouverture : * traditionnelle : délivre des informations ,personnalité du maitre « mise en « appétit » * originale : car ces informations sont présentées par des personnages secondaires et se mêlent à une digression en apparence inutile. - scène d'exposition : elle fait entrer le spectateur/lecteur dans la pièce, présente les personnages principaux et les enjeux de la pièce