Les Chaises Didascalies

dramaturge roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. - Ionesco est devenu le représentant du théâtre de l'absurde avec ses pièces les plus connues comme « La cantatrice Chauve », « Les Chaises » et « Rhinocéros ». * Enfance et jeunesse partagée entre deux pays : - Eugène Ionesco est le fils d'un juriste roumain travaillant dans l'administration royale. Sa mère, est la fille d'un ingénieur français. En 1913, la jeune famille émigre

c’est seulement maintenant que vous me faites venir ? Zoo ou l’Assassin philanthrope18 20 25 30 35 40DOUGLAS : Vous ne m’avez pas compris, docteur. Je l’ai piqué avec une forte dose de chlorhydrate de strychnine1. FIGGINS (reculant, il renverse une chaise) : Quoi ?... Mais... Mais... c’est un meurtre ! DOUGLAS : N’en doutez pas. FIGGINS (bégayant d’émotion) : Mais vous... mais mais pour- quoi... mais mais comment... DOUGLAS : Je m’en expliquerai devant les Juges. Pour le moment, veuillez simplement

 Toinette.  :  Ah  !  insolente,  il  faut  que  je  t’assomme.   TOINETTE,  évitant  Argan,  et  mettant  la  chaise  entre  elle  et  lui.Il  est  de  mon  devoir  de  m’opposer  aux  choses  qui   vous  peuvent  déshonorer.   ARGAN,  courant  après  Toinette  autour  de  la  chaise  avec  son  bâton.  :  Viens,  viens,  que  je  t’apprenne  à  parler  !   TOINETTE,  se  sauvant  du  côté

chance. 4. Gloire : béatitude des saints. 5. Coche : carrosse sans suspension. 6. Madame la baillive et Madame l’élue : femmes d’administrateurs locaux 7. Siège pliant : dans la hiérarchie des sièges, le pliant vient en dernier après le fauteuil, la chaise et le tabouret. 8. La grand’bande : les vingt-quatre violons du roi. 9. Fagotin : singe savant. -3- 1ère Français Sujet 111 Document B : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, Acte II, scène 2. Figaro, serviteur du comte Almaviva, doit

l'existence absurde et aux échanges vides. Ce mélange du tragique métaphysique et de l'humour dans la dérision et la déstructuration du langage et de la forme théâtrale (pas de scènes, actes très longs, didascalies abondantes) se retrouve chez Eugène Ionesco (La cantatrice chauve, 1950 - Les Chaises - La Leçon - 1951) et plus encore chez Samuel Beckett (En attendant Godot, 1953 - Fin de partie, 1957)11. Ajoutons quelques noms d'aujourd'hui qui montrent que le texte de théâtre demeure vivant à côté

ANALYSE DU DISCOURS 133 1. Le discours dramatique 135 Le dialogue 135 2- Inspiration et adaptation 141 3- L’impératif, le mode de la torture 142 4- L’Algérien dans les deux discours 145 5- Les didascalies 147 6- Les procédés théâtraux 151 La distanciation 151 CHAPITRE III : ANALYSE THÉMATIQUE 159 1- La situation coloniale et aliénation 161 2- La torture physique et morale 167 Profil du tortionnaire

le 8 juin 1876. Elle a 44 ans. Baron Jean de Courbevoie. Personnage fictif. Nous lui avons donné 35 ans. Martin, esclave noir affranchi. Personnage fictif. Nous lui avons donné 30 ans. LEGENDE : Gras souligné : les scènes Italique : les didascalies Centré : les vers des poèmes sélectionnés Vert : les répliques de Baron Rose : les répliques de George Sand Orange : les répliques de Victor Hugo Rouge : les répliques de l’esclave Bleu : les répliques de Baudelaire

distribution reflète en outre la société dans sa globalité : le monde artistique est représenté par le peintre ; on note la présence de la bourgeoisie. Acte I Scène 1 : le Duc et Lorenzo + Giomo, écuyer du duc. Scène extérieure nuit. Présence de didascalies précisant le décor (influence du théâtre romantique), les costumes et les lumières. Effets d’ombres et de lumières (tableau en clair obscur) : mention du « clair de lune » et de la « lanterne ». Scène nocturne (contrairement au théâtre classique

éventuels. • Les didascalies : C’est tout ce qui n’est pas prononcé par les personnages. Les didascalies servent à commenter, à éclaircir le dialogue. On observe que les didascalies gagnent en importance au fil des siècles, notamment à partir du XIX° siècle, qui inventa la notion de mise en scène. Leurs places, leurs importances (quels renseignements nous donnent-elles sur les personnages, sur l’’action, le décor, etc.) ? • Observez les didascalies (ou l’absence de didascalie). 27 o Quelle

l’adaptation : le découpage en scènes, en actes, la répartition des personnages, le rôle des didascalies, la mise en page du texte théâtral si différente de celle du texte narratif. Les relations entre les personnages ne sont plus décrites elles sont dramatisées et sous forme de dialogues. Les expressions gestuelles des corps et des visages des acteurs sont primordiales et sont indiquées par les didascalies. L’adaptation du conte est une introduction en douceur au monde du théâtre pour les enfants