Les Chaises Didascalies

| QUELQUES PISTES D’ANALYSE : - DECORS : La mise en scène de 1972 reproduit un intérieur d’une famille bourgeoise du XVIIème siècle tandis que celle de 1997 propose un décor très dépouillé (scène peu profonde, une chaise, une unique porte basse en fond de scène obligeant les comédiens à baisser la tête lorsqu’ils entrent ou sortent. Cette mise en scène privilégie les paroles des personnages, l’œil n’est attiré par rien d’autre qu’eux. On peut aussi y voir le parti

souvent comme longues et inutiles. Pourtant c’est grâce à elles qu’il est emporté dans les univers que créaient les auteurs, qu’il voyage d’époques en époques, de pays en pays, de cultures en cultures, de nuages en nuages…tout en restant sur sa chaise. Elles stimulent son imagination, ses sens, et lui permettent de dérouler dans sa tête une file d’images qui, en s’assemblant les une avec les autres, forment un film unique. Elles le dotent d’une véritable vision intérieure. C’est une seconde réalité

tragédie comme elle se laisse montrer.L 10-11TOINETTE Assurément; personne ne sait encore cet accident-là, et je me suis trouvée ici toute seule. Il vient de passer entre mes bras. Tenez, le voilà tout de son long dans cette chaise. Toinette après cela par le biais d’une anadiplose du terme « assurément » reconfirme sa mort. puis développera sur les conditions de son passage à l’autre monde, ce qui lui permet de plus affiner son jeu. La scène décrite

pratique médicale n’a rien de noble ni de prestigieux : elle se réduit à des interventions répugnantes mais hilarantes, comme le laisse supposer le nom évocateur de M. Purgon, M. Diafoirus et M. Fleurant. Le patient est roi, mais son trône est une chaise percée et les médecins sont au service de ses boyaux. 2. Molière transforme l’art de la médecine en un grand carnaval. N’importe qui peut être médecin, il faut juste avoir l’habit, le déguisement : les médecins sont des imposteurs qui se font

un passage constant du comique au tragique. Ionesco s’amuse d’ailleurs quasi systématiquement à montrer le peu de cas qu’il fait de la sacro-sainte notion de genre à travers la désignation de ses pièces. Ainsi n’hésite-t-il pas à présenter Les Chaises comme une « farce tragique ». Cette expression oxymorique a été appliquée par la critique à la majorité des créations des dramaturges de l’ « anti-théâtre » et l’on peut se demander en quoi elle se justifie à propos de la pièce de Beckett Fin de

GUIDE DE LECTURE RHINOCEROS, IONESCO I- Le texte de théâtre 1/ Les didascalies nous apportent des informations sur : Le lieu, le décor : « L’épicerie se trouve dans le fond du plateau, mais assez sur la gauche, pas loin des coulisses » Les gestes des acteurs : « mettant la main à son cou » Les bruits : « Les bruits du galop d’un animal puissant et lourd sont tout proches, très accélérés ; on entend son halètement. » L’interlocuteur de l’acteur : « à Bérenger » Les déplacements, la positions sur

Quel type de phrases emploie souvent Antigone dans ses répliques pour exprimer sa position ? 8. « Moi aussi j'aurais bien voulu ne pas mourir ». Quel est le mode et le temps du verbe vouloir dans cette réplique d’Antigone ? 22. Relevez les deux didascalies qui montrent le changement de scène. 23. « Tu penses que toute la ville hurlante contre toi… » De quelle figure de style s’agit-il ? 24. Dans la tirade d’Ismène, qui sont désignés par le pronom «ils » : Ils nous hueront. Ils nous prendront avec

donner : « Non, Monsieur le Comte, vous ne l'aurez pas ! » L'affrontement ne se fait alors pas directe-ment mais par ruses - de Figaro, de Suzanne et de la comtesse - et aboutit, trois fois de suite, à la mise en échec du comte : cela permet à Beaumar-chais de « jouer au yoyo » avec les nerfs du spectateur.Ce type de rivalité sert de ressort tant à la comédie qu'à la tragédie et se double parfois d'une lutte pour le pouvoir. Dans Britannicus de Racine, une double rivalité oppose Néron et Britannicus.

Ionesco : Les chaises; La cantatrice chauve; Le roi se meurt. Ioneco était roumain d'origine or il écrit en français. Jean Genet : Les bonnes : deux bonnes qui vont manipuler leur maîtresse Pirandello : Six personnages en quête d'auteur (1921) : réflexion sur le théâtre |L| |'| |o| |u| |v| |e| |r| |t| |u| |r| |e| |d| |e| |F| |i| |n| |d| |e| |p| |a| |r| |t| |i| |e| |(| |1| |9| |5| |7| |)| Cette ouverture de la pièce est particulière. I- La longue didascalie initiale

978-2-7011-5140-3 288 pages - 3,50 € le ir Ruy Blas Victor Hugo Édition de Caroline Rivoal LIVRET PÉDAGOGIQUE Arrêt sur lecture 1 p. 61-65 Pour comprendre l’essentiel p. 61-62 Un acte d’exposition L’acte I commence par une longue didascalie qui donne des informations sur le lieu et le temps de l’action. Relevez ces indications spatio-temporelles. L’action se passe « dans le palais du roi, à Madrid », en Espagne. L’espace est propre à l’intrigue ; il s’agit d’un lieu fermé, le « salon