Le Choeur Antigone

une bonne part, du théâtre antique et plus particulièrement du théâtre grec qui lui a fourni structures, formes et mythes toujours de mise. Prenons pour exemple Giraudoux (La Guerre de Troie n’aura pas lieu), Sartre (Les Mouches) ou encore Anouilh (Antigone) qui, au XXe siècle, ont réactualisé des mythes grecs déjà traités dans la tragédie antique (dans l’ordre : L’Iliade d’Homère, le mythe d’Œdipe ou encore celui de sa descendance). Au long de son histoire, le théâtre a été régulièrement soit condamné

réservé aux bouleutes, aux éphèbes et aux métèques, et les femmes n'ayant droit qu'à la partie la plus haute de l'hémicycle. L'orchestrâ, d'un diamètre d'environ 20 mètres. L'autel de Dionysos est construit en son centre. Le choeur y prend également place. La scène: les acteurs évoluent sur cette plateforme surélevée soutenue par un mur supportant le décor. NB: Les dieux étaient amenés sur scène par le moyen d'une grue (deus ex machina). 2

phallus, symbolisant les bienfaits de Dionysos… Enfin, un sacrifice de taureaux avait lieu, suivi de banquets. Durant les deuxièmes et troisième jours, un concours de dithyrambes ( poèmes lyriques à la louange de Dionysos) était organisé entre les chœurs d’hommes et de jeunes garçons des dix tribus de la cité. Enfin, au cours des quatre derniers jours,  un concours dramatique avait lieu, se divisant en trois jours consacrés à la tragédie, suivis d’un dernier consacré à la comédie.  La personne responsable

grandeur de la cité. A trente ans, il remporte un concours dramatique face à Eschyle et, dès lors, enchaîne les concours avec une régularité et un éclat jamais démenti. Avec cent vingt-trois tragédies dont seulement sept nous sont parvenues, tel 'Antigone' et 'Oedipe roi', Sophocle a donné sa forme définitive au genre tragique. Il poursuit l'œuvre d'Eschyle en faisant passer le nombre de comédiens de deux à trois et a développé la trilogie libre où chaque épisode est indépendant des autres. Si la

journées devant leurs ouvrages, dans une extase sans égale. Le chant de l'orgue me révèle leur pensée, et me fait pénétrer dans leur âme; je regarde les personnages de leurs tableaux si saintement agenouillés, et j'écoute, comme si les cantiques du chœur sortaient de leurs bouches entr'ouvertes. Des bouffées d'encens aromatique passent entre eux et moi dans une vapeur légère. Je crois y voir la gloire de l'artiste; c'est aussi une triste et douce fumée, et qui ne serait qu'un parfum stérile, si elle

la première scène de "On ne badine pas avec l'amour", Musset introduit un narrateur dans le rôle du Choeur qui annonce l'arrivée de maître Blazius et de Dame Pluche. C'est ainsi que les personnages sont décrits physiquement avec précision; leurs gestes, leur maintien sont également évoqués. Même idée au siècle suivant chez Anouilh où le Prologue présente les "acteurs" qui vont interpréter "Antigone". Ici, l'auteur va plus loin puisque tous les personnages sont dépeints physiquement et moralement.

La BD touche un grand public. L’humour noir ironise et permet ici de dénoncer. Vue en contre plongée de la guillotine pour la mettre en valeur. Répétition et perspective => côté robotisé, aucun sentiment. ANTIGONE de Jean Anouilh Présentation de l'œuvre : Antigone  est une pièce en un acte de Jean Anouilh représentée pour la première fois dans une mise en scène, des décors et des costumes au théâtre de l'Atelier à Paris le 4 février 1944, en pleine Occupation allemande. Présentation

le chef de chœur dans la tragédie grecque. Il se situe au milieu de la scène et est chargé de guider les choristes, de prendre parfois la parole au nom du chœur et de dialoguer avec le personnage en scène.Un acteur ou comédien – au féminin, actrice ou comédienne – est un artiste, généralement professionnel, qui prête son physique ou simplement sa voix à un personnage dans une pièce de théâtre.Dans le théâtre grec antique , le Parodos représente l'entrée sur scène (chant d’entrée du chœur). Ce mot

Le théâtre classique Le théâtre classique se compose de genres principaux : -la tragédie (comme « Antigone », parmi les grands auteurs de tragédies, il y a Sophocle, Racine -la comédie (comme le « Bourgeois gentilhomme » de Molière). Molière fait des œuvres de commande. Les pièces sont représentées à la Cour. Le théâtre est influencé par les Lumières. Le drame romantique est moins élitiste et s’adresse à un plus grand éventail de personnes. Les bourgeois et la petite noblesse sont

scène de Molière et celle de Marivaux exposent les données essentielles à travers les répliques des personnages eux-mêmes, tandis que Musset et Anouilh ont recours au procédé « conventionnel » d'un personnage en quelque sorte « hors de la pièce: le chœur et le Prologue, qui s'adressent directement au public, sans vraiment participer à l'action. Mais la fonction de ces quatre scènes est identique. I.: action est mise en place, les personnages définis: chez Molière, il est question d'un « fâcheux mariage