Le Devoir Du Comique

Devoir n01 français I Une scène à trois A/ Structure du passage * éloge du baiser par Cyrano. La première phrase de l’extrait présenté à l’analyse est une phrase uninominale, c'est-à-dire qu’elle ne contient qu’un mot, en l’occurrence un substantif : « Baiser ». Cette phrase sert d’hyperthème à la suite de la scène où le nom « Baiser » sera subdivisé en différents propos. * L’ascension de Christian poussé par Cyrano constitue le deuxième mouvement de ce passage. Le passage entre ces deux

cet extrait et donnez un titre à chacune de ces parties. Première partie : dialogue entre deux personnages, Simone et le presseur. Confession sur la déportation Deuxième partie : entrée en scène d’un troisième protagoniste, Léon : Une intrusion comique 3. Quelles informations apportent le dialogue entre Simone et le presseur ? Informations sur les lieux et les trajets de la déportation : »en 43 », « Drancy », « Lublin Maidanek », « Compiègne, « en rentrant à Paris », « Autriche », « Pologne »

Cléante. PB Nous étudierons dans une première partie la scène de conflit comique et dans une deuxième partie la galerie des portraits. I- Une scène de conflit comique Passage comique : Famille divisée en deux clans : Mme Pernelle et la famille d’Orgon. Scène qui se divise en 3 étapes : • Vers 1 à 40 : Mme Pernelle fait la leçon à chacun des personnages et aussi leurs portraits. Selon elle ils dérogent à leur devoir de réserve de pudeur et d’honnêteté. Elle ne leur laisse pas le temps de répliquer

quant à la moquerie des hommes politiques. De plus, le rire est le moyen le plus sur de désacraliser un événement, de dédramatiser une situation, il a donc en politique le rôle et l'image de « bouffon » . Le bouffon été à l'époque un personnage comique dont la profession été de faire rire les gens. C'était le bouffon du roi. C'est par cette image de « bouffon » que les Guignols de l'info dans Conclusion, ont développés le rire et la situation risible. Ce moquant à la fois des hommes politiques car

si difficile -> il a fait des pièces baroque et pas comprises -> l"illusion comique ne respecte pas les règles de la tragédies: Pièce baroque de Corneille: Médée, Le Cid (c'est pas une vrai tragédie) = unité de lieux, sur 4 jours. -> il nest pas forcement compris par la critique contemporaine. Il ne respecte pas les règles de la raison Règle de la vraisemblance -> de la magie dans Médée et dans l'illusion comique. C'est lui qui invente ses règles -> théâtre de la liberté -> c'est lui

Figaro du Barbier; ici c'est un arrivé. Ces amoureux heureux sont devenus complices face au comte. IV) Le Comique: Très important dans cette scène car il va nous donner la tonalité de la pièce. a) La gestuelle et les gestes. A l'origine le comique de geste est un vieux procédé du comique de farce (> Quand Figaro a envie de battre Bazile, il mime ses gestes). Ici, le comique est surtout dû à la souplesse des gestes de Figaro; on pense à Arlequin de la Comedia del Arte, issue du théâtre

Cunégonde Depuis « Le baron ne pouvait se lasser… » jusqu’à « …et dans ces trois il y a deux prêtres » (p.47-48 de l’édition Folio) Introduction Candide est un conte philosophique utilisant les pouvoirs de la fable et les ressources du comique et de l’ironie pour dénoncer plus efficacement les idéologies et les mœurs du temps. Situation Les retrouvailles inattendues de Candide et du Baron de Thunder-ten-tronckh, frère de Cunégonde laissé pour mort en Allemagne, représentent un rebondissement

comédie classique cherche en effet à inculquer une morale et pour cela il faut aussi se replonger dans les bases du théâtre lui-même. Le théâtre pose ses premières pierres à Athènes et là-bas, il occupe une fonction politique, venir au théâtre est un devoir citoyen et le théâtre a pour but de réfléchir, c’est donc en Grèce antique que les premières traces du théâtre moral apparaissent. Le théâtre classique a gardé ces codes et est donc moral. La comédie classique a donc par définition qu’une fonction

personnages comiques, ce qui montre que les personnages, c'est-à-dire l'essence même d'une pièce, permettent de classer celle-ci dans le registre comique ou tragique. En outre, les dramaturges ont recours à d'autres procédés stylistiques, notamment aux registres, qui définissent leur oeuvre. Il suffit de voir les comédies qui héritent de la farce médiévale, comme Les Fourberies de Scapin, où le valet éponyme roue Géronte de coups après qu'il l'eut enfermé dans un sac. D'autres procédés comiques, tels

de l’argent. Don Juan utilise donc sont pouvoir de manipulation pour finalement ne pas le payer. Nous nous demanderons alors comment cette scène permet-elle une confrontation comique entre deux mondes? Pour répondre a cette question, nous parlerons de la confrontation entre deux monde, et d’autre part, l’aspect comique dans le passage. Durant ce passage, nous voyons clairement la différence des deux mondes, en tant que catégorie sociale et de caractère. M. Dimanche est un bourgeois riche qui