Le Sérieux Du Comique

bien qu’absents, semblent bien être les véritables protagonistes de la pièce. Cette scène d’exposition est originale et fantaisiste, peu conventionnelle, construite à la fois sur des effets de symétrie et d’opposition. Elle est aussi une scène comique puisqu’elle présente deux personnages grotesques, deux fantoches, Maître Blazius et Dame Pluche. Mais des ombres planent : les portraits des protagonistes semblent trop parfaits et l’éducation de chacun d’eux semble les éloigner l’un de l’autre. En

de suite le ton de la pièce : registre comique, jeux de langage, personnages grossiers, violents, arrivistes > parodie d'intrigue théâtrale politique dans la tradition classique. – Problématique Comment Alfred Jarry introduit-il la parodie dès la scène d'exposition ? ou Comment Alfred Jarry fait-il appel à l'intertextualité dès la scène d'exposition ? – I. II. III. Annonce des axes QUOI ? Des personnages de farce et une intrigue politique COMMENT ? Le comique de langage POURQUOI ? Une parodie de scène

Chansons spirituelles, 1ère manifestation du lyrisme frs moderne avant Ronsard. Mais œuvre maîtresse reste l’Heptaméron, recueil de contes inachevé publié après sa mort. Prend pour modèle Boccace et son Décaméron (il lui sert de cadre). Mélange de comique et de tragique, souci d’instruire plus que de plaire. Il s’en dégage une morale chrétienne et mondaine qui préfigure la vie de salon. Nicole Cazauran, L’Heptaméron de marguerite de Navarre (Edition SEDES, 2nde édition revue et corrigée)

consiste à mettre en scène des passages de l’Evangile ou la vie de religieux ou de saints. Exemple : « Les Roi Mages » 7- Expliquez également en quoi consiste le théâtre profane et donnez un exemple de « pièce » Le théâtre profane est un théâtre comique mettant en scène la vie de tous les jours. Exemple : pièce jouée par une troupe composée de jeunes clercs d’avocats ou d’élèves de l’université III – LE THEATRE A LA RENAISSANCE (16ème siècle) 8 – Quel genre théâtral populaire

un comique de geste, fondé sur la gestuelle théâtrale comme le comique de répétition. Par exemple dans Dom Juan: la gestuelle marquée du personnage de Sganarelle et aussi la gifle évitée par Pierrot et reçue par Sganarelle (acte II, scène 3). Il y a aussi un comique de situation, il naît de tout ce qui désordonne la bonne marche de l’intrigue (quiproquos, malentendus, renversements de situation), par exemple, lors de la confrontation de Charlotte et Mathurine (acte II, scène 4). Le Comique de

 Bergson commence par revenir sur le mécanisme social du rire. Il y a dans le comique une manière adroite de se révolter contre le raidissement de toute vie sociale. Nous avons vu que si un personnage est excessivement distrait au monde, s’il est trop pris dans son pli de pensée, « le rire est là pour corriger sa distraction et pour le tirer de son rêve ». Mais ce qui est très original, c’est que Bergson veut montrer que le comique étend la correction sur un plan moral à tous les travers de la société.

se demande si un tel homme existe car ce portrait paraît vraiment exagéré. Bien entendu ce portrait passe d'abord par la subjectivité et la personnalité de Sganarelle qui intervient. II. Une scène comique qui pique la curiosité du spectateur et le met en appétit (captatio benevolentiae) 1. le comique de situation : Sganarelle profite de l'absence de son maître pour lui lancer des injures qu’il n'oserait pas lui dire en face (cela fait écho au discours qu'il tient en acte I scène 2 et qui est bien

l'existence humaine. Drame bourgeois (→ Diderot, XVIIIe siècle) ; drame romantique (Hugo, Musset..., XIXe siècle). Comédie : Pièce de théâtre en un, trois ou cinq actes dont le but est de faire rire le public. Différentes formes de comique sont ainsi utilisées (comique de geste, de mots, de situations. La comédie met principalement en scène des bourgeois dont les préoccupations sont l'rgent, le mariage, la dot, etc. Dans les comédies de Molière, le rire a aussi une fonction morale : docere et placere

outre, le comique, gestuel ou verbal, tourne en dérision des comportements et des valeurs communément partagés : tels l'Épicier et son sordide souci égoïste de l'argent ou le " chef ", ou encore le Vieux Monsieur empressé auprès de la Ménagère. Ces êtres utilisent fréquemment des clichés qui illustrent l'aliénation de l'individu par le langage. Celui-ci fournit des réponses toutes faites et épargne à chacun tout choix ou engagement personnel. En conclusion, le théâtre et les aspects comiques ont une

philosophie que ces animaux n'ont pas, un système de valeurs irremplaçable. Des siècles de civilisation humaine l'ont bâti!… JEAN, toujours dans la salle de bains. Démolissons tout cela, on s'en portera mieux. BÉRENGER. Je ne vous prends pas au sérieux. Vous plaisantez, vous faites de la poésie. JEAN. Brrr... (Il barrit presque.) BÉRENGER. Je ne savais pas que vous étiez poète. JEAN, (Il sort de la salle de bains.) Brrr... (Il barrit de nouveau.) BÉRENGER. Je vous connais trop bien pour